Форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского

Объявление


Добро пожаловать на форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского!!! Регестрируйтесь!!! Приятного общения!!! Доступ в раздел "Наше творчество", начиная с августа 2008 года, теперь только для зарегестрированных участников!!!

Переход на форум Оксаны Грищук

Переход на форум шоу "Танцы на льду"

Переход на форум Анастасии Заворотнюк

Переход на форум Татьяны Навки

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Ваши любимые фильмы

Сообщений 601 страница 620 из 724

601

7 самых зрелищных фильмов-катастроф, которые зрители смотрят с замиранием сердца
Фильмы-катастрофы неизменно привлекают внимание зрителей. Ведь во время их просмотра в крови неизменно повышается уровень адреналина, а чувство сопереживания героям позволяет за короткий срок испытать целую гамму эмоций. Среди всех фильмов-катастроф, выпущенных на экраны кинематографистами разных стран, есть те, что отличаются особой зрелищностью и напряжённым сюжетом, заставляющим зрителей следить за происходящим на экране, затаив дыхание.

«Эверест», 2015 год, Великобритания, США, Исландия, режиссёр Бальтасар Кормакур
В основу фильма легла реальная катастрофа, случившаяся на Эвересте в 1996 году. Тогда из-за внезапно начавшегося бурана погибли несколько человек из двух экспедиций. Создатели фильма смогли передать и напряжение, царившее во время того рокового восхождения, и отчаяние людей, смотревших в глаза смерти. Несколько выживших участников экспедиций впоследствии написали книги со своими воспоминаниями о тех трагических событиях. По иронии судьбы, когда в 2014 году в Гималаях проходили съёмки фильма, в Непале сошла лавина, унёсшая жизни 16 человек.

«Столкновение с бездной», 1998 год, США, режиссёр Мими Ледер
Съёмочной группе фильма удалось отразить трагедию всего человечества, которому грозит гибель от столкновения с астероидом, одновременно во всей неотвратимости показав отдельные человеческие судьбы. Фильм примечателен тем, что акцент в нём сделан на чувствах людей, что заставляет зрителей снова и снова проживать вместе с героями всю гамму чувств, от панического страха до отчаяния.

«Идеальный шторм», 2000 год, США, режиссер Вольфганг Петерсен
Фильм повествует о событиях 1991 года, когда во время Хэллоуинского шторма рыболовное коммерческое судно Andrea Gail пропало вместе со всем экипажем. Фильм получился очень реалистичным и зрелищным, создатели использовали точную копию пропавшего судна, а ещё на протяжении нескольких дней съемки велись на кромке урагана Флойд, чтобы получить реальные кадры ранней стадии шторма.

«Послезавтра», 2004 год, США, режиссёр Роланд Эммерих
В фильме речь идёт об экологической катастрофе, в результате которой одна часть Земли страдает от беспощадной засухи, а вторая – от разбушевавшейся водной стихии, уничтожающей всё живое. На этом фоне учёный, стремящийся остановить глобальное потепление, вынужден отправится в Нью-Йорк, чтобы спасти сына, оказавшегося в центре наступившего нового ледникового периода. По словам режиссёра, на создание картины его вдохновило научно-фантастическое произведение Арта Белла и Уитли Стрибера «Приближающееся Мировое Наводнение».

«Выжить», 1992 год, США, Канада, режиссёр Фрэнк Маршалл
Картина была снята по книге Пирса Пола Рида «Живые: История спасшихся в Андах», в основу которой положена реальная история, случившаяся в Андах в 1972 году, когда потерпел крушение самолёт с командой по регби из Уругвая. Часть спортсменов погибла, а оставшиеся на протяжении 72 дней пытались выжить в лютом холоде, укрываясь от непогоды в обломках самолёта. Создатели картины смогли в полной мере передать ужас молодых людей, отчаянно хотевших выжить.

«Невозможное», 2012 год, Испания, Таиланд, США, режиссёр Хуан Антонио Байона
Ещё один фильм, основанный на реальных событиях. Он повествует о цунами, накрывшем Таиланд в 2004 году и унесшем множество жизней. Семья с тремя детьми, отправившаяся в отпуск, попадает в самый эпицентр разбушевавшейся стихии и оказывается разделена. Создатели фильма особое внимание уделили созданию достоверной атмосферы и передаче человеческих эмоций в период смертельной опасности. Именно поэтому в массовке снимались люди, которые пережили ту страшную трагедию.

«Метро», 2012 год, Россия, режиссёр Антон Мегердичев
Фильм был снят по одноименному роману Дмитрия Сафронова, а сценаристы картины усилили драматическую составляющую, объединив врагов общим прошлым и превратив развитие сюжета в своеобразные качели, где самые напряжённые моменты сменяются яркими позитивными сценами. Потрясающие спецэффекты, удивительно удачный подбор актёров, соответствующая музыка и талантливая режиссёрская работа ставят «Метро» в ряд самых зрелищных фильмов-катастроф. Персонажам картины зрители сопереживают по-настоящему, и, самое главное, они им верят.

Самые яркие сюжеты для создания книг и фильмов, как правило, подбрасывает сама жизнь. Разные континенты и страны периодически сотрясаются от землетрясений. В своё время в Советском Союзе, где находилось множество сейсмических зон, землетрясения порой были очень страшными, и каждое из них могло бы лечь в основу фильма-катастрофы.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/300822/54115/

0

602

7 фильмов, в которых снималась статуя: Мраморная актриса Прасковья Тулупова из «Формулы любви»
Множество фильмов, созданных во времена СССР, стали классикой советского кинематографа. Внимательные зрители могли заметить, что в некоторых из них появляется один и тот же реквизит, а в фильме «Формула любви» статуя актрисы Прасковьи Тулуповой сыграла едва ли не главную роль. И мало кто обратил внимание на то, что до появления в картине Марка Захарова мраморная актриса снялась ещё в нескольких популярных лентах.

Не просто статуя
Некоторые источники утверждают, будто эта скульптура была изготовлена французским мастером в конце XVIII - начале XIX века. Однако внимательное изучение деталей изваяния, головного убора и не совсем обычного ожерелья, явно свидетельствуют о том, что создана была «Суламитида» (именно это имя написано на головном уборе мраморной актрисы) не раньше XIX века. Вдохновлялся автор не античными статуями, а изображениями восточных одалисок, именно они носили подобные украшения на голове и шее.

Коллекционер Сергей Подстаницкий провел целое расследование, в результате которого выяснил, что скульптура изготовлена, вероятнее всего, Паскуале Романелли, флорентийским скульптором, учеником Лоренцо Бартолини, работавшим в неоклассической манере. Он, кстати, имел связи с Россией. К сожалению, наследники мастера не смогли дать объяснений о том, как именно звезда «Формулы любви» попала в Россию, так как многие документы были утрачены во время Второй мировой войны. Но на аукционе Sotheby’s периодически выставляются работы Паскуале Романелли, очень похожие на нашу Прасковью Тулупову.

Скульптура эта находилась в коллекции немецких трофеев, привезённых в СССР из Германии после войны, но Марк Захаров считал, что в своё время в Германию она попала, скорее всего, из России. При этом подлинную историю путешествий «Суламитиды» отследить сегодня почти невозможно. Известно лишь, что в послевоенные годы доставленные трофеи, не представлявшие собой музейной ценности, на самом деле часто отдавали на киностудии: статуи, настоящие мундиры прошлых веков, посуду и другое. Из реквизиторской «Мосфильма» статуя была извлечена впервые в 1970 году.

«Бег»
В фильме Александра Алова и Владимира Наумова, снятом по произведениям Михаила Булгакова, статуя появляется в эпизоде в покинутом дворце главнокомандующего после побега белогвардейцев из Крыма. Там её упаковывают в мешковину, чтобы куда-то вывезти. После съёмок в этом фильме мраморная актриса, наряду с бронзовой статуей Персея и Пегаса, стала одним из любимых талисманов киностудии.

«Служебный роман»
Второй ролью Прасковьи Тулуповой в советском кино стало украшение рабочего места сотрудника статистического учреждения товарища Бубликова. Пока вокруг кипят служебные страсти, а герои фильма пытаются построить свои отношения, мраморная статуя бесстрастно взирает на происходящее, занимая своё законное место у лестницы. Правда, товарищу Бубликову куда приятнее любоваться не на холодную красоту работы французского мастера, а на проходящих мимо хорошеньких представительниц прекрасного пола, снующих туда-сюда по производственной надобности.

«Старый Новый год»
В картине Наума Адашникова и Олега Ефремова мраморная актриса становится невольной свидетельницей того, как главные герои фильма Петр Себейкин и Петр Полуорлов вместе с лучшими друзьями и вездесущим соседом-пенсионером Иваном Адамычем оказываются в бане. Там они после случившихся семейных конфликтов пытаются отпраздновать пресловутый Старый Новый год и определить дальнейшее направление собственной жизни. Статуя «Суламитида» украшает баню.

«Вечерний лабиринт»
Действие сатирической комедии Бориса Бушмелёва разворачивается в типичной советской гостинице в областном центре. И холл этой самой гостиницы, ставшей основным источником недоразумений и комических ситуаций для главных героев, украшает всё та же мраморная красавица «Суламитида».

«Васса»
В фильме Глеба Панфилова, снятом по мотивам пьесы М. Горького «Васса Железнова» статуя установлена непосредственно в помпезной приёмной главной героини. Там обустроен богатый зимний сад и статуя прекрасно вписывается в обстановку, дополняя её своей лёгкой вычурностью.

«Формула любви»
В картине Марка Захарова мраморная «Суламитида» в первый и последний раз сыграла главную роль. Это её, Прасковью Тулупову, страстно желает оживить юный владелец поместья, влюбившийся в холодное изваяние. Говорили, будто Марк Захаров выбрал из многочисленных статуй в реквизиторской именно эту, так как она имела внешнее сходство с актрисой Еленой Валюшкиной.

Дальнейшая судьба и новая роль в сериале «Анна Каренина»
В 2015 году пресс-служба Департамента культурного наследия города Москвы сообщила о том, что статуя заняла своё историческое место, во дворе отреставрированной городской усадьбы Е. Вандышниковой – Э.М. Банза. По всей видимости, это ещё одна скульптура, сделанная флорентийским мастером или очень хорошая её копия, потому что та «Суламитида», что снималась в кино, и сегодня находится на почётном месте в хранилище реквизита. А в 2017 году статуя появилась в одном из эпизодов сериала Карена Шахназарова «Анна Каренина» с Елизаветой Боярской в главной роли.

Мраморная скульптура «Суламитида» и бронзовая статуя Персея и Пегаса так часто появлялись на экранах, что их стали называть талисманами киностудии «Мосфильм».
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/260822/54092/

0

603

6 нарядов литературных героинь, которые стали культовыми благодаря кино
Очень часто читатели обращают внимание на то, с какой тщательностью и в мельчайших деталях авторы описывают наряды своих героев. Многим литературным героиням наряды помогали добиться поставленных целей, стоит только вспомнить «Завтрак у Тиффани» или культовую сагу «Унесённые ветром». В этих и других экранизациях платья, созданные воображением писателя, воплощались художниками на экранах и входили затем в историю мирового кинематографа.

Бальное платье Наташи Ростовой, «Война и мир»
Одной из самых ярких сцен и самого произведения, и всех его экранизаций стал первый бал Наташи Ростовой, на котором героиня появляется в очаровательном наряде и с причёской, соответствующей времени. Каждый режиссёр и художник по костюмам пытался отразить своё видение героини. Но после выхода на экраны эпопеи Фёдора Бондарчука образ Наташи Ростовой, которую сыграла Людмила Савельева, кажется наиболее соответствующим героине и к тому же исторически достоверным.

Запасное платье Дороти, «Волшебник страны Оз»
В книге американского писателя Лаймена Фрэнка Баума у главной героини Дороти было только одно запасное платье – белое в голубую клетку. В экранизации Виктора Флеминга и Кинга Видора 1939 года оно превратилось в сарафан, в котором и появляется исполнительница главной роли Джуди Гарленд. А ещё на ней – голубые носочки и рубиновые туфельки, сверкающие и переливающиеся за счёт пайеток. Образ впоследствии стал символом моды нимфеток, его копировали многие американки.

Ледяной наряд Дейзи, «Великий Гэтсби»
Героиня романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда стала яркой представительницей эпохи джаза, она должна была олицетворять собой холодную красоту. И режиссёр одноименного фильма 2013 года Баз Лурман благодаря нарядам героини от Prada и Miu Miu смог создать крайне яркий образ снежной королевы того времени. Одним из самых ярких нарядов стало ледяное платье, в котором Дейзи появляется на вечеринке, устроенной Гэтсби. Наряд словно сшит из маленьких льдинок и дополнен эффектными аксессуарами от Tiffany & Co.

Длинное чёрное платье Холли Голайтли, «Завтрак у Тиффани»
Кажется, экранизация в этом случае оказалась куда ярче литературного оригинала, и случилось это благодаря исполнительнице главной роли – Одри Хепбёрн. Её Холли Голайтли появляется на экране в длинном чёрном платье от Givenchy и в потрясающем жемчужном ожерелье Tiffany & Co. Надо ли говорить о том, что образ, созданный актрисой на экране, тут же ушёл в массы? Платье, ожерелье и крупные тёмные очки тут же вошли в моду, и вскоре в разных странах можно было увидеть девушек в самом известном наряде из кино.

Наряд из портьер Скарлетт O’Хары, «Унесенные ветром»
Наверное, из всех тридцати с лишним костюмов, созданных для исполнительницы роли Скарлетт O’Хары, особое место занимает то, что стало символом расчетливости и независимости: зелёный наряд, который героиня Вивьен Ли изготовила из «из бархатных портьер своей матери и перьев, выдранных из петушиного хвоста». Именно в нём главная героиня отправилась покорять мир и завоёвывать сердце Рета Батлера.

Бальное платье главной героини, «Анна Каренина»
Лев Николаевич с такой точностью описал бальное платье своей героини, что воссоздать его во время экранизации, казалось, было довольно легко. Впрочем, режиссёры и художники по костюмам уловили самую суть: наряд Анны Карениной был лишь рамкой, обрамляющей героиню. Поэтому во время экранизаций Каренину можно было смело одевать в чёрное платье любого фасона, главное, чтобы оно оттеняло красоту персонажа. Но в экранизации 2012 года, которую снял Джо Райт, чёрное платье вышло поистине безупречным для снимаемой сцены бала.

Некоторые знаменитости стараются всегда выделяться из толпы, а потому появляются на публике в весьма экстравагантных нарядах. Таким образом они не только бросают вызов стереотипам, но и предлагают всем желающим пересмотреть свои взгляды на моду и стиль.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/250822/54076/

0

604

«Война и мир»: костюмы главных героев в трех экранизациях романа
На днях на российском телевидении завершился показ фильма «Война и мир», снятого по мотивам самого известного произведения Л. Н. Толстого. Британской экранизации предшествовало еще несколько версий знаменитой эпопеи. В этом обзоре собраны самые знаковые персонажи романа экранизаций 1956, 1967 и 2016 годов. Интересно понаблюдать, как костюмы актеров передали настроение эпохи начала XIX века.

