Форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Открой звезду

Сообщений 261 страница 280 из 451

261

Королева Голливуда
Мэрил Стрип

Она сыграла много ролей – «Смерть ей к лицу», «Мамма Миа», «Дьявол носит Prada», «Сомнение», «Джули и Джулия». Но больше всего мне запомнился фильм «Бурная река». Это был такой высококлассный триллер, просто нечто! Короче говоря, семья отправляется в путешествие по горной реке. Всю свою жизнь Гейл (Мэрил Стрип) предъявляла высокие требования к себе и окружающим. Она в 18 лет пересекала горную реку - причём это были не 3+ и даже не 4+. Гейл смогла пройти воронку - все 5+. Никто после неё больше не пытался повторить этот подвиг. Не пыталась повторить его и сама Гейл - ведь теперь ей за 30, у неё есть семья: муж, сын, собака... А есть ещё родители, о чувствах которых она теперь думает гораздо больше, чем в пору беззаботной и безбашенной юности... Однако совместное путешествие вынуждает Гейл повторить свой подвиг - вновь пройти воронку. Кто мог ожидать, что спасение двух тонущих в реке людей чуть не стоит жизни всей семье - и мужу, и сыну, и собаке, и самой Гейл? Но всё, что не делается, к лучшему - именно в этой экстремальной ситуации Гейл узнает, что муж до сих пор любит её, несмотря ни на какие ссоры и скандалы... Она вновь пройдёт этот путь, она осилит эту страшную и ужасную воронку... Ведь на карту поставлена не только её собственная жизнь, жизни её близких тоже висят на волоске... Она спасла двух тонущих людей - но по иронии судьбы ей придётся пустить в грудь пулю одному из них, потому что у неё не будет выбора... Классное кино! Мне давно уже не было так страшно! Выброс адреналина просто зашкаливал! Меня трясло, сидела с расширенными от ужаса глазами! Просто супер!

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:16:42)

0

262

Мечта о доме у озера
Сандра Буллок

Сандра Буллок запомнилась мне благодаря роли в фильме «Дом у озера». Её героиня - врач Кейт, влюблённая в архитектора Алекса. Она живёт в 2006 году, он - в 2004. Однажды на её глазах погиб человек, и, чтобы отвлечься от грустных мыслей, она решила уехать подальше от Чикаго. Оказавшись в доме у озера, где она как раз нашла не только живописные виды, но и уединение, героиня вступает в переписку с другим жильцом. Их связывает волшебный почтовый ящик и трогательная собака, которая умеет играть в шахматы. Но вдруг Кейт и Алекс задумываются о том, как же им обмануть неумолимое Время... Это любовь, которая выдержала испытание разлукой, ожиданием и даже самой смертью. Финал картины получился очень сильным. Самое главное, что Кейт вовремя поняла: именно Алекса тогда сбил автобус, прямо в день Святого Валентина... Её письмо со словами "пожалуйста, не делай этот шаг, подожди ещё два года... и приезжай в дом у озера, я здесь..." и слёзы около почтового ящика, давно уже не видевшего писем (она сама решила прекратить переписку), просто кричат о том, что затея с письмом обречена и ему снова суждено погибнуть, но... 
В фильме «Предложение» актриса сыграла роль Маргарет - сильной женщины, которая работает в собственном книжном издательстве. Её все боятся и считают жуткой стервой. Однако в тот день, когда она увольняет потенциального конкурента, её ждёт неприятное известие. У неё кончается виза, и её должны сопроводить на родину, т. е. в Канаду. Отныне путь в Нью-Йорк для неё заказан на целый год! Мало того, на её место хотят поставить того самого конкурента, которого она ещё утром того же дня с треском уволила! Маргарет в отчаянии, она готова на всё, чтобы остаться в США... Неожиданно на глаза ей попадается её секретарь Эндрю, который проработал с ней три года. Решение и спасение приходит мгновенно... Маргарет заявляет, что они с Эндрю любят друг друга и собираются пожениться... Он в шоке, но особого выбора нет: новое начальство его точно уволит, а отказ от прежних показаний приведёт к огромному штрафу и, возможно, даже к тюрьме... У Маргарет и Эндрю есть всего четыре дня, чтобы узнать всё друг о друге... Им предстоит заполнить сложную анкету, ответы в которой у них должны совпасть полностью... Иначе их ждут большие и серьёзные проблемы... Они отправляются на Аляску - праздновать 90-летие бабушки Эндрю... Там их встречают его родители, та самая бабушка и милый белый пёс... Именно здесь, среди озёр, гор и лесов, Маргарет открывается для Эндрю с новой неожиданной стороны. Именно здесь он понимает, как же она ему на самом деле дорога... У неё жизнь не сахар, она с 16 лет одна - с тех самых пор, как осталась без родителей...
- Я привыкла жить одна. Мне так проще. А серьёзных отношений я боюсь...
Вот она гарцует с маленькой белой собачкой, а вот исполняет какой-то немыслимый танец и поёт странную песню... И так странно осознавать, что это - та самая стерва из офиса в Нью-Йорке...
Родители и бабушка хотят устроить им свадьбу по местному обряду. Но во время торжества Маргарет, не в силах обманывать родителей Эндрю, неожиданно рассказывает правду... Что той их придуманной истории любви на самом деле не существует...
- Она достала меня! Три года продержала в душном офисе! Не хотела издавать мой роман! Я её ненавижу!
- И что же, ты так её и отпустишь?
- Конечно, нет!
- Так я и думала!
Эндрю пытается успеть на самолёт, в котором улетела Маргарет, но тщетно... Теперь её точно депортируют в Канаду... Но тем не менее, он летит за ней в Нью-Йорк, надеясь успеть...
Самый сильный эпизод - там, где она управляет катером. Я плакала на этом моменте... Знаю, что играть Маргарет должна была Джулия Робертс. Но я думаю, что ей такая игра глазами просто не по силам... Ведь она - Красотка, и до сих пор остаётся ей... Несмотря на все свои успехи, серьёзной актрисой Джулия, увы, так и не стала... Райан Рейнольдс честно старается, но всё-таки он немного проигрывает Сандре Буллок. Впрочем, на равных с ней лишь её друг Киану Ривз, с которым они вместе сыграли в нескольких картинах.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:16:26)

0

263

Дневники принцессы
Энн Хэтэйэй

Энн Хэтэуэй стала известной благодаря фильмам «Как стать принцессой» и «Дневники принцессы 2: Как стать королевой». По сюжету главная героиня истории, обычная школьница, узнаёт о том, что её отец был королём одного маленького, но сильного государства, и по оставленному им завещанию корона должна со временем достаться именно ей… Помогать в новом нелёгком для неё положении барышне будут её мать, а также новоявленная бабушка с новоявленным же шофёром. Во второй части истории девушка повзрослела, окончила университет и морально созрела для коронации. К сожалению, брат её лучшей подруги, которого она любила, не выдержал испытания, они расстались. Теперь у будущей королевы новая любовь – её главный конкурент в борьбе за трон и корону, которому ничего не нужно, вот только дядя об этом и слышать не желает… В фильме «Заколдованная Элла» актриса играет роль девушки, которая когда-то получила в наследство от феи дар послушания. Увы, она не может отказаться от какой-либо просьбы или приказа, чем вовсю пользуются мачеха и её дочери. Однако всё меняется после знакомства Эллы с принцем Чаком. Полюбив особу королевской крови, барышня решает во что бы то ни стало избавиться от своего ужасного дара, который так сильно осложняет ей жизнь… Вот только родственник принца уже положил глаз на королевство, и он не остановится ни перед чем… В фильме «Война невест» актриса сыграла вместе с дочерью Голди Хоун – Кейт Хадсон. По сюжету они играют подруг-соперниц, чьи свадьбы должны состояться в один день, из-за чего между ними вспыхивает самая настоящая война… В фильме «Дьявол носит Prada» Энн досталась роль девушки, которая попала в мир моды и гламура. В этой картине Хэтэйэй сыграла вместе с Мэрил Стрип. В фильме «Алиса в стране чудес» Энн сыграла роль Белой Королевы – сестры злой Красной Королевы. Для этой роли Хэтэйэй надела парик, потому что не хотела перекрашивать свои тёмные волосы в золотистый цвет. Зато она не раздумывала о смене причёски ни секунды, когда ей предложили роль в драме-мюзикле «Отверженные». Энн пришлось отстричь свои роскошные волосы, которыми она так гордилась, а ещё сесть на жёсткую диету. Эти жертвы были оценены по достоинству: за роль в этой картине Хэтэйэй получила «Оскар»!

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:16:07)

0

264

Чёрный лебедь
Натали Портман

Натали Портман я заметила ещё в «Звёздных войнах», где на ней была целая тонна грима. Позже она сыграла в фильме «Я люблю тебя, Париж», где её история получилась едва ли не самой трогательной и запоминающейся во всей ленте, уступая, разве что, двум влюблённым мимам. Её героиня – начинающая актриса, которая готовится к прослушиванию. Случайно она знакомится со слепым юношей, в чьём лице девушка с этого момента находит поддержку и участие. Эта любовь помогает и окрыляет, но главное, что однажды благодаря светлым искренним чувствам героев происходит самое настоящее чудо – юноша внезапно излечивается и обретает способность видеть! Безусловно, в этой ленте есть и другие не менее удачные сюжеты, та же история про обречённую женщину в красном плаще (Миранда Ричардсон), но от истории актрисы и слепого юноши веет таким светом и теплом, что слёзы сами собой наворачиваются на глаза. Также Натали сыграла в фильме «Лавка чудес», и её слёзы в самом конце этой сказки получились такими искренними, что я и сама прослезилась оттого, что из её жизни добровольно уходит дорогой ей человек… Раз уж мы заговорили о драмах, то не лишним будет сказать, что Портман уже в «Леоне» (дуэт с Жаном Рено) показывает превосходную актёрскую игру, хотя там она ещё очень юная! История несбывшейся любви киллера и его подопечной дарит ощущение светлой грусти, хотя это как раз чистая драма без примеси других жанров. Также Натали сыграла в фильме «Ещё одна из рода Болейн» (дуэт со Скарлетт Йоханссон) – костюмы в этой картине просто поражают воображение! Верная примета к получению награды – совместная игра с Мэрил Стрип, но пока Портман не довелось вместе с ней сниматься. Однако это не помешало ей получить премию «Оскар» за роль в «Чёрном лебеде», где она сама исполняла сложнейшие балетные па. В этой картине, кстати, Натали сыграла вместе со своей подругой Милой Кунис. Актриса замужем за французом Бенджаменом Мильпье, она воспитывает сына и по-прежнему снимается в кино.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:15:50)