Наташа Ростова
Когда Одри Хепберн (Audrey Hepburn) была утверждена на роль Наташи Ростовой, она пыталась привлечь для создания своего образа именитого французского модельера Юбера де Живанши. Однако тот счел создание кинематографического костюма ниже своего достоинства и отказался. Тогда художницей по костюмам стала Марии де Маттеис. Она блестяще справилась с поставленной задачей и получила Оскар за лучшие костюмы.

19-летняя дебютантка Людмила Савельева никак не могла взять в толк, почему режиссер Сергей Бондарчук утвердил именно ее, а не именитых актрис, на роль Наташи Ростовой. В фильме Людмила Савельева была свежа, чиста, наивна – именно такая, какой ее хотел видеть режиссер.

Задумывая наряды для последней экранной Наташи Ростовой, костюмеры не стали отходить от моды той эпохи и создали для актрисы Лили Джеймс прекрасные наряды, соответствующие тому времени. Вот только прическа Наташа Ростова иногда была слишком современной.

Элен Безухова (Курагина)
Актриса Анита Экберг была настоящей королевой красоты (она завоевала титул «Мисс Швеция»). Ее чересчур откровенное поведение, яркие аксессуары, порой экзотические наряды не совсем соответствуют тому образу Элен Безуховой, который создавал Л. Н. Толстой.

Ирина Скобцева стала прекрасным воплощением Элен. Наряды начала XIX века, прически прекрасно гармонировали с настроением актрисы, ее шармом. Единственным минусом можно назвать возраст актрисы. Она была почти на 10 лет старше своей героини.

Игра британской актрисы Таппенс Мидлдтон (Tuppence Middleton) подверглась критике со стороны зрителей. Уж слишком простоватой вышла Элен Курагина (Безухова) в ее исполнении. Более того, на ней платье, больше напоминающее наряд 1920-х годов, но не стиль ампир начала XIX века.

Андрей Болконский
Андрея Болконского в экранизации романа 1956 года сыграл супруг Одри Хепберн Мел Феррер (Mel Ferrer). Кинокритики считают получившийся образ не самым лучшим.

В советской экранизации в роли князя Сергей Бондарчук видел Иннокентия Смоктуновского, но тот отказался от роли, т. к. был задействован в другом проекте. Режиссер совершенно не воспринимал в роли Болконского Вячеслава Тихонова. Но тогдашний министр культуры Екатерина Фурцева заставила утвердить актера на роль. Впрочем, Тихонов доказал своей игрой, что был лучше остальных претендентов. А военный мундир ему очень к лицу.

Андрея Болконского в роли британского актера Джеймса Нортона (James Norton) некоторые считают слишком вычурным. Но его костюмы полностью соответствуют той эпохе.

Пьер Безухов
В экранизации «Войны и мира» 1956 года актер Генри Фонда, сыгравший Пьера Безухова, разменял шестой десяток. Режиссер фильма 1967 года Сергей Бондарчук сам исполнил роль Пьера Безухова. Для этого ему пришлось поправиться на 10 кг. Британский актер Пол Дано даже не имел представление о «Войне и мире», пока не был приглашен на пробы. Костюмы всех актеров вполне соответствуют литературному образу Пьера.

Анна Павловна Шерер
По мнению многих критиков, лучше всего образ Анны Павловны Шерер удался Джиллиан Андерсон (Gillian Anderson). Хозяйка салона и, как бы сейчас сказали, светская львица показала себя во всей красе. Вот только блестящие откровенные наряды не подходили эпохе начала XIX века. Слишком уж открытыми и откровенно сексуальными они были.
Лев Николаевич Толстой стал знаковой фигурой не только в русской, но и в мировой литературе. Сам писатель сформулировал для себя жизненный манифест, который актуален до сих пор.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/150516/29537/

0

605

8 фильмов, которые стали мегауспешными благодаря обману, что основаны на реальных событиях
Рецепт успеха фильма главным образом зависит от того, что отличает его от остальных. Люди обожают страшные истории, например — это раз. Популярность документальных лент о маньяках и сюжетов о каких-нибудь страшных реальных событиях просто зашкаливает — это два. Если объединить эти два взрывных ингредиента — получится настоящая бомба проката. Кино мгновенно вызовет бурю интереса, замешанного на благоговении и страхе. Кинематографисты готовы на всё, когда стараются продать подороже своё произведение. Даже на обман. Как показывает практика — эта тактика приносит щедрые плоды.

Маркетологи не зря едят свой хлеб. Они делают всё, чтобы продвинуть фильм и собрать богатую кассу. Для этой цели они часто прибегают ко лжи. Такой подход начисто стирает границы между вымыслом и реальностью. Народ, конечно, валит толпами на такое кино. Всем хочется пощекотать нервишки чем-то страшным и ужасным, что случилось с кем-то другим, а могло бы случиться с тобой. Это не только помогает собрать сумасшедшую кассу, но и формирует у зрителя неверные жизненные установки.

В списке ниже восьмёрка фильмов, которые добились успеха именно благодаря такому обману. Их рекламировали как «основанные на реальных событиях», которых на самом деле никогда не было. До сих пор многие зрители продолжают заблуждаться по поводу этих лент.

1. «Техасская резня бензопилой» (1974)
«Техасская резня бензопилой» стала культовой кинолентой, одним из самых страшных и популярных у зрителей ужастиков. Скудный бюджет фильма, благодаря вступительному сообщению в начале ленты о том, что это рассказ о реальной трагедии, собрал неслыханную кассу. Возможно, сегодня подобным никого не удивить, но тогда такая стратегия была в новинку и окупилась с лихвой.

Кинолента породила в общей сложности восемь сиквелов, приквелов и перезагрузок. К сожалению, возможно, для некоторых зрителей, но к счастью в целом для мира, ни один из этих фильмов не имеет никакого отношения к реальности. Правдивая история состоит в том, что режиссёр первой версии Тоуб Хупер стоял в канун Рождества в огромной очереди за покупками. Рядом был стеллаж с бензопилами. Бросив на него беглый взгляд, Хупер представил, как разрезает всю эту толпу одной из них и достигает вожделенной цели. Он сразу поспешил домой и за один присест написал захватывающий рассказ, который стал потом тем самым знаменитым ужастиком.

2. «Экипаж» (Полёт) (2012)
Режиссёр Роберт Земекис прославился такими тёплыми и добрыми семейными лентами, как трилогия «Назад в будущее» и «Форрест Гамп». В 2012 году он выпустил необычную работу, которая в российском прокате получила название «Экипаж», а называлась на самом деле «Полёт». В фильме герой Дензела Вашингтона, пилот-алкоголик, мастерски сажает неисправный самолёт, спасая всех, находящихся на борту. СМИ представили ленту, как снятую на основе реальной истории. Фильм окупил свой бюджет более чем в пять раз. Земекис позже признался, что всё, показанное на экране — выдумка. Он просто собрал по кусочку из разных историй об авариях в небе и подверг весь этот винегрет обычной фирменной голливудской обработке.

3. «Незнакомцы» (2008)
«Незнакомцы» не просто стали мегауспешным в прокате фильмом, они вернули в Голливуд моду на ужастики о вторжениях в дома. Жанр обрёл новое дыхание, проложив дорогу к популярности многим подобным фильмам среди молодого поколения. Они стали поголовно становиться безудержными хитами. Вступительный рассказ гласит, что главные герои: Кристен (Лив Тайлер) и Джеймс (Скотт Спидман) — это реальная пара. Отдых в семейном летнем доме в 2005 году стал для них роковым. Трое незнакомцев в масках ворвались к ним и превратили каникулы в ад. На самом деле всё это неправда, такой пары никогда не существовало. Сценарист и режиссёр Брайан Бертино признался, что черпал своё вдохновение в истории Мэнсона. Он задумался о том, что испытывали его жертвы и какова могла быть их нерассказанная история.

4. «Пикник у Висячей скалы» (1975)
В фильме рассказана история о нескольких девушках-школьницах. В начале 20 века они пошли на пикник в День Святого Валентина с учителем и бесследно исчезли. Экранизаций этой истории существует несколько и все они успешны. Многие упорно считают эту историю реально произошедшей. На самом же деле это всего лишь приукрашенная автором одноимённой книги Джоан Линдси местная легенда. Единственный невыдуманный персонаж в романе — это Висячая скала. В детстве Линдси часто ходила туда с родителями на пикники. Однажды ей приснился невероятно яркий сон об этом месте. Автору пришла в голову гениальная идея — объединить существующий фольклор, свой сон и реальное место воедино. Получилось здорово.

5. «Ужас Амитивилля» (1979)
Этот ужастик имеет весьма долгую и извилистую историю в современном западном фольклоре. Его корни настолько глубоки в зрительском подсознании, что по сей день многие считают само собой разумеющимся, что фильм основан на реальных событиях.

История гласит, что Джордж и Кэти Лутц (Джеймс Бролин и Марго Киддер) и их дети переезжают в новый дом в Амитивилле. После этого их жизнь наполняется страшными сверхъестественными событиями. Тут и изгнание священниками демонов, и убийства монахинь, и гибель всей семьи в итоге. Всё это под реки крови, тучи мух и потоки вездесущей голливудской слизи. Наверное, в списке этот фильм единственный, события которого хоть частично основаны на какой-то реальности.

Дело в том, что дом некогда принадлежал серийному убийце Рональду ДеФео-младшему. Он убил шестерых человек. Естественно, ничего паранормального в этом не было. Лутцы купили этот дом и решили подзаработать. Они сговорились с адвокатом ДеФео, и за бутылкой вина состряпали эту историю про призраков и тёмные силы. Годы шли, реальная история всплывала лишь по кусочкам. До сих пор жива легенда о том, что все события в фильме имели место.

6. «Волчья яма» (2005)
«Волчья яма» — настоящий хит. Только мало кто, наверное, помнит такое кино. Тем не менее оно до сих пор в топе самых страшных фильмов всех времён. В начале ленты звучит смелое заявление, что она основана на реальных событиях. Фильм претендует на настоящую историю о трёх туристах, чья машина сломалась в австралийском национальном парке Вулф-Крик. Им помогает местный житель, который на самом деле оказывается хитрым и жестоким маньяком.

Ничего нового и удивительного. Один убегает, остальных так и не нашли. Это единственная правда. Их не нашли. Потому что их просто никогда не было. Фигура злодея — это собирательный образ разных маньяков, приправленный австралийским колоритом в стиле Крокодила Данди. Получился убойный персонаж. Фильм тоже.

7. «Проект: ведьма из Блэр» (1999)
Создатели данного фильма пошли в своём стремлении напугать зрителя и срубить финансов гораздо дальше. Они не просто заявили, что события в ленте реальны, они представили её как кадры реальной съёмки происходящего. Это история о студентах, которые отправились в лес, чтобы снять видеоматериал о легендарной «ведьме из Блэр» в Блэк-Хиллз недалеко от Беркиттсвилля, штат Мэриленд. Все они пропали без вести, оставив после себя лишь камеру, где сохранились некоторые кадры.

Именно эти подлинные записи, согласно утверждению маркетологов и были представлены на суд зрителей. Фильм не просто имел оглушительный успех. Он вызвал своей убедительностью настоящую панику. На самом деле не существует ни «ведьмы из Блэр», ни даже легенды о ней. Фильм даже не снимали в Беркиттсвилле. Режиссёры Даниэль Мирик и Эдуардо Санчес всё это придумали. Малобюджетный фильм стал безусловным хитом, окупившись более чем в 40 раз.

8. «Четвёртый вид» (2009)
Этот фильм пошёл по пути «Ведьмы из Блэр». Была организована мощная маркетинговая интернет-кампания по раскрутке ленты, как реальной истории. Данный триллер о похищении инопланетянами — это пример того, что можно конкретно переборщить с враньём.

Начинается картина с того, что Милла Йовович сообщает зрителям о том, что её персонаж, психолог доктор Эбигейл Тайлер — реальна. Более того, в фильме будут показаны реальные архивные кадры. На самом деле «архивные кадры» сняты с актрисой Шарлоттой Милчард и никакого похищения инопланетян, да и самих гостей с других планет в реальности никогда не было. Поддельный веб-сайт, гора вранья, чтобы продать кино, которое зашло столь далеко, что на создателей подали в суд. В итоге было достигнуто соглашение, чтобы запретить кинокомпании создавать фальшивые истории и приписывать их публикациям новостей Аляски.

В отличие от данного списка, есть произведения, которые действительно основаны на реальных событиях. Очень часто знаменитые литераторы вдохновлялись при создании своих шедевров настоящими историями.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/200822/54016/

0

606

7 сильных фильмов, которые не получится забыть после просмотра
С момента появления кинематографа было снято множество прекрасных фильмов. Сегодня режиссёры из разных стран предлагают зрителям картины различных жанров и направлений. Приключения и фантастика, мелодрамы и детективы, триллеры и ужасы – на все эти жанры имеется спрос. Но есть среди фильмов и те, которые не позволяют забыть о себе ещё долго после завершения просмотра, заставляют думать и переосмысливать ситуации, поведение героев и повороты сюжета.

«Лобстер», 2015 год, Ирландия, Великобритания, Греция, Франция, Нидерланды, США, режиссёр Йоргос Лантимос
Действие разворачивается в недалёком будущем, где было решено, будто люди не имеют права на одиночество, поэтому молодых людей без пары переселяют в отель, где они обязаны найти себе вторую половину в течение всего 45 дней. Наказание за невыполнение этого условия страшное: человека превращают в животное и отправляют в лес. Больше всего впечатляет открытый финал, и зрителям самим предстоит додумать судьбу главных героев.

«Из машины», 2014 год, Великобритания, режиссёр Алекс Гарленд
Фильм стал ещё одной попыткой ответить на вопрос о том, может ли искусственный интеллект вообще и робот в частности мыслить, как мыслит человек. Несмотря на то, что сюжет очень прост, после просмотра творения Алекса Гарленда остаётся множество вопросов, ответы на которые предстоит найти самому зрителю. Картина начинается с заказа, полученного молодым программистом на тестирование человекоподобного робота. Сложность заключается в том, что ему необходимо провести неделю вдали от цивилизации и один на один с девушкой-роботом. Помимо всех остальных достоинств, фильм похож на настоящее произведение искусства, ведь он завоевал «Оскар» за лучшие визуальные эффекты.

«Игра», 1997 год, США, режиссёр Дэвид Финчер
Сложно не обрадоваться подарку, который сулит пресыщенному жизнью и деньгами миллиардеру возвращение вкуса и остроты ощущений. Но на поверку оказывается, что игра – это самая настоящая гонка на выживание, а за каждым поворотом подстерегают всё новые опасности. Напряженная атмосфера, потрясающая музыка, прекрасная игра актёров – всё это возводит картину в ранг шедевра, но больше всего поражает финал фильма, который заставит переосмысливать увиденное не один день.

«Под покровом ночи», 2016 год, США, Китай, режиссёр Том Форд
Посылка, полученная успешной владелицей галереи от бывшего мужа, не способна была удивить главную героиню. Куда больше она была смущена его просьбой о встрече, перед которой ей нужно было прочесть его новый роман. Но Сьюзан и представить себе не могла, что рукопись разбудит в ней всех демонов прошлого и заставит заглянуть вглубь собственной души. Возможно, каждому зрителю, посмотревшему фильм, тоже придётся подумать о тех ошибках, которые были совершены в погоне за лучшей жизнью.

«Что-то не так с Кевином», 2010 год, Великобритания, США, режиссёр Линн Рэмси
Этому фильму зрители, присутствовавшие на Каннском кинофестивале в 2011 году, аплодировали стоя на протяжении 10 минут. Лента повествует о матери, 15-летний сын которой совершил преступление. А ведь она ради него отказалась от собственных личных и профессиональных амбиций, но при этом так и не смогла почувствовать приближение трагедии. Несмотря на то, что в названии фильма заложен вопрос о Кевине, на самом деле зрителю предстоит попытаться понять, что не так с матерю Кевина, которая вырастила настоящее чудовище.

«Облачный атлас», 2012 год, США, Германия, Гонконг, Сингапур, режиссёры Лана Вачовски, Том Тыквер, Лилли Вачовски
Слоганом этого фильма создатели не зря выбрали фразу «Всё взаимосвязано». Они попытались на примере шести историй показать, как плотно переплетается прошлое, настоящее и будущее. Каждый актёр, снимавшийся в фильме, играл несколько ролей, а режиссёры просили их воспринимать свои роли не как отдельные части, а как генетические деформации, пытаясь донести мысль о том, что изменения в каждой истории оказывают влияние на остальные повествования. Зрителю тоже впоследствии придётся задуматься о том, как его действия меняют окружающую действительность.

«Кожа, в которой я живу», 2011 год, Испания, США, режиссёр Педро Альмодовар
Пронзительная история об успешном пластическом хирурге, которому удалось изобрести синтетическую кожу, выдерживающую любые повреждения. Он скрыл от коллег тот факт, что свои эксперименты он ставит не на мышах, а на молодой женщине, которую он держит взаперти в своём доме за городом. Но всё тайное рано или поздно становится явным, и на поверку картина поднимает глубокие философские вопросы о преступлении и наказании, о мести и прощении.

Фильмы, которые предлагает сегодня к просмотру киноиндустрия, всё чаще из разряда просто развлекательных переходят в ранг терапевтических. Они помогают пережить трудные времена или принять осознанное решение начать жизнь с чистого листа.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/181022/54514/

Отредактировано Кассандра (2023-01-05 17:37:40)

0

607

Лучшие документальные фильмы об искусстве, которые стоит посмотреть каждому
Ежегодно в мире снимается множество художественных и документальных фильмов. Несомненно, игровое кино куда больше привлекает широкую аудиторию, однако сейчас создаются документальные фильмы, способные увлечь иногда даже больше, чем популярный сериал или оскароносный полнометражный проект. Особого внимания заслуживают фильмы, которые рассказывают об искусстве или значимых деятелях культуры. Они завораживают и позволяют погрузиться в мир прекрасного.

«Черное искусство: в отсутствии света», 2021 год, режиссёр Сэмюэл Д. Поллард
Наверное, меньше всего широкой публике известно о том, как живут и работают африканские художники. Создатели фильма постарались приоткрыть завесу тайны над их творчеством и рассказать, с какими трудностями им придётся столкнуться. Как это не удивительно, но они встречают на своём пути к признанию немало преград и вынуждены пробивать себе дорогу через непонимание и устоявшиеся стереотипы, независимо от того, создают они свои произведения на родине или в любой другой стране мира.

«Пелевин», 2022 год, Россия, режиссёр Родион Чепель
Один из самых успешных и таинственных писателей России – Виктор Пелевин. Он выпускает книги с завидной периодичностью, однако на протяжении вот уже двух с лишним десятилетий он не появляется на публике и не даёт интервью. Однако спрос на его творчество не только не падает, он растёт с каждым днём, как растут и объёмы продаж книг писателя. Создатели фильма попытались воссоздать биографию Виктора Пелевина, основываясь на архивных материалах и интервью с людьми, которые были знакомы с писателем. В результате получилось хронологическое повествование об удивительной жизни автора популярных произведений.

«Размытые границы арт-мира», 2017 год, Канада, режиссёр Барри Аврич
Очень редко любители искусства, изучая очередной шедевр, задумываются о том, почему он стоит так дорого. Барри Аврич попытался выяснить, почему искусство вдруг стало очень коммерческим, и как художники ради получения сверхдохода воспроизводят одни и те же произведения искусства. Примеры известных мастеров заставят задуматься об истинных и придуманных ценностях, а также о том, как формируется цена современных картин и арт-объектов.

«Потерянный Леонардо», 2021 год, Дания, Франция, режиссёр Андреас Койфоэд
Создатели документального фильма провели целое расследование, и в результате зритель имеет возможность погрузиться в самый настоящий детектив, где все герои и участники событий – вполне реальные люди. Но главным героем стала картина «Спаситель мира», принадлежащая, по заверению человека, его нашедшего, самому Леонардо да Винчи. Её приобрёл наследный принц Саудовской Аравии и собирался выставить в Лувре, рядом со знаменитым и одним из самых дорогих произведений «Мона Лиза».

«Выход через сувенирную лавку», 2010 год, Великобритания, режиссёр Бэнкси
Режиссёром фильма стал самый таинственный художник современности, чья жизнь и творчество окружены ореолом тайны. Самого же Бэнкси называют непревзойдённым мастером мистификации. В этот раз он представил на суд зрителей документальную картину, в которой поделился историей о том, как некий эксцентричный буржуа захотел познакомиться и подружиться с таинственным Бэнкси, для чего даже превратился в кинодокументалиста. Фильм этот однозначно заслуживает внимания, он создан на стыке документалистики и комедии, имеет свою детективную линию и, конечно, связан с историей.

«Художник и вор», 2020 год, Норвегия, США, режиссёр Бенджамин Ри
Этот документальный фильм стоит посмотреть уже хотя бы потому, что он похож одновременно на детектив и мелодраму, но сюжет этой истории написала сама жизнь. Он повествует о талантливой художнице Барборе Кисилковой, чьи картины были украдены прямо с выставки в Норвегии. Вором оказался Карл Бертил-Нордланд, но он совершенно не помнит, что случилось с произведениями искусства после кражи. Однако дело вовсе не в этом, а в том, что два одиноких человека из абсолютно разных миров находят точки соприкосновения и даже общий язык. Казалось бы, у этих людей нет пересекающихся интересов, но неожиданно они начинают дружить.

«Повелись! Подлинная история о поддельных произведениях искусства», 2020 год, Канада, режиссёр Барри Аврич
Ещё одно удивительное повествование от канадского режиссёра Барри Аврича познакомит зрителей с тем, как обычно попадают произведения искусства в музеи, какой путь им нужно пройти для того, чтобы оказаться в выставочном зале. Попасть в экспозицию поддельной картине крайне сложно, потому что каждая смена владельца обычно подтверждается документами, а перед приобретением специалисты проводят серьёзные экспертизы. Но иногда всё же подделка оказывается в музее и тогда мир потрясает грандиозный скандал, как это случилось в 1995 году, когда в старейшей галерее Нью Йорка оказалось поддельное полотно Марка Ротко.

Интерес к документальным лентам в последние годы только возрастает, зрители благодаря им узнают много нового, а создатели, в свою очередь, стараются порадовать любителей жанра и предлагают к просмотру настоящие шедевры, которые иногда ничуть не уступают по зрелищности и увлекательности игровым фильмам.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/211222/55036/

Отредактировано Кассандра (2023-01-05 17:36:17)

0

608

10 великолепных фильмов, которые подарят новогоднее настроение даже без оливье и ёлки
Приближается самая волшебная пора — новогодние праздники. Сейчас самое время, чтобы устроиться на диване под теплым пледом с кружкой горячего глинтвейна и провести вечер в компании героев рождественских фильмов. Конечно, все мы смотрим в преддверии Нового года праздничную классику: «Иронию судьбы», «Чародеев», «Один дома» и прочие, но сегодня предлагаем вам 10 не менее прекрасных, красочных и сказочных рождественских фильмов, где всегда все хорошо заканчивается. Выбирайте фильм по душе и приступайте к просмотру, ведь это идеальный способ поднять себе и родным праздничное настроение.

«Рождественские хроники» (2018; 2022)
Эта прекрасная сказка подойдет не только детям, но и взрослым, ведь в каждом из нас живет маленький ребенок, который верит в чудеса. Эта история не только о празднике, но и о семейных ценностях и взаимопомощи. Кэти и ее старший брат Тедди в канун Рождества остаются одни дома. Во время просмотра старых рождественских видео девочка случайно замечает, что из камина появляется чья-то рука.

Кэти уверена, это никто иной как Санта-Клаус, поэтому просит брата помочь ей доказать, что он существует. Естественно, детям удается поймать Санту, но на этом их приключения не заканчиваются. Им придется помогать доброму волшебнику спасать Рождество. К слову, Санту в картине играет невероятный Курт Рассел, а его супругу — обаятельная Голди Хоун. Так что любимая парочка из фильма «За бортом» снова вместе.

«В преддверии рождества» (2020)
В преддверии новогодних праздников так и хочется посмотреть легкую, красивую и атмосферную романтическую мелодраму для поднятия настроения. Одной из таких и является этот фильм. В центре сюжета девушка-трудоголик, которая наконец-то вырвалась отдохнуть на Рождество к своей сестре и ее новоиспеченному супругу.

Хейли уже предвкушает уютные и семейные выходные, но, приехав к ним, девушка видит еще одного гостя, которого она терпеть не может. Оказалось, что именно Пола она винит в разрыве ее прошлых отношений. Мужчина обещает уехать к утру, но тут вмешиваются погодные условия. Сама судьба хочет, чтобы эти двое вместе провели рождественские праздники. А, как известно, в это время случается невероятное.

«В духе рождества» (2022)
Если вы любите мюзиклы, особенно новогодние, то стоит обратить внимание на эту ленту. Здесь много музыки, танцев, юмора, красивых декораций и всего, чего так хочется в преддверии Нового года. Что интересно, конец у картины довольно непредсказуемый и оригинальный. Сам сюжет рассказывает о трех духах рождества (прошлого, настоящего и будущего), которые исправляют плохих людей.

Но однажды один из духов решается исправить неисправимого человека. Путь этот будет явно не простой, но от этого становится еще интересней. Главное, чему учит фильм — что бы человек не натворил, в нем всегда живет добрый ребенок, каким он когда-то был в детстве, и его можно вытащить наружу, чтобы исправиться и вновь стать хорошим человеком.

«Любите Куперов» (2015)
Сюжет этого семейного фильма построен на нескольких отдельных историях членов семьи Куперов, которые происходят в Сочельник. Шарлотта Купер решила собрать всех членов своей семьи за праздничным рождественским столом, прежде чем объявить о будущем разводе с супругом. Накануне праздника все герои попадают в различные ситуации: кого-то забрали в полицию за кражу, а кто-то встретил нового друга.

Но в конце концов все собираются за ужином, во время которого разгорается настоящий скандал. Кстати, за всей этой суматохой наблюдает пес Рекс, который за кадром озвучивает свои мысли по поводу происходящего. Этот фильм — еще одно напоминание о том, что в жизни самое главное семья. И члены семьи Куперов в конце концов понимают это, за что и получают награду: одинокие — найдут пару, поссорившиеся — помирятся. Ну, а что вы хотели в волшебную ночь перед Рождеством?

«Отпуск по обмену» (2006)
Эта история о двух девушках, разочаровавшихся в своих избранниках в преддверии новогодних праздников. Айрис (Кейт Уинслет) — автор популярной свадебной колонки в лондонском журнале, которая влюблена в мужчину, сделавшего на ее глазах предложение другой женщине. Аманда (Камерон Диаз) — владелица рекламного агентства в Южной Калифорнии, узнавшая, что ее мужчина ей изменяет.

Аманда и Айрис случайно находят друг друга в интернете и решают поменяться на пару недель домами, чтобы сбежать от своих проблем. Поначалу эта авантюра кажется сумасшедшей, но дальнейшее развитие событий помогло девушкам кардинально изменить свою жизнь и, конечно же, найти свою любовь на другом континенте.

«Рождество Майерсов» (2016)
Эта добрая рождественская комедия о не очень дружной афро-американской семье, которая собралась вместе на зимние праздники только из уважения к их отцу (Дэнни Гловер). Глава семейства попросил своих многочисленных детей с их вторыми половинками и внуков исполнить его мечту — целых пять дней потерпеть друг друга под одной крышей. Это оказалось не так уж и легко таким разным людям, особенно после смерти их матери, которая могла их сплотить.

Сможет ли отец, заручившись поддержкой сестры покойной супруги, сплотить двух дочерей, ненавидящих уже много лет друг друга; сына, мечтающего стать конгрессменом и не прекращающего заниматься делами даже в праздники; и второго сына, который после травмы подсел на таблетки. Этот фильм, несмотря на юмор, заставляет о многом задуматься.

«Ёлки» (2010 - 2022)
Пожалуй, серия фильмов «Ёлки» — самое новогоднее кино современного российского кинематографа. Первая часть киноальманаха вышла на экраны еще 12 лет назад и полюбилась как взрослым, так и детям. Да, сюжет немного наивен, сказочен и предсказуем, но разве под Новый Год нам не хочется увидеть фильмы, где всегда добро побеждает зло, а любовь проходит все преграды? Для тех, кому уже приелись вышедшие части картины, в этом году есть шанс увидеть абсолютно новую историю. Единственное, что остается неизменным — судьбы героев неожиданно переплетутся, но каждому из них достанется своя частица новогоднего чуда.

«С новым годом, мамы» (2012)
Фильм «С новым годом, мамы» — это пять разных историй о любви, но все они к главному человеку в жизни каждого — маме. Причем сценаристы настолько все грамотно продумали, что сюжеты воспринимаются как единое целое, а переходы от одной новеллы к другой совсем не напрягают. И хотя эта картина поднимает довольно важные и сложные темы отношений между близкими людьми, родителями и их детьми, смотрится фильм на одном дыхании.

Этот фильм заставляет пересмотреть свои отношения с родителями и другими близкими людьми. И, скорей всего, после просмотра фильма вам захочется позвонить своей маме или даже навестить ее. Несмотря на то, что здесь есть трогательные моменты, ссоры, конкуренция и борьба, этот фильм погружает зрителя в новогоднюю и душевную атмосферу. Что еще немаловажно, в кинофильме подобран прекрасный актерский состав. Кстати, в картине засветилась даже звезда французского кино — великолепный Ален Делон.