0

265

Зачарованная принцесса
Эми Адамс

Эми Адамс снимается довольно много, запомнились её роли в фильмах «Сомнение» и «Джули и Джулия», где она сыграла вместе с Мэрил Стрип. И хотя пока у неё нет "Оскара", но "Золотой глобус" она уже получила, и это очень приятно, потому что есть те, кто считал её игру "деревянной". Мне актриса запомнилась благодаря роли в фильме «Зачарованная». Для девушки Жизель жизнь — это сказка. В полном смысле слова. У неё есть всё, чтобы быть настоящей принцессой — красивое выражение лица, чистое сердце, приятный голос и сверхъестественная способность общаться с животными – всё, что нужно для счастливой жизни в сказочной Андалазии. Но всё это… нарисовано. Желание Жизель встретить принца её мечты и разделить с ним поцелуй истинной любви становится реальностью, когда принц Эдвард (Джеймс Марсден) слышит её игривое сопрано, и отправляется на поиски лесной красавицы. Вскоре, по дороге на свадьбу с Эдвардом, Жизель станет жертвой могущественного заклинания королевы-ведьмы Нариссы (Сьюзан Сарандон), которая готова пойти на всё, что угодно, лишь бы не допустить Жизель к её трону. В итоге, Жизель изгнана в самое дальнее от сказочного королевства Андалазии место — она больше не анимационный персонаж родом из сказки; она превращается в самую настоящую девушку и переносится в совсем не волшебное место: в современный Манхеттен. Таким образом, проклятие злой ведьмы переносит принцессу из мультипликационной сказки в современный Нью-Йорк, превращая её в живого человека, но с нарисованными представлениями о житейских мелочах. На помощь Жизель в этом странном месте приходит случай, который сталкивает её с красавцем-трудоголиком Робертом (Патрик Демпси) и его очаровательной дочкой Морган (Рэйчел Конвей). А вскоре в Нью-Йорк, разыскивая Жизель, попадают и другие персонажи из мультипликационной сказки — принц Эдвард вместе со своим слугой Натаниелем (Тимоти Сполл), лучший друг Жизель – непоседливый бурундук Пип, и сама злая мачеха Нарисса. Жизель наблюдает за тем, как оба мира, нарисованный и настоящий, сталкиваются между собой. Всё больше проникаясь чувствами (взаимными!) к Роберту, она начинает задаваться насущным вопросом: может ли её влюблённость в принца из сказочной страны пережить испытания в реальном мире?
Жизель – героиня, в которой соединяются нежность русалочки Ариэль, смелость красавицы Бэлль, наивность Белоснежки, красота принцессы Авроры из «Спящей красавицы», юмор алладиновской Жасмин и все умения Золушки. Кажется, что в этом мире такие существа не водятся, и пора запускать компьютер. Но тут на экране появляется Она — Эми Адамс, хрупкая девушка с огромными наивными глазами, диснеевское чудо во плоти. Ах, эти её движения рук, присущие рисованным принцессам! Ах, эти платья, пошитые из старых занавесок! Ах, эта наивная вера в «поцелуй любви», после которого она с принцем будет жить долго и счастливо! Не иначе, как при помощи волшебства Адамс умудрилась избежать фальшивых нот все сто с хвостиком минут.
В фильме «Високосный год, или Как выйти замуж за три дня» актриса предстаёт совсем в другом образе. Здесь простой и милый сюжет, два совершенно неподходящих друг другу на первый взгляд человека, весёлые шутки, нет никакой пошлости. Эта мелодрама похожа на все остальные, глупо спорить. Особенно я заметила параллель между главными героями этого фильма и «Голой правды». Но не буду на этом акцентировать внимание, потому что в фильме довольно много плюсов, да и, согласитесь, трудно придумать картину подобного жанра с оригинальным сюжетом.
У неё всегда всё по плану. Как правило, её мечты сбываются. Анна — обычная девушка, у которой есть любимая работа и любимый человек. Однако когда однажды всё происходит не совсем так, как ей хотелось бы, она вынуждена преодолеть 3000 миль, чтобы сделать предложение бойфренду 29 февраля, ведь именно в этот день, по старой ирландской традиции, он ей не сможет отказать. Потрясающе, но благодаря тому, что её желание не сбылось, Анна обрела себя, поняла, что она действительно ценит в жизни. Во время своего путешествия из Америки в Ирландию главная героиня пережила очень много, с чем прежде не сталкивалась. Глухая деревня, захудалый паб, неприветливые и даже грубые посетители, отсутствие такси, коровы, которые запросто могут выйти на дорогу и загородить проезд, испорченная одежда, украденные вещи… Да, она действительно со многим столкнулась.
Но всё это становится абсолютно неважным, когда она понимает, что её спутник, Деклан, — человек, который ей нужен, хотя он полная противоположность Анне. Он циник, груб, сначала даже корыстен, но когда девушка узнала его лучше, она поняла, что это лишь маска, которой он прикрывает свою боль. Они смогли понять друг друга. И это было самым главным на пути становления их отношений. Удивительно, что если бы не эта глупая и необоснованная ирландская традиция, то Анна так бы навсегда и осталась с человеком, которого она не любит и который её не ценит, а Деклан никогда бы так и не расстался со своим прошлым… «Прошлое бывает слишком тяжёлым для того, чтобы повсюду носить его с собой. Иногда о нём стоит забыть ради будущего».
Эми Адамс, как актриса, уже много раз игравшая в мелодрамах, в очередной раз мне понравилась. Почему-то больше всего мне запомнились её открытые большие серые и удивленные глаза. Она смогла передать чувства своей героини: её разочарование, обиду, радость, благодарность, счастье… Подобно своей партнёрше по фильму, Меттью Гуд справился неплохо. Его герой мне очень симпатичен, потому что он абсолютно разный во внешних и внутренних проявлениях. Если сначала может показаться, что он недружелюбен и колюч, то вскоре мы понимаем, что под его маской скрывается очень милый человек, готовый прийти на помощь в трудную минуту. Он способен перебороть себя, способен искренне любить, прощать обиды, не обращать внимания на мелочи, которые могут разрушить отношения многих людей. Благодаря Меттью Гуду мы смогли это понять. И ещё огромное спасибо за эти цинические выражения.
- Вы перепугали меня!
- А Вы перепугали всю деревню!
- Идиотка!
- Козел!
Хочу отметить романтическую и тёплую атмосферу, которая присутствует на протяжении всего фильма. Виды Ирландии меня потрясли своими масштабами и красотой. После просмотра подобного фильма, я думаю, каждой девушке захотелось, чтобы ей сделали предложение в таком роскошном месте. Каждая сцена этого фильма излучает тепло.
Очень жаль, что в фильме практически всё предсказуемо, но, по крайней мере, юмор не пошлый, характеры героев правдоподобны, да и в чувства героев я поверила. Этот фильм оставляет на душе очень хорошее впечатление, как будто твоя заветная мечта, как у главных героев, исполнилась. Я советую посмотреть эту замечательную картину, потому что она полна незабываемых курьёзных моментов, теплых чувств и даже вопросов, над которыми стоит поразмышлять.
«Твой дом пылает. У тебя есть лишь 60 секунд. Что бы ты взяла?»
Анна ответила на этот вопрос так: «Когда подошли мои 60 секунд, я поняла: у меня есть всё, что я когда-либо хотела, но по-настоящему мне это было не нужно, и я думаю, то, что мне нужно, находится здесь. Я проделала этот путь сюда, чтобы убедится в том, что, может быть, ты тоже так думаешь».
Иногда бывает так — выбираешь для просмотра незатейливое на первый взгляд кино (так, чтобы расслабиться и скоротать время), а обнаруживаешь замечательный фильм, который радует сердце и согревает душу.
Вроде бы история не уникальна — довольно благополучную героиню, у которой имеется положительный, во всех отношениях, бойфренд (только жениться пока не торопится, несмотря на совместно приобретаемые шикарные апартаменты), неожиданные обстоятельства сводят с грубоватым, но способным удивлять, человеком. Неприязнь и раздражение, возникшие в начале, постепенно перерастают во взаимную симпатию. И героине предстоит сделать выбор, о котором вначале даже вопрос не стоял. Только когда стало понятно, что «у меня есть всё, что я хочу, но нет ничего, что мне действительно нужно».
Фильм о том, что не всегда то, что кажется желанным, и к чему стремишься, способно сделать нас счастливыми. И судьба даёт это понять — приводит в неожиданные места и посылает знаки, которые зачастую не хочется замечать…
Фильм очень лёгкий, действительно местами забавный и по-доброму смешной (без натужных попыток и приевшихся штампов). И вместе с тем глубокий и эмоциональный, нежный и чувственный, даже без единой эротической сцены…
Эми Адамс — чудо. Её героиня такая искренняя, непосредственная, иногда мило и нелепо смешная, но сильная и тонко чувствующая. Мэтью Гуд — с виду неотёсанный грубоватый ирландец, на самом деле достойный, надежный и настоящий. Очень хорошо смотрятся вместе, их дуэт — это что-то!
Потрясающей красоты пейзажи (Ирландия, что тут скажешь!), очень приятное, ненавязчивое музыкальное сопровождение, романтическая (без приторности и ненужных украшательств) история — очень рекомендую, не пожалеете, правда. Создатели и актеры создали достойный фильм, чувствуется, что работали с душой и настроением (это сразу заметно).
Благодаря ему я ещё раз убедилась, почему очень люблю этот (некоторыми принижаемый, многими опошленный до примитивности) замечательный жанр — мелодрама…

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:17:01)

0

266

Леди в красном
Аманда Сэйфрид

Аманда Сэйфрид запомнилась мне благодаря нескольким ролям. В картине «Мамма миа» актриса сыграла вместе с Мэрил Стрип, правда, пока она не получила премию "Оскар". Также Аманда сыграла в драме по роману культового писателя Николаса Спаркса «Дорогой Джон», её партнёром был Ченинг Татум. Хотя, если честно, самый сильный его роман - это «Дневник памяти», и фильм тоже получился очень эмоциональным и насыщенным. А вот роман «Послание в бутылке» лично мне не очень понравился... «Большая свадьба» с участием Сэйфрид оказалась позором, хотя свою роль невесты она сыграла очень хорошо, её героиня невинна, чиста и застенчива. Вот только сама картина напоминает самые худшие образцы комедийного жанра наподобие «Американского пирога», изобилующего пошлым примитивным юмором... Но больше всего Аманда понравилась мне в «Письмах к Джульетте и в «Красной Шапочке».
Её София в «Письмах к Джульетте» — молодая девушка из Нью-Йорка. Она работает в крупном журнале. Собирает факты, проверяет их подлинность, разыскивает свидетелей различных событий. Но на самом деле, она сама хочет быть настоящим журналистом. Её жених Виктор (Гаэль Гарсия Берналь) — владелец итальянского ресторана и сам же шеф-повар. София и Виктор перед свадьбой едут в Италию, чтобы наконец-то побыть вдвоём.
Верона — один из самых красивейших городов на Земле. Город любви Ромео и Джульетты. Одно из самых романтичных мест для влюблённых. Но Виктор, которого больше интересуют новые рецепты итальянской кухни и винные аукционы, забывает о красотах Вероны и о своей невесте. Он решает совместить романтику и бизнес. Виктор уезжает договариваться с поставщиками для своего ресторана. Скучая одна, София гуляет по Вероне.
Однажды София попадает во двор дома Джульетты, где куча женщин со всего мира пишут письма к Джульетте, рассказывая о своей любви. На эти письма отвечают женщины из добровольной организации, которые называют себя «секретарями Джульетты». София присоединяется к ним. Однажды к ней попадает письмо, которое 50 лет назад написала юная англичанка Клэр Смит. Она рассказала о своей трогательной любви к итальянцу Лоренцо Бартолини. Она собиралась сбежать вместе с ним, но испугалась и вернулась обратно домой в Лондон. Клэр очень сожалела об этом. «Помоги мне, Джульетта!» — просила она. София ответила на письмо через 50 лет. А через несколько дней Клэр Смит (Ванесса Редгрейв) и её внук Чарли (Кристофер Иган) уже были в Вероне. Клэр, София и Чарли отправляются на поиски Лоренцо Бартолини.
Я наслаждалась каждой минутой этого волшебного фильма. И пусть он наивный, девчачий, романтический, но он дарит столько веры в то, что настоящая любовь есть, что она не проходит со временем, что всегда есть шанс найти эту любовь.
Поездка по Италии в поисках Лоренцо Бартолини — это целая россыпь маленьких историй о любви, смешных и драматичных одновременно, как и сами «Письма к Джульетте».
Ванесса Редгрейв прекрасно исполнила роль Клэр. Эта добрая, мудрая, очаровательная женщина, которая прожила счастливую жизнь вместе с любимым и любящим мужем, вырастила хорошего внука. Но она до сих пор помнит свою первую любовь.
Её внук Чарли в исполнении Кристофера Игана — это что-то с чем-то! На первый взгляд, Чарли — типичный британский сноб (-«Я хочу встретиться с Клэр!» — «А я хочу играть за „Манчестер Юнайтед“, но я хреновый футболист. Не думаю, что ей будет интересно общаться с девушкой, которая употребляет слово „клёво“ сразу вслед за упоминанием имени Господа!»). Он не верит в любовь, романтику, называет всё это чушью, поездку своей бабушки он считает блажью и сердится на Софию, что её письмо заставило приехать Клэр в Верону. Но под этой циничной маской скрывается добрый человек, который просто боится, что его бабушке будет снова больно потерять свою любовь. Чарли влюбляется в Софию, сам того не желая.
София в исполнении Аманды Сэйфрид очаровательная, трогательная, ранимая. Она очень добрый человек, которому небезразличны другие люди. София старается всем помочь. И, если бы не она и её твёрдая вера в настоящую любовь, история Клэр и Лоренцо была бы совершенно другой. Но поиски Лоренцо помогли Софии ещё и найти саму себя, осуществить свою мечту — стать писателем и найти свою настоящую любовь. София — это та же Клэр в молодости. Но в отличии от Клэр, София не боится любить, она не станет бежать от своей любви. Для неё лучше разбить сердце, чем всю жизнь мучиться вопросом: «Что если? Если это была любовь, то она никуда не делась, просто нужно решиться, последовать зову сердца. Если мне посчастливится когда-нибудь испытать любовь, мне хватит смелости сохранить такую любовь». Чтобы сбежать от своей любви, оставить любимого человека, смелости и сил не нужно. Это нужно очень сильно испугаться. А, чтобы вернуться к любви, не важно, через 2 месяца или через 50 лет, рискуя всем, здесь нужно очень много смелости. Потому что «у настоящей любви нет срока давности». Потому что «когда речь идёт о любви, никогда не поздно».
«Письма к Джульетте» — один из лучших фильмов о любви. Красивый, романтичный, солнечный. Как и сама Италия. Глядя на эти прекрасные пейзажи, кажется, будто сам присутствуешь там. Правда, я заметила, что в американских фильмах есть такая тенденция. Рассказывая о приключениях американцев в Италии (Под солнцем Тосканы, Только ты, Однажды в Риме), итальянцев несколько приукрашивают, показывая их добрыми, приветливыми, воспитанными, англоговорящими людьми. Однако некоторые мучаются с «воспитанностью» и «английским» итальянцев. Но Италия, сама по себе, очень красивая страна.
И этот фильм, конечно, сказка, которая может случиться с каждым в реальности, если просто умеешь любить. Очень остроумный, трогательный и драматичный сценарий. И прекрасные актёры. Ванесса Редгрейв и Франко Неро (Лоренцо Бартолини), которые сыграли историю, так похожую на их историю любви. Кристофер Иган так красив, элегантен и забавен. (После этого фильма я загорелась желанием посмотреть ещё что-нибудь с Кристофером Иганом, и нашла очень интересный сериал «Короли», где он сыграл одну из главных ролей.)
Аманда Сэйфрид — одна из лучших молодых актрис. У неё хиты выходят один за другим. И она не повторяется, ей удаётся и комедийная, и музыкальная, и драматическая, и романтическая роль. Побольше бы таких замечательных, жизнеутверждающих фильмов о настоящей любви.
Фильм — подарок!
«Письма к Джульетте» — фильм с новым сюжетом — не калька чего-то уже показанного, и он действительно интересный. Верона предстала перед нами во всей красе — я в неё просто влюбилась. Образ Вероны дополняла очаровательная Аманда Сэйфрид. Более того — этот фильм меня зацепил тем, что он не пошлый, и он очень добрый — я как раз люблю такие фильмы, на нём можно расслабиться, и фильм смотрится на одном дыхании. Фильм чистый и несёт в себе позитив — посмотрев «Письма к Джульетте», вы зарядитесь энергией и хорошим настроением на целый день.
Сюжет, как я уже сказала, новый, не избитый. Суть заключается в том, что молодая девушка Софи находит старое письмо, которое девушка послала своему любимому. И Софи решает помочь уже пожилой женщине отыскать того человека, по которому она когда-то сходила с ума. На первый взгляд может показаться, что здесь нет ничего особенного. Нет, есть! Этот фильм наполнен фантазией. Это комедия, обладающая атмосферой — и я это чувствовала — какой-то магнетизм, который приковывал меня к экрану. Хочется отметить режиссёра — Гари Виника. С другими его работами я, к сожалению, не знакома, но данный фильм подтверждает, что не только прославленные — супер-пупер режиссёры могут снимать хорошее кино.
Всё это затевалось только из-за Аманды Сэйфрид, которая мне очень нравится. Если бы её я не любила — и фильм смотреть тоже не стала бы. В данном фильме Аманда выглядела живой, энергичной, красивой девушкой, которая добавила в свою роль шарма и обаяния. У неё всегда были эмоции на лице, и я её понимала — я знала, что она хочет нам сказать, что выразить. Аманда в роли Софи — настоящая, не как кукла. Она привлекла меня своей открытостью, и роль она исполнила на «браво»!
Мне очень понравилась Ванесса Редгрейв, которую до данного фильма я не видела — но она была очень искренней, и мне было интересно за ней наблюдать. Свою роль она исполнила очень хорошо — ни одной ошибки я не заметила. Вообще этот фильм отличился ещё и тем, что актёры здесь не очень знаменитые, исключая Аманду Сэйфрид. Но именно из-за того, что их никто не знает (я в данном случае говорю про главных героев — парней), они сыграли очень чисто и точно.
Этот фильм великолепный. Это лёгкая романтическая комедия, в которой я не нашла вообще ошибок и киноляпов — всё было очень хорошо отработано, это комедия, которая заняла особое место у меня в душе. Я вам всем советую смотреть фильм на языке оригинала. Аманда великолепно сыграла голосом, и это повторить просто невозможно. «Письма к Джульетте» — фильм о любви, который доказывает нам, что настоящая любовь не умирает. Что каждый человек может встретить свою любовь, даже когда он этого не ждет. Если кто ещё не смотрел эту комедию — посмотрите. Она очень добрая. Она должна вам понравиться. Без таких фильмов мы забудем, что такое добро. Люблю.
P.S. Настоящую любовь забыть нельзя — можно лишь смириться с потерей.
Чудесный, тёплый, нежный, бесконечно красивый фильм. И счастлив будет тот, кому он попадёт под настроение и сумеет задеть тайные струнки в душе.
Эта история дарит счастливое умиротворение, надежду и свет и этим роднится с чашкой липового чая, тёплым шерстяным пледом или яблоневым садом в цвету.
Этот фильм для тех, кто верит в любовь, кому нравятся марципановые красивые сказки, кто с замиранием сердца ждёт хэппи-энда и может, открыв сердце, переживать, верить и искать вместе с героями.
«А вдруг у тебя есть ещё один шанс найти настоящую любовь?»
История любви, выдержавшей испытание в полвека. Италия, сказочная, прекрасная, пьянящая своей красотой и очарованием: узкие кукольные улочки провинциальных городков, раскинувшиеся под синим небом виноградники, золотистые поля, окаймлённые высокими кипарисами, итальянская кухня, завораживающая воображаемыми запахами сыров и специй… И, конечно, дом Джульетты, знаменитый балкон и стена, к которой приносят письма любящие сердца.
Нежная, мечтательная, романтичная Аманда Сэйфрид. Чудаковатый, но милый, искренне влюбленный в своё дело повар Гаэль Гарсия Берналь. И по-прежнему неотразимая Ванесса Редгрейв, воплотившая в жизнь бойкую, сильную, готовую, несмотря на почтенный возраст, к приключениям Клэр.
Фильм для романтиков и тех, кто, задаваясь вопросом «Что если?», готов воплотить мечты в жизнь.
Я всегда выбираю реалистичные фильмы, т. к. в них находится хоть какая-то мораль. НО эта история меня покорила и тронула. Настолько она была пропитана любовью, искренностью, чувствами, что невозможно остаться хладнокровным к этому сюжету. Я не люблю фильмы на мотив «ещё одна история любви», потому как в них нет никакой изюминки. Есть те, что смотришь и даже сказать ничего не можешь, т. к. от истории дух захватывает. Они отличаются от банальщины. Они хранят свою индивидуальность и то, что раньше не показывали. И это прекрасно.
В целом актёрский состав мне понравился. Я верила каждому. Глаза! Ведь, как говорят, взгляните в глаза человека и вы всё поймёте, ведь именно глаза — это зеркало души. И вот если посмотреть в глаза каждому из персонажей, то с уверенностью можно сказать, что в глазах у них играли исключительно искренние и неподдельные чувства. Это здорово. Редко увидишь такое. Обычно кто-нибудь да «залажает».
Мне до конца фильма было интересно смотреть. Очень много вопросов возникало на протяжении фильма, и на протяжении сюжета я получала ответы. Будь это примерно «Найдёт ли Клер свою первую любовь Ларенцио?»,
«Что написала София Клер, чтобы она приехала спустя 50 лет?», «С кем останется София, если у неё есть уже жених, а сердце явно хочет к другому?». Спасибо, что в кинокартине раскрыли это всё. Именно это, как мне показалось, и держало фильм.
И если взглянуть на сценарий, то как всё-таки провели параллель между прошлым и современным миром. Ведь кажется, что мы и наши родители, бабушки и дедушки абсолютно разные люди на планете. Но нет. Чувства прежние. Чувства не умирают. Чувства остаются.
И спустя 50 лет влюблённые находят друг друга и понимают, что они всегда любили и помнили только друг друга, и это прекрасно. Настолько, что хочется верить, что настоящая любовь существует.
Прекрасная история.
Наконец-то я посмотрела этот фильм! Ещё бы, ведь я так долго ждала его, ведь он с Амандой.
Увидев впервые трейлер к фильму «Письма к Джульетте», я прямо засияла от счастья, т. к. я давно ожидала чего-то подобного в кино, ведь я по жизни романтик, и без ума от таких фильмов).
Вы не поверите, но уже с первых минут фильма обстановка и аура вокруг изменилась с нереальной силой. Я забыла, что на улице и в зале холодно. Солнечные, невероятно красивые тона фильма так проникли в моё подсознание, что казалось, что я сама нахожусь по ту сторону экрана, в сказочно-красивом месте Вероны. Это просто невозможно передать словами, настолько прекрасно передана вся красота тех или иных мест и достопримечательностей Вероны. Эти виноградные грозди, бокалы красного вина, всевозможные пряности и выпечка, красивый язык обитателей Вероны, от всего этого я переполнялась положительными эмоциями. А музыка, которая сопровождала фильм на протяжении всего просмотра, только лишь дополняла и ещё больше восхищала собой истинные ценности Вероны.
Признаюсь, во многих сценах у меня текли слёзы, но это были слёзы не от какой-то грусти или печали, как это обычно бывает при просмотре фильмов, где кто-то расстаётся или погибает. Нет! Это слёзы искренней радости, мечтаний, это так прекрасно было наблюдать, представляя, что такое может случиться с каждым и особенно со мной, в моей жизни, что поневоле слёзы сами появляются на лице. Это прекрасно!
Аманда Сэйфрид — играет главную героиню Софи, начинающую журналистку, которая отправляется в Верону, дабы отдохнуть там со своим любимым и заодно написать свою статью. Её образ - само олицетворение романтической натуры. Аманда очень подходит для этого образа, ведь она очень милая, естественная и красивая девушка. Ей отлично удалось передать все чувства и эмоции Софи. Её игре веришь на 100%. В который раз убеждаюсь, что Аманда отличная актриса, и она спокойно может заполучить статуэтку Оскар.
Кристофер Иган — играет роль Чарли, внука Клер, той, о которой и пойдёт речь в фильме. Поначалу его герой нам показан самым настоящим скептиком и чёрствым. И по внешности, если чесно, на главного героя не тянул, и даже как-то нелепо и не к месту смотрелся. Но его образ очень быстро и в то же время постепенно меняется. Перед нами расскрывается очень нежная и ранимая натура. Чарли очень любит и переживает за свою бабушку. Очень забавно наблюдать за его переменами в настроении и поведении. Кристофер, на мой взгляд, очень даже неплохо передал этот образ. А под конец, скажу чесно, мне он даже показался весьма симпатичным парнем. Особенно когда на нём была одета чёрная футболка… у меня аж мурашки по всему телу пробегали — в хорошем смысле.
Гаэль Гарсия Берналь — играет Виктора, бойфренда Софи, начинающего шеф-повара, который поистине от кончика волос до пальцев ног — Гурман. Все его мысли только о вкусе. Было так забавно и даже порой смешно смотреть за «диалогами» Софи и Виктора. Вроде как находятся вместе в одном и том же месте, но казалось, что они находятся в разных временных промежутках). Он наверняка любил Софи, но она явно меркла перед всеми его планами, идеями и мыслями. Жесть, но поверьте — это жутко смешно. Это стоит увидеть своими глазами! — Изначально на эту роль хотели взять Хью Денси, который мне очень нравится. Но в конечном итоге выбрали Гаэля. Я очень рада, что выбор пал именно на него!
Ванесса Редгрейв — сыграла Клер, ту, которая написала письмо своему Лоренцо и чьё письмо через 50 лет нашла Софи. Много писать не буду, только скажу, что она была великолепна!
«Письма к Джульетте» — это невероятно красивая история любви, о которой мечтает каждая девушка нашей планеты! Смотрится очень легко и на одном дыхании.) Даже не замечаешь, как пролетают эти 2 часа. В нём есть всё: и «от ненависти до любви…», и любовный треугольник, и смешные моменты, и море романтики! Этот фильм можно смотреть в любую погоду. А влюблённым парам, тем, кто ещё одинок, всем романтикам и вообще всей женской половине — просмотр обязателен! Очень советую посмотреть!
Что же касается роли Аманды в «Красной Шапочке», то я не придумала ничего лучшего, как выложить эпилог книги по мотивам этого фильма, который написала сама, ибо роман, увы, не имеет окончания, что странно.
Итак, эпилог, отражающий всё... И пусть не обижаются на меня те, кто ещё не смотрел этот детективный триллер...
Однако Валери так и не смогла преодолеть свой страх, так и не смогла до конца поверить Питеру... Он был заперт всё то время, что они с Генри пытались его отыскать, а затем, когда это не удалось, сбежать... Валери посмотрела на Питера и покачала головой. Ей было страшно, и она не могла с этим ничего сделать... Девушка быстро достала маленький кинжал и приблизилась вплотную к Питеру.
- Не подходи ко мне близко, иначе я...
- Что ты сделаешь, Валери? Неужели...
- Да. Прошу тебя, уходи отсюда.
- Нет. Я никуда не уйду без тебя...
Валери не смогла ничего с собой поделать. Она ранила Питера, правда, совсем легко, но факт оставался фактом. Самый родной и близкий ей человек - Питер. Неужели это он скрывается под маской оборотня? Но этого не может быть, Питер вовсе не такой! Валери вошла в дом, надеясь увидеть там бабушку.
- Что случилось, дитя моё? Ты чем-то явно напугана...
- Да, мне сейчас очень страшно...
- Не беспокойся, дорогая! Все печали поправимы...
- Если есть хлеб...
Валери взяла тарелку и стала накладывать в неё кашу.
- Ты будешь есть, бабушка?
- Я подумаю...
Валери будто током ударило.
- Бабушка... почему у тебя такой странный голос?
Валери откинула занавеску и увидела бабушку, лежащую на полу. Без сомнений, она была мертва. Но кто же тогда разговаривал с ней только что? Девушка обернулась и увидела... своего отца... Сезара... Так значит, это он был оборотнем! А она-то, глупая, подумала на Питера! Наверное, он не простит её за то, что она в нём усомнилась...
- Да, я - оборотень, - с шокирующим спокойствием подтвердил отец. - И ты должна была стать моей преемницей... Должна... Потому что Люси оказалась не моей дочерью... Да, я подделал почерк Генри, и она пришла ко мне ночью... Но не поняла ни слова из того, что я пытался ей сказать! Ведь она не была моей наследницей! Тогда я разозлился и убил её! А потом я отомстил её настоящему отцу...
- Так вот почему ты убил отца Генри, - наконец поняла Валери. - А я всё никак не могла догадаться, в чём тут дело...
- Да, и Сьюзет я тоже ранил, правда, не опасно...
- Не опасно? - тут же вскипела Валери. - Да ведь она до конца своих дней будет выглядеть так отвратительно, что никто на неё уже не посмотрит...
- Довольно! Она уже достаточно погуляла! Настолько хорошо, что даже уверила меня в том, что я - отец Люси... А ведь на самом деле Люси и Генри - брат и сестра! Сьюзет любила отца Генри все эти годы! Я ничего такого не сделал! Я просто отомстил ей за измену! Я им обоим отомстил! Столько лет я жил в обмане! Когда я сказал, что ранил не опасно, то всего лишь хотел сказать, что она после моего нападения не стала оборотнем, хотя могла... И да, глаз я не задел вовсе не случайно... Я не хотел убивать её... Не переживай, она придёт в себя... Эта рана кажется страшной, но пройдёт время, и всё заживёт... Поверь мне, я это точно знаю...
- Но как ты мог убить собственную мать?
- Я должен был это сделать... Она всю жизнь жила с этим запахом, но так и не поняла, что это значит... Может, это и к лучшему...
- Так вот почему Генри подумал на бабушку - из-за запаха!
- Да. Но разговоры закончились, ты сейчас должна дать мне ответ.
- Нет, я никогда не стану таким, как ты!
- Но ты ведь убила кролика в лесу!
- Так вот почему... Я думала на Питера, потому что он один знал об этом. Но откуда узнал ты?
- У меня есть глаза и уши. Я видел вас тогда в лесу... Но ты не ответила мне!
- Нет, ни за что в жизни!
- Тогда берегись!
Отец бросился на Валери, а она попыталась убежать, но не тут-то было... На помощь ей пришёл Питер - они с отцом стали драться... В конце концов отец упал замертво...
- Он ранил меня, - обречённо сказал Питер. - Завтра, когда рассветёт, я буду таким, как он...
Но Валери не могла теперь его оставить, она просто была к этому не готова. Он простил её, когда она усомнилась в нём... И остался верен ей... К тому же, у неё, кроме него, никого и не осталось... Она потеряла за эту безумную зиму и сестру, и бабушку, и отца. А мать... нет, она не сможет смотреть ей в глаза, зная всю правду. Надо уходить...
Валери и Питер погрузили тело отца в лодку. Они зашили рану у него на груди, а потом, выплыв на середину реки, сбросили оборотня в воду...
- Ты должна пока остаться в деревне. Я не знаю, когда смогу вернуться. Мне нужно научиться контролировать себя... Я должен знать, что тебе ничего не угрожает...
Валери посмотрела на него и поняла, что не ошиблась.
- Я буду тебя ждать, - тихо сказала она.
- Нисколько в этом не сомневаюсь, - ответил Питер. Глаза его сияли радостью.
Это была самая трудная зима в её жизни. Мать долго ждала отца, но потом поняла, что он уже никогда не вернётся домой. Несмотря ни на что, жители деревни продолжали жить в постоянном страхе. Других эмоций они и не знали. Генри по-прежнему любил Валери. Он стал отважным и избрал славный путь - защищать жителей деревни от тёмных сил. Валери больше не могла оставаться там... Однажды она пошла в лес. Да, там опасно, но она уже больше ничего не боялась... И вдруг девушка увидела Питера. Он вернулся за ней! Наконец-то они вдвоём смогли покинуть деревню - он научился жить по новым правилам. И он, как и обещал, покажет Валери другой мир. Мир, о котором она всегда мечтала.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:17:34)