«Клаус» (2019)
В сегодняшнем обзоре невозможно обойтись без новогоднего мультика. «Клаус» — анимационный фильм от создателей франшизы «Гадкий Я», дистрибьютором которого выступила известная компания Netflix. Этот мультфильм получил хвалебные отзывы критиков за его красивую рисованную анимацию, юмор и трогательность. «Клаус» легко может стать рождественской классикой. Возможно, поначалу зрителю будет немного непривычна рисовка героев, больше похожая на карикатуру, но стоит только погрузиться в мультфильм, и вы поймете насколько он интересный и душевный.

В «Клаусе» рассказывается оригинальная версия возникновения Санты, кто он вообще такой, а также о появлении всех рождественских традиций и историй: вешанье носков у камина в ожидании подарков, почему олени летают и так далее. Мультфильм поучительный, необычный и динамичный, он заставляет зрителя улыбнуться, взгрустнуть и не отрываясь досмотреть его до самого конца.

«Тариф Новогодний» (2008)
Этот новогодний фильм с элементами фантастики и, конечно же, с любовной линией, за которой интересно наблюдать. Сюжет разворачивается после того, как главный герой Андрей (Максим Матвеев) покупает в магазине телефонов тариф «Новогодний». По старой традиции в полночь он набирает наугад неизвестный номер, чтобы просто поздравить незнакомого человека.

В этот раз он дозвонился девушке Алене (Валерия Ланская), которую только что бросил парень. Молодые люди разговорились и решили встретиться, но оказалось, что они живут в разное время — Алена в 2008 году, а Андрей в 2009. Смогут ли молодые люди найти друг друга во временной петле, какие преграды выпадут на их судьбы — об этом и расскажет добрый новогодний фильм.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/111222/54969/

Отредактировано Кассандра (2023-01-05 17:35:40)

0

609

10 самых зрелищных фильмов последнего десятилетия, удостоенных «Оскара» за лучшие визуальные эффекты
Современное кино просто невозможно себе представить без ярких спецэффектов, которые неизменно привлекают зрителей ничуть не меньше, чем увлекательный сюжет и талантливая актёрская игра. Визуальные эффекты в кинематографе постоянно совершенствуют, а работают над ними лучшие специалисты по компьютерной графике. Кинопремии «Оскар» за лучшие визуальные эффекты были удостоены больше 70 фильмов, но в нашем сегодняшнем обзоре представлены десять из них.

«1917», 2019 год, страны: США, Великобритания, Индия, Испания, Канада, Китай, режиссёр Сэм Мендес
В этом поистине эпическом фильме каждый кадр достоин особого внимания. Иногда даже хочется остановить просмотр, чтобы успеть заметить все детали. Тёмные цвета, обугленные деревья, дым пепелищ, серо-жёлтое небо и множество тел погибших. Всех этих видов вполне достаточно для того, чтобы каждый мог понять, насколько ужасна война, как явление. И весь фильм похож на масштабную антивоенную декорацию о беспощадности смерти и противоестественности массовых убийств, которые всегда присутствуют на войне.

«Человек на Луне», 2018 год, страны: США, Япония, режиссёр Дэмьен Шазелл
Повествование об участии Нила Армстронга в экспедиции корабля «Аполлон-11» и первых шагах, сделанных астронавтом по поверхности Луны. Режиссёр фильма требовал, чтобы в кадре всё выглядело максимально реалистично, а потому специалистам по визуальным эффектам пришлось изрядно потрудиться. Актёров же, которые играли астронавтов, режиссёр направил на краткий курс обучения в НАСА, а после этого они должны были изучать поведение своих героев по сохранившимся записям с астронавтами.

«Бегущий по лезвию 2049», 2017 год, страны: США, Великобритания, Венгрия, Канада, Испания, режиссёр Дени Вильнёв
Этот проект с самого начала съёмок был покрыт завесой тайны. Даже актёры, снимавшиеся в фильме, получив сценарий, могли открыть только ту его часть, с которой предстояла работа в определённый день. Зрелищность же картины превосходит самые смелые ожидания зрителей, завораживая своей глубиной, масштабностью и проработанностью каждой детали.

«Книга джунглей», 2016 год, страны: Великобритания, США, режиссёр Джон Фавро
Все локации в этом фильме были прорисованы с помощью компьютерной графики, а невероятная красота в каждом кадре заставляют зрителя не отрываться от экрана ни на секунду, несмотря на знакомый до боли сюжет. Создателям удалось сделать атмосферный и зрелищный фильм, который с удовольствием смотрят не только дети, но и взрослые.

«Из машины», 2014 год, страна: Великобритания, режиссёр Алекс Гарленд
Картину Алекса Гарленда с полным правом можно назвать произведением искусства. Фильм получился весьма неординарным и непредсказуемым, а в некоторых местах даже шокирующим. Почти хичкоковская интрига не позволит расслабиться до самых последних кадров, а визуализация заставит заворожённо смотреть на экран.

«Интерстеллар», 2014 год, страны: США, Великобритания, Канада, режиссёр Кристофер Нолан
В этой картине трудно переоценить зрелищные эффекты, ибо они присутствуют буквально в каждом кадре. Черная дыра и пространственно-временной туннель, архивные кадры, - во всём чувствуется рука настоящего мастера. Для создания многих эффектов к работе были привлечены физик-теоретик доктор Кип Торн, на основе научных разработок которого и строился сценарий, и супервайзер визуальных эффектов Пол Дж. Франклин.

«Гравитация», 2013 год, страны: Великобритания, США, режиссёр Альфонсо Куарон
Разработкой спецэффектов для фильма Альфонсо Куарона занималась британская компания Framestore ruen, которая изначально заявила, что её новое творение будет сравнимо с широко известным «Аватаром», а в чём-то даже превзойдёт его. Порядка 60% происходящего на экране, по уверению разработчиков спецэффектов, моделировалось с помощью компьютерной графики.

«Жизнь Пи», 2012 год, страны: США, Тайвань, Великобритания, Канада, режиссёр Энг Ли
Весь фильм Энга Ли наполнен яркой визуализацией, заставляющей забыть о том, что тигр на самом деле – это плод труда талантливых графиков, а на самом деле настоящее животное появляется в кадре всего несколько раз. Да и в целом картина получилась очень цельной и оригинальной, но для полноты восприятия её хорошо смотреть на большом экране.

«Хранитель времени», 2011 год, страны: Великобритания, США, Франция, режиссёр Мартин Скорсезе
Фильмы Мартина Скорсезе всегда отличались особенной атмосферой, и «Хранитель времени» не стал исключением. Режиссёр прославился созданием фильмов о криминальных разборках, а его новое творение больше похоже на добрую и светлую сказку, со всеми её характерными чертами и поистине волшебными визуальными эффектами.

«Начало», 2010 год, страны: США, Великобритания, режиссёр Кристофер Нолан
Вдохновением для многих спецэффектов в фильме послужили работы художника Маурица Корнелиса Эшера, известного своими концептуальными литографиями и гравюрами на дереве и металле. Внимательный зритель найдёт в фильме множество отсылок к работам Эшера, который, помимо всего прочего, изучал ещё и особенности психологического восприятия сложных трехмерных объектов.

Очень неплохие визуальные эффекты можно увидеть ещё и в фильмах-катастрофах, популярность которых на протяжении многих лет неуклонно растёт. Режиссёры поддерживают зрительский интерес, ежегодно выпуская на экраны картины об угрозах из космоса и стихийных бедствиях, климатических апокалипсисах и техногенных катастрофах.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/150121/48739/

0

610

10 фильмов, рассказывающих истории, которые могли случиться только в Париже
Париж неспроста называют городом влюбленных. В нем любовь развивается стремительно, словно ураган, сметающий все на своем пути. Узкие улочки и скверы, просторные площади, уютные кафе – все это моментально влюбляет в себя. Такой город достоин любви. Это давно поняли кинематографисты всей планеты, мечтающие снять свои работы именно во французской столице. Предлагаем десятку лент, которые, безусловно, породят в сердце теплые и незабываемые чувства к этой удивительной европейской столице.

1. «Последнее танго в Париже»
режиссер Бернардо Бертолуччи, 1972 год

Париж, конец шестидесятых. В этот город приезжает уже немолодой американец, потрясенный смертью своей жены, в которой он винит только самого себя. Пытаясь выйти из депрессии, он знакомится со странной девушкой-парижанкой, намного младше его. Их взаимоотношения вскоре переходит в фатальную страсть, которая забирает полностью их силы. И предела их страсти не видно конца. Но когда герои пытаются сближаться не только физически, но и социально, то это незамедлительно приводит к последствиям трагического характера.

2. «Амели»
режиссер Жан-Пьер Жене, 2001 год

Сыгранная француженкой Одри Тоту удивительная девушка Амели в один миг превратилась в культового персонажа. Любой парижанин с удовольствием расскажет о специальных местах, связанных с героиней, которые бойко посещаются гостями столицы. Хотите стать гостем "Дома Амели"? Вам к нему, плотно обклееному постерами и вырезками к фильму, обязательно проводят. Рядом находится овощная лавка, где любила выбирать фасоль Амели, а также кафе, где она трудилась. Все эти места позволяют прочувствовать удивительную атмосферу потрясающей французской мелодрамы.

3. «Мулен Руж»
режиссер Баз Лурман, 2001 год

Наш список был бы не полным без жанра мюзикла. Эта лента стала невероятным коктейлем, в котором нашлось место бурлеску, нынешней поп-культуре и даже некой романтике индийского кино.

Хотя весь съемочный процесс происходил в декорациях павильона студии, мюзикл окунул зрителя в потрясающую атмосферу классического "города для влюбленных", каким был и остается Париж. От вдохновенной игры голливудских звезд (Николь Кидман, Эван Макгрегор и других) и от созерцания базилики Сакре-Кер, Эйфелевой башни и самого Мулен Ружа у зрителя просто "сносит крышу".

4. «Мечтатели»
режиссер Бернардо Бертолуччи, 2003 год

Какая же любовная парижская история и без эротики? С этой необходимой составляющей фильма о любви вряд ли кто мог бы справиться лучше легендарного итальянца. История фильма в основном разворачивается в пределах одной столичной квартиры, из которых открывается потрясающий вид на загадочный Париж.

Эта квартира становится убежищем для любовного треугольника, поскольку за окнами начинаются известные волнения студентов 1968 года. Главный женский персонаж был доверен дебютантке Еве Грин, пополнившей впоследствии список любимых девушек легендарного Бонда.

5. «Перед закатом»
режиссер Ричард Линклейтер, 2004 год

Девять лет назад француженка Селин и американец Джесси познакомились в Вене. И вот их новая встреча. На этот раз ее местом стал Париж. У них в распоряжении всего несколько часов в предзакатной французской столице. Париж располагает к откровенному разговору.

Селин и Джесси понимают, что их связывает нечто большее, чем мимолетная встреча едва знакомых людей. Они в друг друге видят человека, полностью тебя понимающего. С таким человеком легко общаться и в нем никогда не встретишь стену непонимания. А как это важно в жизни. С такими откровенными разговорами зрителя ждет и удивительная кинопрогулка по Парижу.

6. «Ангел-А»
режиссер Люк Бессон, 2005 год

Эта работа известного французского режиссера как бы выпадает из его зрелищного кинонаследия. Он создал нечто неординарное для себя. Лента в жанре артхаусного нуара, может быть, и не вызвала особого энтузиазма у верных поклонников его творчества, но точно не прошла незамеченной среди специалистов.

Местами грустная и поучительная история заставляет задуматься зрителя о многих жизненных проблемах и ценностях, вызывая при этом определенные эмоции. Стоит отметить, что обворожительный длинноногий ангел и двадцативосьмилетний неудачник Андре могли встретиться только в Париже, на загадочном мосту Александра III.

7. «Париж, я люблю тебя»
Восемнадцать режиссеров, 2006 год

Эта лента не могла не попасть в данный список, поскольку в любви к городу признаются сразу восемнадцать режиссеров, создавших столько же симпатичных пятиминутных новелл. Все они имеют названия городских районов, где они были сняты.

Такой эксперимент как любовная история, ограниченная временными рамками, пришлась по душе деятелям кино и после Парижа эстафету подхватили другие мегаполисы (Нью-Йорк, Гавана, Москва). Зритель остался очарованным от увиденного на экране, находясь то на Монмартре, то на набережной Сены или в парке Монсо.

8. «Париж»
режиссер Седрик Клапиш, 2008 год

Эта мелодрама должна была обязательно появиться. Лента собрала впечатляющий актерский ансамбль из французских звезд. Она представляет собой своеобразный альманах различных историй, собранных воедино с одной целью – показать "темные уголки" модного и "отполированного" Парижа, каким его видит многомиллионная армия туристов.

Герои ленты – рядовые жители мегаполиса, которые проводят в Париже каждый день – трудятся, учатся, мечтают, влюбляются. Им приходится сталкиваться с целым ворохом проблем, отчего у них вместе с чувством любви к красавцу-городу, приходит иногда и "лютая" ненависть к Парижу.

9. «Полночь в Париже»
режиссер Вуди Аллен, 2011 год

Несравненный Вуди приглашает зрителя в Париж. И не просто восхищаться местными красотами, а повидаться на его улочках и в кафе с мировыми личностями, такими как Дега, Моне, Хэмингуэй, Скотт Фитцджеральд и волшебник Сальвадор Дали.

Такое путешествие во времени на несколько десятилетий назад оставит неизгладимое впечатление. Ну а к этому всему прилагается полный кинокомплект от Аллена: замечательные пейзажи, романтическая love story, мудреные диалоги с философской начинкой и привычный легкий юмор.

10. «1+1»
режиссеры Оливье Накаш/Эрик Толедано, 2012 год

Эта комедийная драма, снятая на реальных событиях, буквально взорвала мировой кинематограф. Удивительная история парализованного богача и простого чернокожего парня, ставшего его внимательной "сиделкой", покорила зрителя на планете своей жизнеутверждающей силой. Ну а живописные уголки Парижа – места их совместных прогулок, станут настоящим бальзамом на душу даже искушенным путешественникам.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/100617/34770/

Отредактировано Кассандра (2023-01-05 18:24:33)

0

611

10 фильмов разных лет о Москве и москвичах
Москва – это не только столица государства российского, но и город, который внес немало памятных страниц в его историю. Первое упоминание о нем датировано 1147 годом. Великий князь Юрий Владимирович приказал построить "мал деревян град" и дать ему имя реки, протекающей под ним. Без малого тысячелетие Москва играет важнейшую роль в жизни страны. Отечественные кинематографисты создали немало достойных работ, в которых сама российская столица играет не самую последнюю роль.

1. «Я шагаю по Москве»
режиссер Георгий Данелия, 1963 год

Возраст этой лирической ленты, посвященной молодежи начала 60-х, перевалил за полувековую отметку. Она поведала об одном дне, который провел молодой таежник в Москве. В столицу он приехал для встречи с редактором журнала "Юность", в котором увидел свет его первый рассказ.