0

267

Снова ты…
Кристен Белл

Казалось бы, в Кристен Белл нет совершенно ничего особенного. Она не получала премий «Золотой глобус» и «Оскар», но, тем не менее, я почему-то заметила её в фильмах «Снова ты» и «Однажды в Риме». Сложно сказать, чем она так поразила меня. И тем не менее, я заметила её в роли девушки, которая страдает из-за тех обид, которые ей нанесла в прошлом невеста старшего брата, вместе с которой барышня училась в одной школе. Ведь что-то подобное мы уже встречали – в фильме «27 свадеб», где главные роли сыграли Кэтрин Хейгл и Джеймс Марсден. И тем не менее, картина «Снова ты» выигрывала абсолютно по всем позициям! Начнём с того, что этот фильм оказался очень смешным, и пересматривать его, в отличие от собрата, можно довольно часто. Ну и конечно, сама история оказалась в разы интереснее, но главной изюминкой стала, как не странно и удивительно, Кристен Белл… Ей удалась на славу роль отличницы-очкарика, которая всё ещё помнит о том, как её унижали когда-то… Да, она всего добилась, сделала успешную карьеру, но тем не менее, в ней до сих пор сидит эта заноза, которую никак не удаётся вытащить…
Теперь поговорим про фильм «Однажды в Риме». Наша жизнь — вечная суматоха, в которой карьера занимает первое место, а любовь — на втором. И даже не всем это понятие известно по причине неудачи на этом поприще. Такова и главная героиня Бет — за плечами хорошая карьера, но одного всегда недостаёт. И, узнав о том, что сестра выходит замуж за итальянца, которого знает всего 2 недели («этого недостаточно и для выдачи кредита!»), мы слышим слова, которые можно услышать и в наше время: «Надо не в сказки верить, а заниматься работой. Вот, как я. И, между прочим, вполне счастлива!» Лукавит ли она? Конечно, да.
«Неудача» преследует её и на свадьбе. И, почему бы, после очередной «неудачи», не спасти парочку людей, что кинули монетку в фонтан любви, надеясь на скорейшую удачу в любви? Но кто же знал, чем обернётся это «спасение»? И потом начинается всё самое интересное…
«Принца» Бет можно назвать необычным. За симпатичной личностью Ника скрывается человек, которого вечно посещают удары. Непутёвый, несколько странный. Достаточно вспомнить его появление на свадьбе. Таким образом, это разрушило главный стереотип всех любовных мелодрам, где главный красавец обладает всеми качествами идеального мужчины.
Стоит выделить и тех, кто попал под «прицел». Игра этих актёров была на высоте. Каждый сыграл свою роль правдоподобно, индивидуально и неповторимо. Для каждого любовь в жизни что-то привнесла своё. Кому-то вдохновение, кому-то вновь те чувства, что так хотелось вновь пережить, кто-то благодаря любви переборол боязнь публичного выступления, кто-то никаких уроков не вынес из-за высокого самолюбия.
Фильм очень интересный и смешной. Удивительно, как режиссёр фильмов про супергероев смог снять такую лёгкую комедию с долей сказочной мелодрамы? Отдельное ему спасибо и низкий поклон за Рим, магию и хорошее настроение после фильма.
Интересно, феерично, фантастично, волшебно!
Этот фильм устроит всех. Даже тех, кому любовь только снится, а счастья за горизонтом так и нет. Сядьте поудобнее, посмотрите фильм и поверьте в чудо. А ещё помните: «когда любовь придёт — не противьтесь ей».
Фильм незатейливый, как все романтические комедии. Красивый, потому что не может быть иным фильм про любовь с шикарными видами Рима, и очень симпатичным парнем в главной роли. Непосредственный - есть в нём что-то притягивающее, чистое, почти по-детски. Добрый — наверное, потому что открытый и лишённый гадости жизненной и подлости, просто пропитанный каким-то тёплым порывом. Да, он очень тёплый. Забавный. Иногда умильный, иногда умопомрачительный, иногда трогательный. И очень сказочный. Хотя, кто знает, чего не бывает на свете:) Гротескно дурашливый - как ни странно, это даже не раздражает, несмотря на то, что все пределы разумного в утрировании характеров четверых чудаков, подвергшихся волшебным чарам фонтана Amour, достигнуты и преодолены. Фильм очень лёгкий, позитивный, ненавязчивый, наивный, конечно, в чём-то банальный, безумно предсказуемый, но очень приятный и оставляет замечательное послевкусие. Улыбку! Именно для этого его и стоит посмотреть:)
Замечательный ненавязчивый фильм для просмотра в любой незанудной компании, готовой воспринимать лёгкое, наивное, но полное чистой любви и воплощения мечт современных золушек:) Если хочется улыбнуться, но по каким-то причинам не можется — этот фильм будет очень кстати. Рекомендую к просмотру.
«Все дороги ведут в Рим. Поиски любви ведут туда же…» — по-моему, отличный слоган к фильму. Хочется сразу собрать чемодан, заказать билеты до Рима и найти этот фонтан любви, о котором рассказывал болтливый таксист!
Если вам нравятся романтические комедии, то вам непременно стоит посмотреть этот фильм.
Добрая, весёлая история о чистой любви, в которую уже перестают верить в нашем циничном мире. Немного волшебства, бутылка вина, фонтан любви, и вот теперь ты окружена разносортными мужчинами, каждый из которых делает твою жизнь более насыщенной событиями!
Хотите увидеть свадьбу в итальянском стиле, шафера-неудачника, невезучую подружку невесты и бабулю (тут без комментариев)? Тогда вам тоже сюда!
Честно признаюсь, в конце плакала, нет, не от того, что кого-то жалела, а просто от радости за героев.
Красивая история любви, заставляющая нас не падать духом, если оборваны крылья, и слушать своё сердце, которое никогда не обманет.
Любите друг друга и не отпускайте любовь, даже если на вас заплаканными глазами смотрит священник!

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:17:56)

0

268

Вкус жизни
Кэтрин Зета-Джонс

Кэтрин Зета-Джонс замечательно сыграла в фильмах «Маска Зорро» и «Смертельный номер», но особенно актриса запомнилась мне в картине «Вкус жизни», которая является ремейком немецкого фильма «Неотразимая Марта», сюжет которого строится вокруг женщины Марты, шеф-повара одного из лучших ресторанов города. Она живёт и дышит только работой, но неожиданно с ней происходит беда - погибает любимая сестра и остаётся сиротой маленькая племянница Лина... Через некоторое время на работу в этот ресторан устраивается итальянский шеф-повар Марио, и это становится последней каплей в море... В то же самое время сюжет американского фильма практически зеркально отражает своего собрата, но это только на первый взгляд всё кажется таким простым и незатейливым... Кейт тоже живёт и дышит исключительно работой, у неё тоже погибает в аварии сестра, тоже остаётся сиротой племянница Зои, тоже появляется на работе конкурент Ник... Но вот если смотреть глубже... Марта всеми силами пытается связаться с отцом Лины, о котором ей совсем ничего не известно... Кейт же... всеми силами пытается если не заменить Зои погибшую мать, то хотя бы опять вернуть ей радость к жизни... Вот только она как-то забывает, что вкус к этой самой жизни у неё самой, увы, давно потерян... Марио - самый настоящий итальянец, даже актёр его играет итальянский... Ник же - обаятельный любитель итальянских опер, почти "гламурный" красавец-мужчина... В этом-то и заключается главная интрига: предаст ли Ник Кейт, будет ли работать на её должности? Неужели он просто нагло использует её для продвижения по карьерной лестнице? Марта наконец-то находит отца Лины, девочка уезжает от неё, а щеняче-преданный Марио помогает ей переосмыслить всё и понять, что она была не права, отдав племянницу родному отцу... Кейт же просто не задумывается о существовании этого самого "кровного" отца, ведь о нём сестра ничего не говорила... Зато Зои наконец-то принимает Ника и искренне радуется счастью Кейт... Но Кейт всё равно не может быть по-настоящему уверена в своём безграничном счастье, поэтому начинает подозревать Ника в интригах против неё... Однако её опасения напрасны: Ник не собирается "подсиживать" Кейт, и, чтобы это доказать, он увольняется из ресторана... Между тем Зои, расстроенная расставанием Кейт и Ника, убегает из дома... Она уже почти поверила в возможность новой счастливой жизни, поэтому расставание героев стало для девочки настоящим ударом... У Марты же с Марио никакого особенного конфликта нет и в помине! Наоборот - мир, гармония, любовь... Если Кейт всеми силами пытается наладить отношения с Зои, то Марта всеми силами пытается найти отца Лины... Даже эпизод со школой преподнесён по-разному. Лина особенно не проявляет эмоций, что её не забрали вовремя... Зои же чувствует себя затравленным и пойманным лисёнком, до которого никому нет дела в этом огромном мире... То же самое можно сказать про эпизод с рестораном. Лина почти равнодушна, что её больше не будут туда брать, для Зои же это становится поводом для ещё одной депрессии... Отношения Кейт-Ник-Зои построены на желании и возможности стать настоящей семьёй. Отношения Марта-Марио-Лина не выдерживают никакой критики! Да, у двоих - любовь, но вот Лина, кажется, так и не привязалась к Марте настолько, чтобы после свадьбы они с Марио снова могли забрать её к себе... Вот и получилось, что в финале Кейт, Ник и Зои вместе открыли своё бистро, а Марта с Марио накануне свадьбы думают лишь о том, как вернуть Лину...

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:18:12)

0

269

Фрида
Сальма Хайек

У Сальмы Хайек было много ролей в кино, и хотя она, как сказал кто-то, не Инна Чурикова и не Одри Хепберн в плане актёрского мастерства, тем не менее, и у этой легкомысленной красотки из «Бандиток» есть особенный фильм. Называется он «Фрида». Картина рассказывает о трудной жизни и судьбе знаменитой мексиканской художницы Фриды Кало. В двадцать лет Фрида попала в аварию и потеряла способность двигаться. Именно тогда она и открыла в себе великий талант к живописи. Её картины поражают: одновременно лёгкие, как крылья бабочки, и тяжёлые, как безответная любовь. Вскоре после того, как Фрида снова смогла ходить, она встретила художника Диего, за которого вышла замуж. Фрида говорила: "В моей жизни было две беды - автобус и ты, Диего. Но ты - худшая беда". Но, несмотря на измены и скандалы, они любили друг друга. Не обращая внимания на многочисленные болезни, Фрида продолжала рисовать. Она даже присутствовала на своей выставке. Она - яркая звезда. Живая легенда. Великая женщина с удивительной судьбой и редким талантом. Самая эпатажная женщина XX века. Она - Фрида.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:18:29)

0

270

Ожидание счастья
Николь Кидман

Она поразила меня своим терпением, ведь отношения с Томом Крузом и несостоявшееся счастливое материнство давали о себе знать… Но тем не менее, она терпеливо ждала и верила в свою счастливую звезду…
Николь Мэри Кидман (англ. Nicole Mary Kidman; р. 1967) — австралийская и американская киноактриса, одна из самых высокооплачиваемых исполнительниц Голливуда. Лауреат премии «Оскар» 2003 года, трёхкратная обладательница премии «Золотой глобус» (1996, 2002, 2003).
Биография
Начало карьеры