Этот день надолго запомнится ему, поскольку в Москве он обрел новых друзей, встретил девушку своей мечты. На себе ощутил те проблемы, которые испытывают его новые знакомые в огромном и прекрасном городе. Зритель ощущает приятную атмосферу того времени, когда казалось, что все великие трудности для страны уже позади и всех нас ждет счастливое будущее.

2. «Москва-Кассиопея»
режиссер Ричард Викторов, 1973 год

Одна из любимых лент советской детской аудитории того времени. В ту пору каждая новая лента в жанре фантастики воспринималась на ура. А тут такой сюжет, связанный с космосом, новостями об исследовании которого зачитывалась вся страна. Из недр Вселенной на Землю доходит сигнал из созвездия Кассиопеи. Нет сомнений, что он послан разумными существами.

Принимается решение об отправлении к Кассиопее экспедиции. Ученые понимают, что полет займет не одно десятилетие, поэтому принимается революционное решение - сформировать команду из подростков не старше четырнадцати лет, чтобы прибыть на далекую звезду уже сформировавшимися мужчинами. Смогут ли столь юные космонавты выполнить поставленную задачу?

3. «Москва, любовь моя»
режиссер Александр Митта, Кенджи Йошида, 1974 год

Лента исследует тему духовной связи между двумя братскими городами – Хиросимой и Москвой. И она выполняет поставленную задачу, поскольку знакомит и с японской, и c советской культурой. Сюжет прост. Девушка из Страны Восходящего Солнца отправляется в российскую столицу учиться хореографии и влюбляется в сильного и красивого москвича, который оказывается талантливым скульптором.

Комаки Курихара и Олег Видов создают прекрасный актерский тандем, в котором их герои хотя и контрастируют этнически, но настолько обаятельны, что этим самим прекрасно дополняют друг друга. В этой ленте есть все: дружба, любовь и смерть, вызванная ужасными последствиями трагедии 1945 года в Хиросиме и Нагасаки.

4. «Москва слезам не верит»
режиссер Владимир Меньшов, 1979 год

Эту ленту в Советском Союзе посмотрело более 84 миллионов зрителей. Просто фантастическая цифра. Она поведала историю покорения столицы тремя молодыми и целеустремленными провинциалками. Он приехали в Москву учиться и работать, а параллельно найти себе принца – единственного и неповторимого.

Главная героиня влюбилась без памяти, но была покинута, поскольку оказалась девушкой не его круга. Но она не отчаялась, а решила доказать, что сумеет, полагаясь только на себя, сделать карьеру в мегаполисе. Поставленные задачи выполнены, а вот долгожданное женское счастье еще не пришло. И вот жизнь дарит ей встречу с удивительным мужчиной...

5. «Москва»
режиссер Александр Зельдович, 2000 год

Лихие девяностые. Красавица Москва становится городом без прошлого и без будущего, жестким мегаполисом, не прощающим ошибок. В нем, как в замкнутом пространстве, все постоянно вращается: безумные деньги, звездная богема, полулегальный бизнес. В этом городе растерянность, возбуждение и страх образуют поверхностную видимость порочной жизни.

Создается впечатление, что все жители города занимаются криминалом. Как бы сказал последний партийный босс – "перестройка" в действии. Есть ли выход из всего этого беспробудного мрака?

6. «Я покажу тебе Москву»
режиссер Александр Котт, 2009 год

Москва – огромный город и в нем нередко происходят громкие преступления. Коренной москвич Андрей работает в охране ювелирного бутика, параллельно готовясь возобновить обучение в мединституте. К нему совсем неожиданно приехал в гости армейский друг из далекой Сибири.

За "рюмкой чая" он выведал у Андрея немало секретных сведений о работе и системе инкассации магазина. Затем продумал ограбление, позаботился о своем алиби и все стрелки перевел на Андрея. Тому ничего не остается делать, как совершить побег из-под стражи и попытаться любыми способами вернуть свое честное имя.

7. «Москва, я люблю тебя!»
режиссер Александр Касаткин, 2009 год

Эта лента приняла своеобразную эстафету у Парижа. Как и фильм о французской столице, он состоит из восемнадцати новелл от разных постановщиков. Сюжет каждой из них - цельная работа, повествующая о жизни нынешнего мегаполиса. Это и отношения между людьми, долгожданные встречи и неминуемые расставания, моменты любви и горечь утрат. Все истории рассказаны в разном ключе и знакомят зрителей с целой вереницей удивительных персонажей. Но у ленты есть главный сквозной герой – это сам город Москва.

8. «Москва 2017»
режиссер Джейми Брэдшоу, Александр Дулерайн, 2012 год

Этот фильм позиционируется как фантастический триллер. Но не стоит ждать от него грандиозного экшена с межпланетными вторжениями в нашу любимую столицу. Фильм совсем не о том. Он подает зрителям некий знак, чтобы они всерьез задумались о том мире, в котором живем. Всех нас окружают навороченные телефоны, модные фастфуды, элитная парфюмерия.

Реклама действует настолько назойливо на сознание потенциальных покупателей, что они просто забывают о привычной свободе выбора. Главный герой ленты по фамилии Галкин видит во всем этом контуры заговора. Сможет ли он что-то противопоставить ему?

9. «Москва никогда не спит»
режиссер Джонни О’Райлли, 2014 год

Каждый уважающий себя город отмечает свой праздник. В день, когда российская столица празднует очередной день города, пять героев этой семейной драмы должны сделать осознанный выбор в жизни. Их судьбы удивительным образом пересекутся, и все изменения будут иметь необратимый характер.

Пять разных людей по социальному статусу и профессии проживут этот день, как велит им их совесть. Именно они представят яркий срез столицы, день города которой закончится ярким разноцветным салютом в честь крупнейшего европейского мегаполиса.

10. «Москва, я терплю тебя»
режиссер Сергей Аксёнов, 2016 год

Легкая и душевная картина, события которой произойдут в один редкий для Москвы солнечный летний день. Александр, наконец-то, вырвался из душного мегаполиса, чтобы на природе заняться любимым делом - живописью. Но многочисленные клиенты требуют от него личных встреч, а невеста – очередного шопинга. А тут из Белоруссии приезжает бывший одноклассник, с которым обязательно стоит выпить хотя бы бокал холодного пива.

А тут еще один звонок от друга, нуждающегося в помощи, и нахлынувшее чувство к одной из клиенток. Перед нами "стандартный" водоворот сумасшедшей столичной жизни. В нем так легко потерять себя. Сможет ли выйти Александр "без потерь" из создавшейся ситуации?
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/090617/34769/

0

612

10 романтических комедий, которые согреют душу пасмурным вечером
Пасмурный вечер - прекрасный повод, чтобы усесться дома перед телевизором, закутавшись в любимый плед, взять чашку горячего чай и включить любимое кино. А лучшим способом развеять осеннюю грусть и не впасть в депрессию являются комедии. Мы собрали для наших читателей "десятку" фильмов, которые обязательно поднимут настроение и вернут веру в людей.

1. Дневник Бриджит Джонс
Когда к тридцати двум годам нет ни личной жизни, ни успешной карьеры, ни идеальной фигуры, поневоле задумаешься, что жизнь не удалась. Бриджит решает, что в возрасте чуть за тридцать рановато ставить на себе крест, и начинает новую жизнь. Жизнь без калорий, сигарет, вина и привлекательного начальника, чье отношение к ней остается тайной.

Она заводит дневник, в котором отныне будет фиксировать свои взлеты и падения, потому как Бриджит не была бы Бриджит, если бы с ней постоянно что-то не случалось. А тут еще мать со своими советами вечно норовит вмешаться в ее жизнь. Да еще Марк, которого родители пытались ей сосватать, постоянно встречается на ее пути. Много разного случится с Бриджит на пути в новую счастливую жизнь.

2. Любовь зла
Хэл Ларсон – большой любитель красивых женщин. Но не сказать, чтобы красивые женщины любили его. Вместе с другом он безуспешно посещает вечеринку за вечеринкой в поисках той красотки, с которой удастся построить отношения. Ситуацию меняет неожиданная встреча с известным психологом, считающим внутреннюю красоту важнее внешней. Хэл встречает девушку-идеал с красивым именем Розмари.

Он очарован своей прекрасной избранницей, которая не только красива и стройна, но и умна, добра, забавна. Вот только окружающие отчего-то в ужасе, да и друг не одобряет выбор Хэла. Даже сама Розмари не хочет верить чувствам влюбленного. Хэлу еще предстоит понять, что за услугу оказал ему психолог.

3. Сколько у тебя?
Элли Дарлинг всегда не везло с парнями. Будучи легкомысленной оптимисткой, она никогда не отчаивалась и раз за разом находила нового партнера. Все изменилось, когда на глаза ей попалась журнальная статья о том, что женщина, у которой было 20 и более мужчин, никогда уже не встретит свою большую любовь, потому что та осталась где-то среди тех двадцати.

Теперь Элли ставит перед собой задачу встретиться с каждым парнем из своей личной двадцатки, чтобы все же отыскать того самого и единственного. Она находит и помощника, соседа-гитариста, у которого тоже было немало отношений. Вместе они отличная команда в поисках большой любви для Элли.

4. Предложение
В одном из крупных издательств Америки исполнительным редактором работает Маргарет Тэй. Она настоящая железная бизнес-леди, у которой всего одна слабость – просроченная виза. На кону стоит карьера, поэтому Маргарет ищет выход. Выходом становится фиктивный брак с подчиненным, молодым ассистентом Эндрю, который не слишком-то рад такой перспективе, хотя и готов заключить деловой договор.

И вот уже жених и невеста летят знакомиться с родственниками Эндрю. Маргарет еще не догадывается, что ждет ее там. А ведь эта поездка не только изменит всю ее жизнь, но и заставит взглянуть на многое совершенно по-новому.

5. Римские каникулы
Официальный визит идеальной во всех отношениях принцессы Анны в Рим прерывается ее неожиданным побегом от скуки и формальностей навстречу приключениям и любви. Снотворное, укол которого был сделан принцессе незадолго до этого, вынуждает Анну уснуть на парапете. Там ее и находит Джо.

Джо – журналист, который должен назавтра встретиться с принцессой Анной, но никогда раньше ее не видел. Мужчина не может пройти мимо и пытается помочь сонной девушке, для чего отвозит ее в свои съемные апартаменты. С этой минуты начинаются их совместные приключения, маленькие незабываемые каникулы.

6. Кейт и Лео
Череда странных встреч с незнакомцем, а затем и появление того в качестве незваного гостя в кабинете Леопольда, герцога Олбанского, приводят к тому, что оба мужчины через прореху во времени оказываются в 2001 году. Незнакомец представляется физиком-любителем Стюартом и объясняет, что возвращение Лео в его век возможно лишь через неделю, поэтому на это время герцог должен остаться у Стюарта.

Но вскоре на прогулке с собакой с физиком происходит несчастный случай, и он попадает в больницу. Оставшись один и осваиваясь в современном мире, Лео знакомится с соседями. Ими оказываются карьеристка Кейт и ее брат Чарли. С этого начинается эта необычная и теплая история.

7. Она – мужчина
Семнадцатилетняя Виола не мыслит себя без футбола, а ее брат-близнец Себастьян – без музыки. Когда женскую футбольную команду в школе Виолы расформировывают, а Себастьян, исключенный из школы за прогулы, со своей группой уезжает на фестиваль в Лондон, в голову девушке приходит оригинальная идея. И вот уже Виола отправляется в Иллирию, новую школу брата, вместо него самого.

Парик, накладные брови, хриплый голос и мужские манеры должны помочь Виоле сойти за классного парня и попасть в футбольную команду. Вот тогда она всем покажет! Главное, ничем не выдать себя.

8. Госпожа горничная
Горничные роскошных отелей Манхэттена окружены соблазнами в виде прекрасных платьев и дорогих украшений. Наступил момент, когда Мариса, одна из этих горничных, поддалась искушению померить чужой наряд. В этот момент волею судьбы в номер заглянул сенатор Маршалл и принял красивую незнакомку за богатую постоялицу отеля.

Марисе не хватило смелости признаться в обмане, да и сенатор, завидный холостяк, не оставил ее равнодушной, что не позволило решительно отвергнуть его ухаживания. И вот в стенах отеля завязалась удивительная история любви мужчины и женщины из разных социальных слоев, но будет ли у нее счастливый финал?

9. Между небом и землей
Повстречав в недавно снятой квартире прекрасную, но вздорную незнакомку, Дэвид сначала удивился, а затем заподозрил неладное. Незнакомка не желала покидать квартиру, и ее не остановила даже смена замков. Убедив сначала себя, а затем частично и девушку в том, что она призрак, Дэвид пытается избавиться от привидения в своей квартире, но безуспешно.

Когда Элизабет удается убедить его в том, что ее окончательная смерть сомнительна, начинается их общее расследование. Поиски фактов сближают Дэвида и Элизабет, но какие отношения могут быть у человека и призрака?

10. Чего хотят женщины?
Ник Маршалл уверен в собственной неотразимости и полон амбиций. У него успешная карьера в рекламном агентстве, да и повышение не за горами. Но вот ему заступает дорогу очаровательная женщина, которая, по мнению начальства, лучше справится с рекламой товаров для женщин.

В попытке доказать, что и он способен понять потребности женской половины человечества, Ник примеряет колготки и красит ресницы, и, в конце концов, получает удар электрическим током. Очнувшись, ловелас понимает, что женские мысли теперь звучат у него в голове. Эта фантастическая способность открывает перед ним невероятные возможности.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/071016/31676/

0

613

7 мотивирующих фильмов и сериалов о том, как дурнушки превращались в настоящих красавиц
Истории о неожиданном преображении не слишком привлекательной девушки почти в идеал красоты на протяжении вот уже многих лет вдохновляют кинематографистов. И они создают прекрасные фильмы, способные мотивировать зрителей на изменения в собственной жизни. При этом речь идёт даже не столько о внешности, сколько о качественных изменениях. На самом же деле каждая картина в нашей сегодняшней подборке, в первую очередь, о том, что терпение, упорство и целеустремлённость способны творить настоящие чудеса.

«Я худею», 2018 год, Россия, режиссёр Алексей Нужный
Несмотря на обилие довольно комичных моментов и искромётных шуток, этот фильм можно с полным правом назвать настоящей драмой. В нём речь идёт о женской мудрости и трудолюбии, о силе характера и умении следовать своей мечте. Главная героиня, которую столь блестяще сыграла Александра Бортич, вызывает настоящее восхищение. Несмотря на удары, которые раз за разом наносила ей судьба, она не сдалась и смогла преобразиться. Не только внешне, но и внутренне. Особого уважения заслуживает тот факт, что актриса на самом деле сначала поправилась для роли, а после худела в течение долгих семи месяцев, ради чего был даже сделан перерыв в съёмках.