Николь Кидман родилась 20 июня 1967 года в Гонолулу, административном центре американского штата Гавайи. Её родители — Энтони Дэвид Кидман и Джанелль Энн Макнэйл шотландских и ирландских кровей, оба родились в Австралии. Некоторое время отец Николь работал специалистом по исследованию раковых клеток в Вашингтоне, США. Когда будущей актрисе исполнилось 4 года, её семья вернулась в Австралию: отец Николь получил место в Техническом университете Сиднея.
С четырёх лет Николь начала заниматься балетом. Увлечение танцами привело в Австралийский театр для молодёжи, а затем в Театр Филип Стрит, где будущая актриса также совершенствовалась в вокальном искусстве и изучала историю театра. Николь продолжила образование в женской средней школе Северного Сиднея, однако вскоре ей пришлось оставить учёбу: мать Николь заболела раком груди и девушка была вынуждена всецело посвятить себя семейным заботам, в то время как мать проходила терапию и восстанавливалась после болезни.
Впервые на экране Николь появилась в музыкальном видеоклипе певца Пэта Уилсона Bop Girl в 1983 году; будущей актрисе тогда исполнилось 15 лет. В том же году Николь Кидман начала сниматься на телевидении и в кино, среди первых её работ телесериал «Ручей в пять миль», фильмы «Бандиты на велосипедах» и «Рождество Буша».
В 1980-е годы Николь была занята в целом ряде австралийских фильмов и телепостановок — среди последних наибольшую известность снискал мини-сериал «Бангкок Хилтон» — история австралийской туристки, приговорённой в Таиланде к смертной казни по ложному обвинению в хранении наркотиков. Игра молодой актрисы впечатлила не только зрителей, но и критиков, а права на показ сериала были куплены многими странами. В 1989 году Кидман снялась в триллере «Мёртвый штиль», с успехом прошедшем в мировом прокате. Фильм, финансировавшийся компанией Уорнер Бразерс, был первым голливудским проектом актрисы, несмотря на австралийский актёрский состав и съёмочную группу.
Начало американской карьеры
После успеха «Мёртвого штиля» Николь Кидман была приглашена в Голливуд, где получила роль в фильме «Дни грома». Во время съёмок Кидман сблизилась с Томом Крузом; достаточно быстро между актёрами возник бурный роман, закончившийся свадьбой 24 декабря 1990 года. Ради Николь Круз оставил первую жену, актрису Мими Роджерс. Том Круз и Николь Кидман снялись вместе ещё в двух проектах: костюмной саге «Далеко-далеко» Рона Ховарда (1992) и последнем фильме легендарного режиссёра Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами» (1999). Вскоре после окончания работы над фильмом Том и Николь расстались. Считается, что до фильма Кубрика карьера Кидман складывалась не самым удачным образом. Даже участие в блокбастере «Бэтмен навсегда» (в котором Николь появлялась на экране вместе с такими кинознаменитостями, как Джим Керри, Томми Ли Джонс, Вэл Килмер, Дрю Бэрримор и Крис О’Доннел) не сделало её настоящей звездой Голливуда. О Николь в основном говорили как о жене Тома Круза. Критика обратила внимание на Кидман в 1996 году, после того, как она снялась в сатирической чёрной комедии Гаса Ван Сэнта «Умереть во имя» в роли телеведущей Сюзан Стоун-Маретто, помешанной на карьере и готовой на пути к славе и публичному признанию пойти на любое преступление, даже на убийство. За этот фильм Кидман прочили номинацию на премию «Оскар», актриса выдвигалась на самые заметные кинонаграды Америки и выиграла «Золотой глобус» как лучшая актриса в мюзикле или комедии, но оскаровский комитет предпочёл других кандидатов.
В конце 1990-х годов Николь Кидман снялась в нескольких фильмах, относительно успешно прошедших в мировом прокате (в том числе в боевике «Миротворец» с Джорджем Клуни и комедии-триллере «Практическая магия» с Сандрой Буллок). Хорошо была принята её игра в экранизации мрачного романа Генри Джеймса «Портрет леди», однако лента не имела заметного успеха у публики.
Современный период
Настоящий прорыв случился в 2001 году, когда завершился двухлетний бракоразводный процесс между Кидман и Крузом, и на экраны вышел очень ожидаемый фильм австралийского режиссёра Бэза Лурманна «Мулен Руж!». В этом фильме-мюзикле, изящно сочетающем декадентский китч с элементами древнегреческой трагедии, Кидман сыграла куртизанку по имени Сатин. Чтобы достать сумму, нужную для преображения кабаре, где она работает, в настоящий музыкальный театр, смертельно больная героиня Кидман должна соблазнить богатого злодея Герцога; к несчастью, Сатин влюбляется в нищего поэта (Эван Макгрегор), нанятого написать первую пьесу для будущего театра.
Трагическая история любви разыгрывается в фильме Лурмана в ритме канкана на фоне роскошных парижских декораций и сопровождается перепевками песен Элтона Джона, «Битлз», Мадонны, «Queen» и других популярных исполнителей; свои музыкальные номера обе звезды фильма — и Кидман, и Макгрегор — исполнили самостоятельно. Мастерская разноплановая игра Николь Кидман впечатлила критиков. За этот фильм актриса была номинирована на премию «Оскар».
Следующей важной вехой в карьере актрисы стала роль Грэйс Стюарт в мистическом триллере Алехандро Аменабара «Другие». Эта роль окончательно закрепила за Кидман славу кинозвезды, способной привлечь публику в кинотеатры. При бюджете в 17 млн. долларов фильм собрал более двухсот миллионов в мировом прокате и был более чем благосклонно принят критикой, приветствовавшей сумрачную атмосферу и нетривиальное развитие сюжета снятой киноленты. Игра Кидман, перевоплотившейся для этого фильма в хичкоковскую блондинку a-la Грэйс Келли, также была удостоена высочайших оценок, за роль в «Других» актрису номинировали на премию «Золотой глобус».
Развод с Томом Крузом сопровождался у Николь затяжной депрессией. В 2001 году актриса берётся за сложную роль английской писательницы Вирджинии Вулф в фильме «Часы» режиссёра Стивена Долдри по одноимённому роману Майкла Каннингема, получившему Пулитцеровскую премию в 1999 году. Фильм (как и книга Каннингема) описывает один день из жизни трёх женщин, разделённых во времени, но связанных друг с другом посредством психологического романа Вульф «Миссис Дэллоуэй», оказывающей воздействие на их жизни. (Интересно, что сначала Вирджиния Вулф собиралась назвать свою книгу «Часы», отсюда название и фильма, и романа Каннингема). Фильм начинается со сцены самоубийства невротичной героини Кидман. Кроме Кидман, в фильме занят первоклассный актёрский состав: Джулианна Мур, Мэрил Стрип, Эд Харрис, Тони Коллетт и Клэр Дэйнс. Эта картина стала одной из самых громких премьер 2002 года, а Кидман получила приз Берлинского кинофестиваля, премию Британской киноакадемии, премию «Золотой глобус» и, наконец, премию «Оскар» за роль Вулф. Победа Кидман породила в тот год множество кривотолков о том, какими принципами руководствуются киноакадемики, выбирая победителей в актёрских категориях. Для того, чтобы сыграть пятидесятидевятилетнюю Вульф, Кидман, которая на момент съёмок была чуть ли не на двадцать с лишним лет моложе своей героини, пришлось до неузнаваемости изменить свою внешность. Важным элементом грима была накладка на нос, и в бульварной прессе начались спекуляции о том, что «Оскаром» Кидман была награждена не за её актёрское мастерство, а за смелость, с которой она доверилась голливудским гримёрам.
2003 год был также очень успешным для Кидман. Она снялась в экспериментальном фильме одного из самых известных и спорных европейских кинорежиссёров датчанина Ларса фон Триера «Догвилль». Фильм получил широкий резонанс. Реакция на эту картину Триера была неоднозначной — если в Европе «Догвилль» был назван в числе главных достижений кинематографа последних лет, то американская критика встретила фильм, по меньшей мере, враждебно. Возможно, именно по этой причине Кидман отказалась от продолжения сотрудничества с Триером (первоначально предполагалось, что актриса сыграет ещё в двух его картинах, составляющих вместе с «Догвиллем» трилогию «U.S.A.»). Тем не менее, работа Кидман в ленте Триера удостоилась высоких похвал по обе стороны Атлантики. В том же 2003 году актриса исполнила главную роль в фильме-экранизации знаменитого романа Филипа Рота «Запятнанная репутация», где сыграла вместе с Энтони Хопкинсом; кроме того, на экраны вышла эпическая драма Энтони Мингеллы «Холодная гора» (по одноимённому роману Чарльза Фрейзера), где Кидман снялась вместе с Рене Зельвегер и Джудом Лоу. Из трёх проектов относительно успешным оказался последний: фильм собрал более 176 млн. долларов в мировом прокате и получил 7 номинаций на премию «Оскар».
Из четырёх следующих фильмов Николь Кидман два не смогли снискать широкого успеха у публики и критики. Кидман попыталась утвердиться в амплуа комедийной актрисы и снялась в двух высокобюджетных комедиях. Первая — «Степфордские жёны», римейк одноимённого фильма 1974 года, снятого по мрачному сатирическому роману Айры Левина. В этом фильме Кидман играет телеведущую, потерявшую работу, после того, как один из участников созданного ей реалити-шоу кончает с собой, и переезжающую в Степфорд, идеальный американский городок, где за кукольными фасадами богатых благополучных домов скрывается жуткая тайна, раскрыть которую придётся героине. Высокобюджетный фильм так и не смог окупить себя в мировом прокате. Вторая картина — «Колдунья», широкоэкранная версия популярного в Америке телесериала Bewitched, был немногим более успешным в финансовом плане (бюджет — 85 млн. $, общие сборы — 131 млн. $), однако критикам по-прежнему не нравился беспечный образ, созданный актрисой, — за роль в этом фильме она получила антинаграду «Золотая малина». В 2005 году на широкие экраны вышел политический триллер Сидни Поллака «Переводчица» с участием Николь Кидман и Шона Пенна, но и этот фильм запомнился зрителям скорее тем обстоятельством, что его съёмки проходили в настоящих зданиях ООН (до этого в помещения ООН не пускали ни одну съёмочную группу), а не выдающимися художественные достоинствами.
Особое место в фильмографии Кидман занимает фильм «Рождение» — камерная история, снятая знаменитым клипмейкером Джонатаном Глэйзером, с участием Дэнни Хьюстона, Энн Хеч, Лорен Бэколл и Кэмерона Брайта. Ещё до премьеры в рамках Венецианского кинофестиваля в 2004 году фильм вызвал скандал: в прессу просочилось сообщение о том, что по сюжету героиня Кидман занимается сексом с 10-летним мальчиком, и картину заочно обвинили в педофилии. Это обстоятельство стало причиной невыхода «Рождения» в широкий прокат в США.
За роль Анны, тяжело переживающей преждевременную смерть супруга и становящейся жертвой афёры десятилетнего мальчика, выдающего себя за реинкарнацию её мужа, Кидман получила номинацию на премию «Золотой глобус», которую вручает иностранная пресса в Голливуде. Это обстоятельство весьма показательно: как публикой, так и критиками фильм был хорошо принят исключительно в Старом Свете. Картина смогла собрать затраченные на неё деньги (сборы составили 24 миллиона долларов, в основном за счёт европейского проката). После «Рождения» американские СМИ дружно заявили о начале заката карьеры Николь Кидман, что никак не могло входить в творческие планы актрисы.
Осенью 2006 года с участием Кидман вышел фильм «Мех» — кинобиография культового фотографа Дианы Арбюс, снимавшей самые странные и уродливые проявления человеческой природы, и покончившей с собой в 1971 году.