«Дневник Бриджит Джонс», 2001 год, США, режиссёр Шэрон Магуайр
Искромётная комедия, снятая по одноименному роману Хелен Филдинг, не теряет своей популярности на протяжении вот уже 20 лет. И принцесса в этой сказке, сама Бриджит Джонс, кажется, ничем не отличается от тысяч простых девушек. Она не может похвастать идеальной фигурой, зато имеет множество вредных привычек, не особенно следит за модой и не умеет выступать на публику. Но почему-то при всех её недостатках сложно не испытывать к тридцатилетней дурнушке симпатию. К тому же, у неё есть одна очень важная черта: она никогда не сдаётся и умеет получить желаемое благодаря своей целеустремлённости.

«Дурнушка», 2006 – 2010 годы, США
Этот сериал, вдохновлённый проектом колумбийских кинематографистов «Я – Бетти, дурнушка», способен вселить уверенность в свои силы даже очень закомплексованным зрителям. Если главная героиня Бетти, нескладная дурнушка, попав в мир моды и гламура, преображается, пройдя сквозь череду испытаний, разочарований и насмешек, то уж простая девушка точно может стать лучше, стоит только приложить усилия и заняться собой. Именно этот сериал лёг в основу адаптированной истории о Кате Пушкарёвой, героине отечественного проекта «Не родись красивой».

«Свадьба Мюриэл», 1994 год, Австралия, Франция, режиссёр П.Дж. Хоган
Драма и комедия слились в этом фильме воедино, чтобы рассказать историю жительницы маленького курортного городка, которая непременно превратится из нелепой толстушки если не в красавицу, то уж точно – в прекрасную леди. Она умеет не только мечтать, но и следовать за своей мечтой, не изменяя при этом себе, но изменяя себя. В результате она найдёт своё счастье и обретёт долгожданную свободу, в первую очередь от собственных комплексов и навязанных стереотипов.

«200 фунтов красоты», 2006 год, Южная Корея, режиссёр Ким Ён-хва
В основу сюжета фильма легла манга Юмико Судзуки «Большой успех Канны». Главная героиня Кан Хан На готова на любые жертвы ради того, чтобы завоевать сердце любимого человека. Она без тени сомнения ложится под нож пластического хирурга и обретает фигуру своей мечты. Правда, ей предстоит пройти нелёгкий путь к осознанию того, что внешность – далеко не самое главное в жизни.

«Простушка», 2015 год, США, режиссёр Эри Сандел
Главной героине Бьянке жизнь казалась прекрасной до тех пор, пока один из «доброжелателей» не раскрыл ей страшную тайну: три «замечательные» подруги всего лишь используют её в качестве фона, на котором они сами смотрятся настоящими красотками. Внешность Бьянки на самом деле далека от совершенства, но она решительно настроена стать почти идеальной. И ей удастся не только преобразиться, но и стать Королевой бала.

«В ожидании чуда», 2007 год, Россия, режиссёр Евгений Бедарев
Слегка наивная и трогательная сказка о том, как простая девушка Майя благодаря своему вымышленному другу учится быть собой и, самое главное, обретает уверенность в себе. На глазах зрителя из несуразной девочки-подростка главная героиня превращается в девушку, которая может не только прощать обиды, но ещё и бороться за свое право быть услышанной.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/201121/51761/

0

614

10 мотивирующих фильмов о превращении «гадкого утёнка» в настоящую красавицу
Не зря говорят, что не бывает некрасивых женщин. Каждая представительница прекрасного пола, даже если её внешность далека от стандартов красоты, способна при желании выглядеть действительно прекрасно. Именно это свойство женщин на протяжении многих лет вдохновляет режиссёров, и они снова и снова снимают фильмы о чудесных превращениях дурнушек в красавиц. Но самих женщин больше всего мотивирует не только смена наряда и причёски, но возможность стать другим человеком.

«Моя прекрасная леди», 1964 год, США, режиссёр Джордж Кьюкор
Старая, как мир, история о превращении Золушки. Юная Элиза, продающая цветы на улице, становится предметом спора между профессором Генри Хиггинсом и его другом. И с этого самого момента профессор начинает превращать вчерашнюю цветочницу в великосветскую леди. Впрочем, превращение в фильме Джорджа Кьюкора коснулось не только милой Элизы, но и её наставника. Вчерашний убеждённый холостяк непосредственно на глазах зрителей превращается в счастливого влюблённого.

«Красотка», 1990 год, США, режиссёр Гэрри Маршалл
В этот раз именно красота заставила финансового магната обратить внимание на «ночную бабочку», поджидавшую клиентов. Эдвард Льюис оставляет красавицу Вивьен возле себя за отдельную плату, но и обращается с ней так, как обращались тысячи клиентов до него. Вот только в самой Вивьен что-то изменилось, и Эдвард перестал быть для неё очередным спонсором. Конечно, финал этой истории давно известен, но преображение женщины лёгкого поведения в настоящую принцессу не перестает впечатлять.

«Дьявол носит «Prada», 2006 год, США, Франция, режиссёр Дэвид Фрэнкел
На что способна девушка ради достижения своей цели? Как минимум – на преображение. Энди не готова лишиться своего места помощницы редактора самого модного журнала только потому, что начальница считает свою подчинённую недостаточно красивой и стильной. Она обязательно станет победительницей, изменив себя не только снаружи, но и изнутри. За этим преображением можно наблюдать снова и снова, в очередной раз приходя к выводу, что не только имидж меняет человека.

«Мисс Конгениальность», 2000 год, США, режиссёр Дональд Питри
Может ли девушка, всю жизнь считавшаяся «своим парнем» с соответствующим имиджем, вдруг превратиться в покорительницу мужских сердец и настоящую королеву красоты? Если речь идёт о выполнении очень важного задания и задержании опасного преступника, то это почти не составит труда. Только нужно научиться ходить на каблуках, убрать из лексикона неподобающие выражения, примерить на себя не только струящиеся шелка, но и непринуждённо выйти на дефиле в купальнике… А ещё почувствовать себя той, ради кого мужчины способны свернуть горы.

«Отпуск за свой счет», 1981 год, СССР, Венгрия, режиссёр Виктор Титов
Вряд ли Катю Котову, провинциалку, прибывшую в Москву за своей любовью, кто-то мог бы назвать дурнушкой. Она по-детски непосредственна и уверена в том, что для настоящих чувств преград не существует. Её ждёт множество разочарований и совершенно невероятное преображение, в результате которого она предстанет в образе настоящей тургеневской девушки. Вот только поможет ли это героине завоевать сердце своего принца, или она так и останется для него мимолётным увлечением?

«Арлетт», 1997 год, Франция, режиссёр Клод Зиди
Может ли обычная официантка из придорожного кафе на глазах зрителей превратиться в белого лебедя при условии, что официантка эта не так уж молода и не знает правил игры, навязанных ей судьбой? Сама Арлетт даже не догадывается о том, что она – внебрачная дочь владельца игорного бизнеса, и не способна заподозрить в своём новом знакомом искушенного жиголо. Впрочем, любовь способна творить чудеса, а сказки в жизни случаются даже чаще, чем в кино.

«Забавная мордашка», 1957 год, США, режиссёр Стэнли Донен
Очередная история Золушки, которая на самом деле никогда не рассчитывала на появление Феи в своей жизни. Она просто стояла за прилавком книжного магазина и мечтала о любви. Конечно, даже в самых смелых мечтах она не могла себе представить, какие события приведут её к встрече с принцем, и насколько круто это изменит её судьбу. Ведь трогательной Джо предстоит стать «лицом» гламурного журнала и настоящим эталоном красоты.

«Как стать принцессой», 2001 год, США, Великобритания, режиссёр Гэрри Маршалл
Американской школьнице очень трудно представить себе, что ещё вчера она была обычным подростком, а сегодня вдруг оказалась самой настоящей принцессой. Только вот для принятия трона ей предстоит в совершенстве овладеть манерами истинной леди, изучить дворцовый этикет, познать вековую мудрость правителей страны и доказать свою состоятельность в качестве наследницы престола. Удастся ли шестнадцатилетней девочке совладать со своими эмоциями и всё же взойти на трон?

«Служебный роман», 1977 год, СССР, режиссёр Эльдар Рязанов
Любовь способна растопить даже ледяное сердце и превратить вчерашнего «сухаря» и «мымру» в нежную очаровательную женщину. Однажды она войдет в здание учреждения, которое возглавляет, и заставит заговорить о себе. А всё лишь потому, что нашёлся мужчина, сумевший за суровым и почти неряшливым образом строгой начальницы рассмотреть страстную натуру Женщины, так долго находившейся в ожидании своей любви.

«Это всё она», 1998 год, США, режиссёр Роберт Исков
Всего за шесть недель дурнушке Ленни предстоит превратиться в королеву школьного выпускного бала. Она всегда погружена в учёбу, носит какие-то странные балахоны вместо приличной одежды и, кажется, даже не умеет ходить на каблуках и наносить макияж! Но у её одноклассника Зака Сайлера нет выбора: он заключил пари с приятелями и намерен вылепить свою Галатею, как настоящий Пигмалион.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/140820/47261/

0

615

Сделано в России: 10 отечественных фильмов, от просмотра которых невозможно оторваться
В последнее время часто говорят о том, что отечественный кинематограф переживает кризис, а хорошее кино попросту не снимают. Но на самом деле это не совсем так, хотя проблемы, безусловно, есть. В этом обзоре подборка увлекательных фильмов, которые были сняты российскими режиссёрами в последние годы. Выбирайте и смотрите!

1. «Без границ»
семейная комедия

Без Границ - веселая, легкая семейная комедия повествует об увлекательных путешествиях главных героев, которые отправляются на поиски любви. Кто-то в Армению, кто-то в Грузию, а кто-то стремится попасть на наполненные атмосферой праздников улицы Москвы. Фильм рассказывает нам о чувствах на расстоянии. Истории всех героев связаны нитью любви, а развязка происходит в одном из столичных аэровокзалов.

Режиссер фильма «Без границ» - Карен Оганесян.

2. «Самый лучший день»
музыкальная комедия

Если вы не знаете, что посмотреть, дабы отвлечься от забот и просто расслабиться - стоит посмотреть эту комедию. Главный герой фильма - Петя Васютин, обыкновенный гаишник, в один день собирается предложить руку и сердце своей избраннице, но по случайному стечению обстоятельств в тот же день в его машину врезается нетрезвая телезвезда Алина Шепот. Встреча с Алиной меняет в корни жизнь Васютина. Очаровательная красавица решает соблазнить Петю, дабы избежать наказания за вождение в нетрезвом виде. Петя проводит крутой уикенд с Алиной, а после он потерял и невесту и работу. Петя решает все исправить и во чтобы то ни стало вернуть свою невесту.

Режиссер фильма «Самый лучший день» - Жора Крыжовников.

3. «Гороскоп на удачу»
комедийная мелодрама

Картина о парне, который однажды решил жить так, как будут диктовать ему звезды. Главный герой Макс - работает в рекламном агентстве, но его скромность и неуверенность мешают карьере. Однажды у него наступает черная полоса в жизни: его чуть было не уволили с работы, случайная связь с дочерью влиятельного человека привела к ее беременности. При этом Макс всем сердцем влюблен в другую девушку, которая ведет себя холодно по отношению к Максу и не собирается отвечать взаимностью.

В момент, когда положение для Макса было близко к полному отчаянию, у него появляется визитка астролога, и он решает обратиться за помощью, несмотря на то, что всегда был скептиком. Макс на протяжении 30 дней должен выполнять указания гороскопа, но вдруг гороскоп меняют, и все начинает идти не так.

Режиссер фильма «Гороскоп на удачу» - Арман Геворгян.

4. «Духless 2»
драма

События "Духless 2" разворачиваются по прошествии трех лет после событий, показанных в первой части. Главный герой, превыше всего дорожащий собственной свободой и не желающий жить по чужим правилам, решает уехать на Бали. Каждый день он наслаждается жизнью и получает то, что хочет. Но случайная встреча возвращает его в колею столицы – давняя любовь, новые технологии, жизненная опасность, криминальные разборки. Далее он получает предложение, от которого невозможно отказаться - становится секретным сотрудником (сексотом)...

Режиссер фильма «Духless 2» - Роман Прыгунов.

5. «Битва за Севастополь»
боевик, мелодрама

"Битва за Севастополь" - драма об одной из самых лучших женщин-снайперов в мировой истории, о Людмиле Павличенко. Начало войны. Девушка уходит на фронт, попадает в стрелковый отряд. Преодолевая преграды и выполняя задания, эта с виду хрупкая, но сильная духом Людмила шагает сквозь огонь войны.

Режиссер фильма «Битва за Севастополь» - Сергей Мокрицкий.

6. «Хардкор»
боевик, фантастика

Генри приходит в себя в секретной научно-военной лаборатории по созданию людей-киборгов. Очнувшись, он видит перед собой красавицу Эстель, которая, как оказалось, в прошлом была его женой. Не успев до конца понять, что происходит, Генри сталкивается со злодеем Аканом. Акан похищает Эстель и пропадает, Генри предстоит найти Эстель и спасти ее от рук Акана. К нему на помощь приходит Джимми, у которого свои счеты с Аканом. Он хочет с ним разобраться, а так же помочь Генри вернуть свою возлюбленную. Им предстоит победить армию киборгов и разгадать массу таинственных загадок, чтобы добраться до Акана.

Режиссер фильма «Хардкор» - Илья Найшуллер.

7. «Вий»
фэнтези, приключения

Завораживающая современная экранизация повести русского классика Николая Гоголя. Действие фильма происходит в начале 18 века. Джонатан Грин - картограф, который отправляется в путешествие через Евразию. Судьба забрасывает Джоната на хутор. Люди, живущие там, оградили от мира вокруг них, свято веря в то что так они смогут уберечься от злой силы.

Джонатану рассказывают, что в заколоченной церкви стоит и ждёт отпевания гроб с усопшей девушкой, которая по ночам бродит и забирает неповинные души людские. Разумеется, Грин не верит в эти сказки и решает проверить лично, насколько это является правдой. Ему предстоит лично убедится в ужасах сельских легенд.

Режиссер фильма «Вий» - Георгий Кропачев.

8. «В спорте только девушки»
комедия, спорт

В центре сюжета - подготовка женской сборной по сноуборду к Олимпийским играм. Три 18-летних парня попали в переделку и скрываясь от погони, решают прикинуться девушками, чтобы внедриться в женскую сборную. Во время того, как они совершают профессиональный спуск со склона под видом девушек, их замечает тренер женской сборной, предлагает войти в состав команды и отправиться на тестовые соревнования перед играми.

Режиссер фильма «В спорте только девушки» - Евгений Невский.

9. «Завтрак у папы»
семейная комедия

Титов Саша успешно делает карьеру, работая креативным директором рекламного агентства. Он доволен собой, своей жизнью, своей работой, наслаждается свободными отношениями с сотрудницей Оксаной. Но неожиданные в жизни Саши все изменяется, когда к нему приезжает 10-летняя девочка, которая называет Сашу "папой".

Режиссер фильма «Завтрак у папы» - Мария Кравченко.

10. «Горько 2»
комедия, приключения

Отчим Наташи решает заработать большие деньги, провернув финансовую аферу. Махинация с треском провалилась, и он не только не получил денег и подставил своих партнеров по бизнесу, но и сам влип по уши. В результате на него готовится покушение. Борис Иванович решает инсценировать собственную смерть и поминки. Все идет по плану, пока не приезжает бывший сослуживец покойного - Витька-Каравай.

Режиссер фильма «Горько 2» - Жора Крыжовников.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/201016/31870/

0

616

11 легендарных мелодрам с непредсказуемой концовкой
Есть фильмы, которые можно пересматривать множество раз, но от этого они не утратят остроты сюжета. И в десятый раз, равно, как и в первый, у зрителей учащённо бьётся сердце, наворачиваются слёзы на глаза, а сама картина кажется всё такой же увлекательной. В этом обзоре легендарные мелодрамы с непредсказуемой концовкой, которые хочется пересматривать и пересматривать.

1. Фильм «Поговори с ней»
режиссёр Педро Альмадовар

Печально обрывается многообещающее знакомство известного журналиста с не менее известной женщиной-тореадором, она получает на корриде травму и впадает в продолжительную кому. К счастью у яростного быка не удалось взять женщину нахрапом и она всё еще жива, лишь очень крепко спит. Однако, кому-то бы поторопиться, чтобы принцессу разбудить, не то конкуренты не дремлют... Одно известно точно, так сказать, недавно подтвержденный медицинский факт - что если с женщиной долго и красиво говорить, она ответит вам взаимностью.

2. Фильм «Любовное настроение»
режиссёр Вонг Кар Вай

Одно из названий этого фильма - Годы, подобные цветам. Внимательный зритель может и заметит, что в каждой последующей сцене главная героиня этого фильма одета в новое цветное платье, так называемое ципао. Это символизирует и говорит о многом. В первую очередь, наверное, о проходящем времени, о смене настроения ее персонажа.

Разумеется, название не только об этом, но внимание на смену платьев стоит обратить. Также как и на то, как плавно нагревается градус отношений героев, как они неспешно узнают и влюбляются друг в друга. Однако, непростые обстоятельства ставят серьезный вопрос над серьезностью их начинаний, смогут ли они поддаться соблазну адюльтера?

3. Фильм «Красотка»
режиссёр Гэрри Маршалл

Сложные условия для достижения счастливого финала ставит сценарий фильма и здесь. По сюжету, герой-миллионер, расчетливый делец, снимает проститутку (простите, женщину легкого поведения) и... собственно, всё. О каком хэппи-энде дальше может идти речь? Однако, чисто теоретически шансы на него всё же есть. Для этого женщина должна быть совершенно неординарной по своей сути, способной изменить и согреть даже такую холодную акулу бизнеса как он.

Его, привыкшего разорять и обогащаться, нужно в первую очередь научить творить и создавать, и жизнью полноценно наслаждаться. Но даже этого для счастья будет мало... Безусловно, культовая мелодрама с потрясающей парой на экране.

4. Фильм «Мужчина и женщина»
режиссёр Клод Лелуш

Интрига фильма не очень ярко выражена здесь. Тут больше нежности и легкого французского азарта. Есть дети у двоих, есть своя собственная жизнь, но встреча заставляет их снова в море любви окунуться. Нужно только видеть, как он подхватывает ее на руки, когда они с детьми и собакой играют на пляже, и какая светлая музыка при этом звучит. Композитору - десятикратное браво! Но что делать с прошлым, которое тянет её вниз? Что делать со страхом, оставшимся от бывшего мужа... И она решает от счастья отказаться. Но вот откажется ли он?

5. Фильм «9 1/2 недель»
режиссёр Эдриан Лайн

Самая популярная эротика на советских экранах в те годы, когда вышел фильм. Режиссер потом еще не раз докажет, что умеет чувственно снимать и на эмоциях зрителя как умелый дирижер играть. Столько страсти, сколько у него здесь есть, больше нет ни в одном мейнстримном фильме. Флюиды плотской любви просто зашкаливают! Главная интрига - как от них не перегреться! Как серьезные отношения попытаться сохранить, когда она сжигает всё дотла.

6. Фильм «Касабланка»
режиссёр Майкл Кёртиц

Классический фильм американской кинокомедии, детектива, мелодрамы - всё в одном флаконе. Женщина не может сложную дилемму решить, с кем же она будет, кто любит ее больше из двоих. И надо сказать, на то есть причины. Дело в том, что режиссер до последнего не давал сценария последние страницы в руки актрисе, не говорил ей кого же она должна больше любить, сколько раз она его ни спрашивала. И это непредсказуемо до самого последнего момента.

7. Фильм «Главное - любить»
режиссёр Анджей Жулавски

Лучшая роль Роми Шнайдер, обнажение тела и души. Так, как работал с актерами Анджей Жулавски, как вытягивал все жилы из них, наверное больше никто не сумеет. Всегда на пределе, всегда эксцентрично, сюжет значения почти что не имеет. Ну фотограф он, она модель, ну муж есть у нее, и что с того? Вопрос в другом, кто из них вернет вкус к жизни, любовь в ней возродит? И кто уйдет?

8. Фильм «Знакомьтесь, Джо Блэк»
режиссёр Мартин Брест

Такого обаятельно воплощения смерти на экране не ожидал, наверное, никто. В роли злого духа выступает молоденький Брэд Питт. С ямочками на щечках и мелированием на волосах. При этом он почти всегда только о хорошем говорит и добра всем окружающим желает. Ну почти всем. И уж никак не ожидает, что сможет в этом мире полюбить. Что его такая вот ловушка ожидает... Сможет ли выбраться он из нее?

9. Фильм «Пианино»
режиссёр Джейн Кэмпион

Чувственный фильм-мелодрама, взявший золотую пальмовую ветвь. Женщина-режиссёр. Всё это очень большая редкость на таком киносмотре, здесь нужно, чтобы не только все звезды сошлись, но и актеры своей игрой дали понять, что у них все серьезно. Какое начало перевесит - дикаря или аристократа? Сколько нот у пианино? И как можно одними только глазами говорить - на все эти вопросы ответ появится лишь после просмотра.

10. Фильм «Девушка на мосту»
режиссёр Патрис Леконт

Главной изюминкой этого фильма являются его стилистические особенности, восхитительные кадры снятые на черно-белую пленку. Герои-неудачники, почти отчаявшиеся свое счастье найти, вдруг снова чувствуют азарт и восторг от жизни. Он снова готов рискнуть, а она довериться мужчине. Даже если он ее больно при этом ранит. Но сколько можно ходить по лезвию ножа, как долго эйфория может продолжаться?

11. Фильм «Табор уходит в небо»
режиссёр Эмиль Лотяну

Легендарный фильм, во многом благодаря удачно подобранным типажам и цыганским зажигательным песням. А какой лихо закрученный сюжет, не стоит даже говорить. Это отметили даже в Испании, дав главную награду фильму на своем престижном кинофестивале Сан-Себастьян. Накал страстей, невыполнимое условие для счастья, горькая воля - в этой эпической картине это всё есть. Но есть и черные цыганские глаза, беду предвещающие... Фильм неслучайно занимает одно из первых мест по числу просмотром в советском кинопрокате.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/041116/32052/

0

617

5 лучших мультфильмов 2022 года, которые будут интересны детям и помогут снять стресс взрослым
В 2022 году вышло много качественных кинопродуктов, в том числе мультфильмов. Поэтому мы сделали подборку из пяти анимационных фильмов, которые понравятся и детям, и взрослым. Ведь всем иногда хочется забыть о сложностях рабочих будней и просто отдохнуть. А мультики – самое лучшее лекарство от стресса.

Я краснею
В центре сюжета Мэй Ли – девочка-подросток 13 лет. Она старается быть идеальной во всем, отлично учится в школе, чтобы оправдать ожидания родителей и никогда их не огорчать. Но если снаружи она собранная отличница, то в ее душе бушуют возрастные изменения, которые изо дня в день контролировать все сложнее, ее переполняют эмоции и однажды утром ее жизнь меняется. Проснувшись утром, Мэй не ожидала, что из зеркала на нее будет смотреть красная панда.

Мэй в ужасе и не знает галлюцинации это или теперь она стала пандой и это навсегда. Очень скоро выясняется, что всему виной родовое проклятье. Веками оно передается членам семьи, но никто Мэй об этом не предупреждал. Когда человек выходит из себя, то становится зверем огненно-красного цвета.
Как же будет девочка справляться с новыми обстоятельствами, как будет ходить в школу и будет ли ее жизнь прежней? Самое интересное, что Мэй такое состояние понравилось, ведь ей больше не нужно притворяться и держать все в себе. Но еще предстоит узнать, сумеет ли она строить отношения с близкими и семьей, как отразится ее «обновление» на школьной жизни. Ну и, конечно, без приключений не обойдется.

Пиноккио Гильермо дель Торо
Любимая миллионами людей самых разных поколений сказка о Пиноккио получила новое дыхание. Режиссер Гильермо дель Торо решил снять свою версию легендарной истории, и показать свое видение. Этот мультфильм оценят, как дети, так и взрослые, которые помнят предыдущие экранизации.
Зрителю покажут грустного, но очень милого и трогательного итальянского резчика по дереву Джепетто. Он мечтает при помощи настоящего чуда изменить привычную ему жизнь. И для этого он наносит последние штрихи на свое новое творение. И имя своему детищу он дает Пиноккио. Ложась спать, мастер загадывает тайное желание, и, ни о чем не догадываясь, отправляется спать. И Вселенная услышала просьбы одинокого работяги.

На утро Джепетто видит, что произошло настоящее волшебство: его творение ожило. Перед ним было уже не бездыханное бревно, а живой мальчик. Но не все так просто. Пиноккио еще предстоит адаптироваться к жизни, пройти немало испытаний, чтобы научиться жить среди людей. И окажется, что ему совсем не чужды преданность, храбрость и бескорыстие.

Пламенное сердце
Зритель окунется в особенную атмосферу Нью-Йорка 30-х годов. Главная героиня – 16-летняя девушка по имени Джорджия Нолан, и больше всего на свете она хочет стать первой в мире женщиной-пожарной. И судьба подбрасывает ей шанс: таинственный поджигатель выбирает Бродвей своей целью. Мэр Нью-Йорка вызывает для такого важного дела отца девушки, уважаемого пожарного на пенсии, ему предстоит возглавить расследование и раскрыть имя преступника.

Джорджия понимает, что это для нее уникальная возможность заявить о себе, но в те времена в мире не очень хотели давать женщинам равные права и доступ к «мужским» профессиям. Поэтому у героини не остается другого выхода, кроме как прикинуться парнем. Она переодевается в парня, называет себя Джо и становится членом группы пожарных, которые занимаются расследованием.

Папин дракон
В центре сюжета обычный паренек по имени Элмер, жизнь которого проходит в один из сложнейших периодов американской истории – Великой депрессии. Не так давно с мамой он переехал в небольшой городок. Женщина воспитывает сына одна, и в такие сложные времена это непросто. Из-за сложностей с финансами они с сыном вынуждены не просто переехать, но и жить в малюсенькой квартирке вместе с родственниками. Всем обитателям остается лишь мечтать о том, что ситуация улучшится.

Элмер просто очаровательный, его любят окружающие. Он учится самостоятельности, ходит сам за продуктами на большой шумный базар. Но однажды мальчик ссорится с родственниками и убегает из дома. У него сразу появляется друг – бродячая кошка. Новая подруга советует мальчугану поехать к волшебному дракону, который живет на меленьком острове. У этого чудо-существа есть уникальные способности, он умеет выполнять желания. Дракона зовут Борис и он совсем не такой страшный, какими в сказках бывают драконы. Очень скоро ему понадобится помощь, и все из-за человеческой жадности и корысти. Ведь алчные жители человеческого мира ради наживы готовы пойти на многое.

Энтергалактик
Красочный мультсериал точно понравится поклонникам уличной культуры. Главного героя зовут Джабари, он нью-йоркский уличный художник. Он создал персонажа, изображениями которого украшает стены в разных уголках города. Персонаж обретает популярность и Джабари приглашают в издательство комиксов. Издательство предлагает ему работу и хочет выпустить комиксы с этим самым персонажем. Это очень классная возможность для парня улучшить свое финансовое положение, он сможет теперь позволить себе переехать в новую квартиру на Манхэттене.

Вскоре парень знакомится со своей соседкой Мэдоу, которая увлекается фотографией. Ребята быстро понимают, что между ними взаимная симпатия. Друзья начинают давать им советы по отношениям. Джабари и Мэдоу сближаются, у них начинается роман.

Но скоро их идиллия заканчивается, когда на горизонте появляется бывшая художника. Парень едет помочь ей, а она после встречи шлет ему сэлфи в его толстовке. Мэдоу видит фото, их отношения портятся.
В это время у Мэдоу происходит фотовыставка. Девушка ждет, что Джабари придет, он появляется ненадолго и исчезает. Джабари оставляет возлюбленной послание на бигборде и она едет в кафе, где было их первое свидание.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/240123/55328/

0

618

10 фильмов с прекрасной музыкой, за которые можно давать «Оскар» композитору
Есть фильмы, в которым музыка стала не просто звуковым фоном для происходящего на экране, а яркой составляющей всего кинематографического действа. Такие фильмы узнают "с первых" нот, а саундтреки уходят в народ. В этом обзоре - фильмы, достойные музыкального "Оскара".

1. Фильм «Однажды в Америке»
режиссёр Серджио Леоне

Интригой последней церемонии Оскара в этом году был один животрепещущий вопрос - получит Леонардо Ди Каприо свой выстраданный приз или же снова нет. И за этим растиражированным ажиотажем как-то в тени прошло награждение величайшего, не побоюсь этого слова, композитора 20-го века - Эннио Морриконе. Это имя уже стало нарицательным в мире кино, к настолько многим шедеврам он свою музыку написал, и насколько велико ее участие в признании фильма, в его целостном восприятии зрителем.

А ведь это тоже был всего лишь первый его Оскар, и явно не за самую яркую партию в его творчестве. Просто диву даешься, как академики самой популярной в мире премии могла раньше его талант не замечать. Наверное, они просто долго не могли выбрать. И действительно, сложно было выбрать один фильм. Но этот, пожалуй, достоин того, чтобы оказаться в этом списке. Уж больно лирично мелодия в фильме звучит.

2. Фильм «Последнее танго в Париже»
режиссёр Бернардо Бертолуччи

Джазовый композитор был выбран режиссером не просто так. Скандальный фильм, на грани порока и с запретом для детей, требовал для своего сопровождения крайне чувственную мелодику. Банальная лирика или пошлый саксофон, учитывая определенную трагичность сюжета, здесь совершенно не подходили. И тогда пригласили Гато Барбьери, малоизвестного на тот момент аргентинского музыканта. Наверное, неспроста его страна является родиной танго, предельно страстного танца.