Режиссёр картины — Стивен Шейнберг, известный по скандальному фильму «Секретарша».
Кроме того, Кидман снялась в главной роли в фильме «Вторжение» немецкого режиссёра Оливера Хиршбигеля, научно-фантастическом триллере об эпидемии внеземного происхождения (изначально фильм должен был стать римейком картины «Вторжение похитителей тел», однако потом было решено снимать оригинальную историю). Во «Вторжении» заняты также Дэниэл Крэйг и Вероника Картрайт.
Участием Кидман отмечены также:
комедийная драма «Марго на свадьбе», которую снял Ной Баумбах, с участием Дженнифер Джейсон Ли и Джека Блэка;
историческая драма Бэза Лурманна «Австралия» с Хью Джекманом в главной мужской роли;
экранизация фантастической сказки «Золотой компас» Филипа Пулмана,
фильм Райана Мёрфи «Need», в котором она сыграет вместе с Наоми Уоттс,
мюзикл Роба Маршалла «Девять», где, по слухам, снимутся также Дэниэл
Дэй-Льюис, Софи Лорен, Пенелопа Крус, Марион Котияр и Джуди Денч.
Большой интерес киноманов вызвало возможное участие Николь Кидман в загадочном проекте режиссёра Вонга Карвая под названием «Леди из Шанхая».
Съёмки фильма с самого начала столкнулись с трудностями, обычными для гонконгского мастера: отсутствием сценария и чёткого съёмочного периода.
Для такой востребованной актрисы, как Кидман, это представляло наибольшую сложность. Производство картины отложили до окончания работы режиссёра над фильмом «Мои черничные ночи». До сих пор нет подтверждения, что Кидман все ещё занята в проекте. В 2008 году Кидман отклонила ряд интересных ролей в связи с беременностью (в том числе роль в фильме Стивена Долдри «The Reader», которая в итоге досталась Кейт Уинслет, получившей впоследствии «Оскар» в номинации «Лучшая женская роль»).
Личная жизнь актрисы
Николь Кидман встретила будущего первого мужа Тома Круза на съёмках фильма «Дни грома» в 1990 году; между ними завязался роман, Круз развёлся с женой Мими Роджерс и пара поженилась в канун Рождества того же года. Они усыновили двух детей: дочь Изабеллу Джейн и сына Коннора Энтони. Во время съёмок фильма «С широко закрытыми глазами» в отношениях звёзд произошёл кризис, и пара развелась в 2001 году. По слухам, Круз оставил Кидман на третьем месяце беременности; у актрисы случился выкидыш. Однако данная информация никогда не подтверждалась сторонами публично.
Долгое время Николь Кидман была вместе с музыкантом Ленни Кравицем. В январе 2005 года актриса встретила австралийского певца Кита Урбана; пара сыграла свадьбу 25 июня 2006 года в Сиднее, Австралия. 7 июля 2008 года в Нэшвилле у пары родилась дочь (вес при рождении — 2,95 кг). Её назвали Сандэй Роуз Кидман-Урбан (англ. Sunday Rose Kidman Urban). 28 декабря 2010 года у пары родилась вторая дочь — Фэйт Маргарет Кидман-Урбан, девочка была выношена и рождена суррогатной матерью, но при этом она является биологической дочерью Кидман и Урбана.
Актриса активно занимается общественной деятельностью: участвует в обществах по борьбе с раком груди и помощи беспризорным детям; в 2004 году она была названа ООН «гражданином мира», а также номинирована организацией ЮНИСЕФ на звание «посла доброй воли».
Интересные факты
Рост Николь — 180 сантиметров, натуральный цвет волос — светло-рыжий (последние несколько лет актриса появлялась на публике по большей части блондинкой).
В жизни Николь — левша, однако исполняя роль Вирджинии Вульф, писала правой рукой.
В 2003 году Кидман получила награду Fashion Icon Award Ассоциации модельеров США.
В августе 2004 года австралийский журнал BRW назвал Кидман самой богатой женщиной Австралии в возрасте до сорока лет (её состояние было оценено в 155 млн. австралийских долларов).
Николь — лицо парфюмерного бренда Chanel No. 5 дома моды «Шанель». Их сотрудничество началось с серии телевизионных и печатных материалов, подготовленных при участии режиссёра фильма «Мулен Руж!» Бэза Лурманна в рамках рекламной кампании, проводимой в 2004, 2005 и 2006 годах. Во многомиллионном рекламном ролике под названием N° 5 the Film также снимался Родриго Санторо. Реклама является самой дорогой в истории бизнеса: общая стоимость одной минуты четырёхминутного ролика оценивается в 11 млн. долларов. А сама Кидман получила самый высокий в истории рекламы гонорар — за участие в съёмках ей было заплачено 3,71 млн. долларов, то есть по 928 тысяч долларов за минуту.
Кидман попала на 45-е место в списке богатых знаменитостей по версии журнала «Форбс» в 2005 году (её доход в 2004—2005 годах был оценён в 14,5 миллионов долларов).
Кидман заняла второе место в списке самых дорогостоящих актрис по версии журнала «Пипл» в 2005 году (средняя стоимость участия Николь в фильме была оценена в 16 млн. долларов; первое место заняла Джулия Робертс — 17 млн.). Однако зачастую Кидман соглашается играть и за минимальную актёрскую ставку; такие условия она ставит при участии в малобюджетных постановках.
В январе 2005 года Кидман выиграла в суде два различных дела против сиднейских папарацци.
Кидман является фанаткой команды Sydney Swans в австралийской футбольной лиге и посещает многие матчи с их участием. Её любимый игрок — Барри Холл (Barry Hall).
Во время съёмок фильма «Мулен Руж!» Кидман сломала ребро. Кинопроизводство пришлось приостановить, пока актриса не восстановилась после повреждения; целый ряд сцен был снят в экстренном порядке вне графика с участием неподвижных крупных планов Николь.
Песня BMX Bandits американской поп-рок-группы Wheatus посвящена одноимённому фильму с Николь Кидман 1983 года.
Николь Кидман должна была сыграть главную роль в фильме Дэвида Финчера «Комната страха», но из-за травмы ноги не смогла принять участие в съёмках.
В итоге роль Мэг Олтман досталась Джоди Фостер, а Кидман позднее приняла участие в озвучивании фильма (роль девушки Стефана в телефонном разговоре).
Кроме того, по разным причинам Кидман отклонила роли в фильмах «Мистер и миссис Смит» (роль досталась Анджелине Джоли) и «Авиатор» (роль сыграла Кейт Бланшетт).
Ещё один знаменитый отказ связан с продолжением фильма «Догвилль» — «Мандерлей» и «Вашингтон». По официальной версии, поводом стала чрезвычайная занятость актрисы в голливудских съёмках. Неофициальной причиной мог стать кризис в отношениях с режиссёром Ларсом фон Триером, творческий метод которого требует от актёра абсолютного доверия, но одновременно испытывает эту близость и провоцирует личный и профессиональный конфликт. Похожая история случилась с другой знаменитостью, сыгравшей звездную роль в фильме «Танцующая в темноте» — певицей Бьорк. Обе актрисы благодаря Ларсу фон Триеру завоевали европейскую публику, ценой чему стал разрыв отношений с режиссёром.
Фильмография
Год Русское название Оригинальное название Роль
1983 - Бандиты на велосипедах BMX Bandits Джуди
1983 - Рождество Буша Bush Christmas Элен
1983 - До мозга костей Skin Deep Шина Хендерсон
1983 - Погоня в ночи Chase Through the Night Петра
1983—1985 тс Ручей в пять миль Five Mile Creek Энни
1984 - Мэтью и сын Matthew and Son Бриджит Элиотт
1985 - Призрачный мир Wills & Burke Джулия Мэтьюс
1985 - Мельбурнский кубок Archer’s Adventure Кэтрин
1985 тс Победители Winners Эрол Триг
1986 - Оседлавший ветер Windrider Джейд
1987 - Ночь танцующих теней Watch the Shadows Dance Эми Гэбриэл
1987 - Малая часть The Bit Part Мэри
1987 - Окно в жизнь Room to Move Кэрол Триг
1987 - Австралиец в Риме Un Australiana a Roma Джилл
1987 тс Вьетнам Vietnam Меган Годдард
1988 - Изумрудный город Emerald City Хелен
1989 - Мёртвый штиль Dead Calm Рэй Ингрэм
1989 тс Бангкок Хилтон Bangkok Hilton Катрина Стэнтон
1990 - Дни грома Days of Thunder доктор Клэр Левицки
1991 - Флирт Flirting Никола Рэдклифф
1991 - Билли Батгейт Billy Bathgate Дрю Престон
1992 - Далеко-далеко Far and Away Шэннон Кристи
1993 - Готова на всё Malice Трэйси Кеннсингер
1993 - Моя жизнь My Life Гэйл Джоунз
1995 - Умереть во имя To Die for Сюзан Стоун Маретто
1995 - Бэтмен навсегда Batman Forever доктор Чэйз Меридиэн
1996 - Лидер The Leading Man вручает награду
1996 - Портрет леди The Portrait of a Lady Изабель Арчер
1997 - Миротворец The Peacemaker доктор Джулия Келли
1998 - Практическая магия Practical Magic Джиллиан Оуэнс
1999 - С широко закрытыми глазами Eyes Wide Shut Элис Хэрфорд
2001 - Мулен Руж! Moulin Rouge! Сатин
2001 - Другие The Others Грейс Стюарт
2001 - Именинница Birthday Girl Надя/Софи
2002 - Часы The Hours Вирджиния Вулф
2003 - Догвилль Dogville Грэйс Маргарет Маллиган
2003 - Запятнанная репутация The Human Stain Фауни Фарли
2003 - Холодная гора Cold Mountain Ада Монро
2004 - Степфордские жёны The Stepford Wives Джоанна Эберхарт
2004 - Рождение Birth Анна
2005 - Переводчица The Interpreter Сильвия Брум
2005 - Колдунья Bewitched Изабель Бигелоу
2006 - Мех Fur Диана Арбюс
2006 - Делай ноги Happy Feet Норма Джин
2007 - Вторжение The Invasion Кэрол Беннелл
2007 - Марго на свадьбе Margot at the Wedding Марго Зеллер
2007 - Золотой компас His Dark Materials: The Golden Compass Мариза Коултер
2008 - Австралия Australia леди Сара Эшли
2009 - Need Need
2009 - Девять Nine Клаудия Нарди
2010 - Датчанка The Danish Girl Эйнар Вегенер
и т. д.
Музыкальная деятельность
Николь Кидман известна также как певица. Она самостоятельно исполнила свои партии в фильме «Мулен Руж!», а записанный ею совместно с британским певцом Робби Уильямсом сингл Somethin’ Stupid занял первое место в британском сингл-чарте, где продержался три недели подряд. Николь также исполнила вокальные партии героини по имени Норма Джин в анимационном фильме про пингвинов «Делай ноги», спев среди прочего песню Принца Kiss.
Дискография
Come What May — песня из фильма «Мулен Руж!», дуэт с Эваном МакГрегором (октябрь 2001 года)
Somethin’ Stupid — сингл с Робби Уильямсом (10 декабря 2001 года)
Награды
Победы
Премия «Оскар»
2003 — Лучшая актриса (за фильм «Часы»)
Берлинский кинофестиваль
2003 — Серебряный медведь за лучшую актёрскую работу (за фильм «Часы»)
BAFTA
2003 — Лучшая актриса (за фильм «Часы»)
Золотой глобус
1996 — Лучшая актриса в мюзикле или комедии (за фильм «Умереть во имя»)
2002 — Лучшая актриса в мюзикле или комедии (за фильм «Мулен Руж!»)
2003 — Лучшая актриса в драматическом фильме (за фильм «Часы»)
MTV Movie Awards
2002 — Лучшая женская роль (за фильм «Мулен Руж!»)
2002 — Лучший музыкальный номер (вместе с Эваном Макгрегором за фильм «Мулен Руж!»)
Награда Российской гильдии кинокритиков
2003 — Лучшая иностранная актриса (за фильм «Догвилль»)
Номинации
Премия «Оскар»
2002 — Лучшая актриса (за фильм «Мулен Руж!»)
BAFTA
1996 — Лучшая актриса (за фильм «Умереть во имя»)
2002 — Лучшая актриса (за фильм «Другие»)
Золотой глобус
1992 — Лучшая актриса второго плана (за фильм «Билли Батгейт»)
2002 — Лучшая актриса в драматическом фильме (за фильм «Другие»)
2004 — Лучшая актриса в драматическом фильме (за фильм «Холодная гора»)
2005 — Лучшая актриса в драматическом фильме (за фильм «Рождение»)
MTV Movie Awards
1993 — Лучший экранный дуэт (вместе с Томом Крузом за фильм «Далеко-далеко»)
1996 — Самая желанная актриса (за фильм «Бэтмен навсегда»)
1996 — Самая желанная актриса (за фильм «Умереть во имя»)
2002 — Лучший музыкальный номер (за фильм «Мулен Руж!»)
2002 — Лучший поцелуй (вместе с Эваном Макгрегором за фильм «Мулен Руж!»)