Скорее всего, у них это в крови, подумал режиссер и дал этому парню карт-бланш. И не прогадал. Пронзительная, резкая, практически на грани фальши, импровизационная музыка бьет не по ушам, но по всем струнам сердца. А когда на экране при этом еще и страдающий Брандо, то успех обеспечен.

3. Фильм «Иван Грозный»
режиссер Сергей Эйзенштейн

Музыка Прокофьева здесь ни много, ни мало задает ритм фильму. Особенно это заметно в знаменитой цветной сцене пляски бояр. Когда на стенах не то тени, не то языки пламени, когда от красных жупанов опричников в глазах рябит, так и музыка как шашкой машет, оркестру "Живо!" говорит. Двое тезок создали гармоничный шедевр, который трудно представить без одного из элементов.

4. Фильм «Моя земля»
режиссер Мартин Зандвлиет

Один из совсем недавних фильмов оказался в списке, чтобы даже искушенного зрителя попытаться хоть немного удивить. Однако, у композитора картины действительно большое будущее, если он не остановится на месте и будет так же продолжать. Невероятно тонкая музыка, подчеркивающая груз эмоций и стремящаяся без слов передать всю горечь и несправедливость войны. Это, так сказать, аванс для Суне Мартина.

5. Фильм «Женщина в песках»
режиссер Хироси Тэсигахара

Тору Такэмицу, так зовут композитора фильма. Едва ли для многих это имя о чем-то говорит, однако, если посмотреть на фильмографию этого парня, то все становится на свои места. Например, в этой картине он всего лишь озвучил магию песка. То, что в жизни услышать практически невозможно, ему удалось воплотить. И только этого уже довольно, чтобы статуэтку дать в руках подержать. Но не сложилось.

6. Фильм «Аризонская мечта»
режиссер Эмир Кустурица

Горан Брегович еще один из тех композиторов, которые не нуждаются в представлении и даже без Оскара навсегда врезались в звуковую память преданных фанатов кино. Известен большей частью по своей работе с Кустурицей, для чьих фильмов он регулярно партитуры писал. И выбрать тоже было сложно, однако, нужно. В данной картине музыка не просто придает общего настроения сюжету, но и даже его формирует. В ничего не значащих на первый взгляд сценах его ноты вдруг меняют все наоборот и даже проходные кадры просто оживают, становятся единым целым со всем фильмом.

7. Фильм «Малхолланд Драйв»
режиссёр Дэвид Линч

Еще один неизменный тандем композитора-режиссера. Анджело Бадаламенти давно стал своеобразной музой для культового постановщика таких фильмов как Человек-слон, Твин Пикс, Синий Бархат. Их симбиоз на грани телепатии, так описывал совместную работу Анджело. Что когда Дэвид просто начинает говорить, рассказывать о сцене, он в то же время продолжает наигрывать мелодию, угадывать ритм фильма. И эта картина, на мой взгляд, стала пиком, вершиной их карьеры, как довольно часто бывает у двоих, отдавших все силы на создание шедевра. Мрачная, тягучая, и в то же время не лишенная лирики музыка.

8. Фильм «Мой ласковый и нежный зверь»
режиссер Эмиль Лотяну

Весь очевидный выбор, не так ли. И даже если бы я этот фильм не упомянул, мгновенно бы нашлись такие, кто стал бы рассуждать примерно так: ну что за автор, как так можно - Прокофьева упомянуть, а легендарный вальс Евгения Доги обойти стороной. И это действительно так, его осеннюю музыку знают, без исключения, все. И более не стоит об этом говорить. Оскар даже тут не нужен.

9. Фильм «Подводная лодка»
режиссер Вольфганг Петерсен

Сам фильм номинировался на Оскар, даже комично то, что были номинации аж на три статуэтки для звука, и ни одной для композитора. Клаус Дольдингер после этого стал знаменитным. Его музыка была написана для замкнутого пространства, тесного помещения подводной лодки, но это никоим образом ему не помешало создать свой аудиошедевр, впоследствии разлетевшийся на различные аранжировки по свету.

10. Фильм «Три цвета: синий»
режиссер Кшиштоф Кесьлевский

Трудно было выбрать и этого парня, но музыкальная направленность самого фильма решает. Гениальное исполнение и работа с оркестром, тонкая и через мгновение уже величественная музыка просто заполняет до краев содержание фильма, вибрируя с ним в унисон, как волны. Вся драма находится в ней. В фильме звучит, на минуточку, гимно Европы... Это о чем-то да говорит.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/021116/32026/

0

619

10 фильмов, которые могут спасти отношения и вернуть любовь
Некоторые шедевры кинематографа могут не только помочь расслабиться после тяжелого трудового дня, но и наладить испорченные отношения между мужем и женой. Посмотрите 10 фильмов из этого списка со своей второй половинкой, и, возможно, они помогут лучше понять друг друга.

1. Любовь и голуби (1984)
Василий Кузякин - обычный деревенский парень, и его жизнь до некоторого момента не выделялась ничем особенным, но у него была большая дружная семья, жена, и голуби, которых он безмерно любил.
Однажды после производственной травмы Василия отправляют по путевке на Юг подлечиться в санатории, где он встречает женщину. Она кажется такой необычной, прекрасной... И после отдыха герой едет не домой, а к новой возлюбленной. Но хватает совсем немного времени, чтобы понять, как не хватает в жизни родных людей и жены, так часто ругающейся из-за голубей...

2. Семьянин (2000)
Главный герой Джек 13 лет назад променял семейное счастье с прекрасной девушкой по имени Кейт на хорошую карьеру. Теперь он - директор крупной фирмы, который даже в канун рождественских праздников не позволяет сотрудникам отлынивать от рабочих обязанностей.
По дороге домой Джек заходит в небольшой магазинчик, где происходит нечто невероятное - в новой реальности Джек уже давно женат на Кейт и у них двое прекрасных детей. Сначала главный герой рьяно пытается вернуть прежнюю жизнь, но со временем к нему приходит осознание...

3. Дневник памяти (2004)
Перед началом Второй Мировой войны встретились два одиноких сердца, Ной и Элли, и практически сразу поняли, что между ними истинная любовь. Но Ной - обычный бедный парень, а Элли из аристократического рода. Естественно, ее родители были против их отношений, и несмотря на их сильную, безграничную любовь, паре пришлось расстаться.
Время шло, Ной вернулся с войны, Элли собралась замуж за мужчину, который идеально подходит под критерии ее родителей, но одно осталось неизменным - любовь между Ноем и Элли.

4. Мистер и миссис Смит (2005)
Семья Смит образовалась не так давно, но супруги уже успели друг другу изрядно надоесть. Каждый день одно и тоже, страсть давно ушла, возникло недопонимание. Да только есть у каждого и супругов "скелет в шкафу" - оба они являются наемными убийцами из конкурирующих организаций. И однажды им поступает необычный заказ - убить друг друга.
Для настоящего киллера нет никаких преград, и между супругами возникает нешуточная борьба, но оказывается, что оба они равны в своих умениях. И тогда встает вопрос, может, не так скучна их семейная жизнь, и можно решить вопрос по поводу заказа другим способом?

5. Сладкий ноябрь (2001)
Нельсон - типичный трудоголик, для которого карьера на первом месте, и в его жизни нет места для долгих и серьезных отношений. Но однажды он встречает необычную Сару, которая после первой же ночи цепляет его до глубины души. В скором времени Нельсон понимает, что с этой женщиной его жизнь изменилась в лучшую сторону.
Сара предлагает Нельсону провести незабываемый ноябрь, а потом навсегда расстаться. Сначала Нельсон соглашается на такую авантюру, но потом его мнение меняется. Почему же именно ноябрь?

6. Большая свадьба (2013)
Супруги Гриффины уже давно находятся на грани развода - ежедневные скандалы не улучшают семейные отношения. Но их разлуке мешает решение сына Джареда жениться, так как мать его невесты - убежденная католичка, которая совершенно не приемлет разводы.
Не желая испортить сыну свадьбу, супруги решают изображать идеальную семью на все время свадебной церемонии. Что из этого выйдет, и возможно ли восстановить то, что казалось уже навсегда разрушенным?

7. Марли и Я (2008)
Молодая семья Гроган сразу после свадьбы переезжает во Флориду, каждый из супругов находит идеальную работу, и их жизнь окончательно налаживается. Только не хватает малыша. Но ребенок - это решение очень серьезное, и перед этим нужно все тщательно обдумать. Как раз кстати друзья предлагают для начала завести щенка, ну чем не ребенок?
Да только новый член семьи по кличке Марли оказывается невероятно активным, быстрым, неуправляемым существом. Он словно специально испытывает их на прочность. Но среди череды проблем, связанных с собакой, есть место светлому и хорошему.

8. Неверная (2002)
Семья Самнер долгое время была образцовой - их любви и пониманию завидовали все. Однажды супруга Конни отправилась в центр города, где ее врасплох застал ураган. После этого она встречает парня по имени Поль, и между ними возникает взаимная симпатия. Конни долгое время не могла решиться на измену, но в итоге решила не хранить верность мужу.
Со временем ее муж Эдвард замечает странное поведение жены, нанимает детектива, который предъявляет ему доказательства измены его супруги. И тогда Эдвард решается на отчаянный шаг...

9. P.S. Я люблю тебя (2007)
Холли безумно любила своего мужа Джерри, но он умер от неоперабельной опухоли мозга. В тот момент ее жизнь словно остановилась. На людях она ведет себя как обычно, но оставшись одна - превращается в тень без желания жить и что-либо делать.
Но однажды ей начинают приходить письма от умершего супруга, которые он написал незадолго до своей смерти, и именно эти письма кардинально меняют жизнь Холли.

10. Весенние надежды (2012)
Кей и Арнольд в браке уже более 30 лет, дети давно выпорхнули из гнезда, и жизнь течет размеренно. Кей решается посетить семейного психолога для возобновления угасших отношений, и это правда помогает. Но только ли это?
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/141116/32250/

0

620

5 великолепных фильмов с невероятно красивым визуальным рядом
Есть фильмы, которые зритель любит за невероятные сюжетные повороты, детективную или лирическую составляющую, за блестящий сценарий или остроумные шутки. Но есть фильмы, очаровывающие своей эстетической стороной. С необыкновенными пейзажами, костюмами, операторской работой и режиссерскими находками, в совокупности, дающие эффект полного погружения в целый новый мир – прекрасный мир. Особенно приятно смотреть такие фильмы в унылый серый день, под постукивание дождя – когда так хочется красок!

1. Фильм «Фонтан»
режиссер Даррен Аронофски

Фильм – причта режиссера с очень необычным видением Даррена Аронофски. История о любви и о смысле жизни, наполненная глубокой философией. По сюжету у врача-онколога Томаса Крео смертельно заболевает жена Изабель. Том отчаянно пытается найти способ вылечить жену, для этого он решает отыскать мифическое Древо Жизни, дарующее вечную жизнь. Неимоверно глубокая картина, с обилием аллегорий и различных параллелей. Для создания необычной картинки режиссер использовал минимум, ставших привычными, компьютерных технологий - вместо этого были применены съемки химических процессов на микрокамеры.

Потрясающую визуальную часть очень гармонично дополняет удивительная музыка Клинта Мэнселла и отличная актерская игра. Понять этот фильм до конца, наверное, не возможно – его можно пересматривать вновь и вновь, с каждым новым просмотром картина не теряет шарма, но играет новыми красками и дает новую пищу для философских размышлений.

2. Фильм «Запределье»
режиссер Тарсем Сингх
Очень неординарная лента малоизвестного индийского режиссера Тарсема Сингха «Запределье» («Белоснежка: Месть гномов»). История каскадера Роя(Ли Пейс), получившего травму позвоночника во время съемок сложного трюка на мосту, прикованного к постели. Лежа в госпитале, Рой совершенно случайно знакомится с маленькой девочкой Александрией, которая становится его единственным слушателем и посетителем.

Рой начинает придумывать и рассказывать девочке сказки о приключениях Черного бандита в маске и его товарищах: индийце, революционере-итальянце Луиджи, беглом рабе Отто Бенге и натуралисте Чарльзе Дарвине. Неимоверным образом судьбы двух людей переплетаются – взрослого мужчины, потерявшего здоровье, любовь и смысл жизни и одинокой маленькой девочки, с глубокой верой в сказку… Примечательно, что в съемках не было использовано ни одного спецэффекта, абсолютно все снималось на натуре – в 18-ти странах мира.

3. Фильм «Лабиринт Фавна»
режиссер Гильермо дель Торо

Фэнтези-драма мексиканца Гильермо дель Торо, повествующая о приключении девочки-подростка Офелии в двух параллельных мирах. Один из них совершенно реален – период гражданской войны в Испании, мрачная жестокая действительность. И не менее мрачный волшебный мир, охраняемый фавном. Давным-давно в волшебном королевстве была принцесса, которая бесследно пропала. Офелия узнает, что она и есть та самая пропавшая принцесса, но чтобы попасть в волшебный мир, ей придется пройти три испытания.

Фильм очень необычен и совершенно не прост, как может показаться с первого взгляда. Удивительной красоты картинка – это всего лишь дополнение глубокого сюжета. Три Оскара в данном случае совершенно заслужены – после просмотра у вас однозначно будет целый поток мыслей и буря эмоций.

4. Фильм «Герой»
режиссер Чжан Имоу

«Герой» в свое время стал самой дорогой картиной китайского производства. Земли государства Цинь, некогда разрозненные, должны объединиться под управлением нового императора. Но у правителя есть враги – для их убийства он нанимает героя «Безымянного». Безымянный прибывает ко двору за наградой и рассказывает императору о поединках с владеющими боевыми искусствами убийцами. Каждый поединок – отдельная история. У каждого врага Безымянного, также как и у каждой истории, есть свой цвет, своя тональность. Где повествование реально, а где вымысел рассказчика, определить почти невозможно. В конечном счете это и не важно – ведь истории важнее поединков, слово острее любого клинка…

5. Фильм «Жизнь Пи»
режиссер Энг Ли

В начале фильма мы знакомимся с пожилым мужчиной по имени Пи и писателем, которому Пи рассказывает удивительную историю своей жизни… Будучи сыном владельца зоопарка, Пи провел все детство, общаясь с животными, по-своему познавая мир. Он рос и учился отстаивать свои убеждения, очень своеобразно общался с Богом, посредством сразу трех религий, влюблялся и строил планы. Но однажды все изменилось, когда его родители решили переехать в Канаду и распродать там часть животных.

Во время путешествия в Канаду грузовое судно терпит крушение, и Пи остается один в спасательной шлюпке посреди океана в компании зебры, гиены, орангутанга и…бенгальского тигра. В конечном итоге из спутников Пи выживает только тигр и они учатся сосуществованию на крохотной лодочке посреди океана. Фильм – лауреат 4-х премий Оскар, в том числе за визуальные эффекты.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/101116/32055/

0