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:19:45)

0

271

Она написала убийство
Энджела Лэнсбери

Она стала известной благодаря сериалу "Она написала убийство", а также озвучиванию чайника миссис Поттс в мультфильме "Красавица и Чудовище" и бабушки Мари в "Анастасии".
Джессика Беатрис Флетчер - пожилая дама, вдова, писательница. После смерти мужа начала писать детективы и активно навещать своих друзей. И если первое приносило ей славу и гонорары, то второе оборачивалось неприятностями для тех, кого Джессика посещала - каждый её визит к знакомым заканчивался чьим-нибудь убийством, которые потом дама с удовольствием распутывала. Отличный сериал! Прекрасная игра актёров! Стараюсь не пропускать ни одной серии. Очень нравится Энджела Лэнсбери! Дай ей Бог здоровья. Столько радости она приносит нам, появляясь на экранах наших телевизоров. Всей семьёй гадаем, кто же убийца. А сейчас я нашла в магазине книги "она написала убийство"... не могу оторвать себя от чтения. Под этот сериал я часто люблю отдыхать. Джессика Флетчер (её играет великолепная Энджела Лэнсбери) так мастерски распутывает преступления, просто диву даёшься - как ей это удаётся? Конечно, Джессика не обходится без помощи шерифа городка Кэбот-Коув Эймоса Таппера и доктора местной клиники Сэта Хэзлитта. Очень хороший сериал, прекрасно снятый.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:20:49)

0

272

Та женщина
Лара Пулвер

Английская актриса Лара Пулвер и раньше играла интересные разноплановые роли, но известность и славу ей принесла "та женщина" - роль Ирэн Адлер в нашумевшем сериале "Шерлок". Именно из-за этой барышни главный герой теряет голову, забывая о своём амплуа "человек без сердца". Милая простушка Молли Хупер, увы, не смогла растопить ледяное сердце Шерлока, зато это удалось сделать Ирэн Адлер. Да, она вызывающе ведёт себя, порой шокируя окружающих своим странным поведением. Да, у неё до встречи с Холмсом была очень бурная личная жизнь, но и этот факт она не находит нужным скрывать... Она красива, очаровательна, обаятельна и настолько умна, что может составить Шерлоку достойную конкуренцию (недаром "дело о бумеранге" они раскрыли вместе). Несмотря на то, что у неё было много мужчин до Холмса, мисс Адлер всё равно ведёт себя порой так, будто он - первый мужчина, который ей понравился. За её вызывающим поведением скрывается нежная и ранимая душа. Переписка Шерлока и Ирэн очень трогательная, ничего подобного им обоим прежде испытывать не приходилось. Как он переживал, когда ему сообщили о её гибели! И как радовался, получив СМС: "Я жива. Давайте поужинаем". Вот что говорил об этом Джон Ватсон: "Он совсем ничего не ест, сочиняет грустные песни, играет на скрипке, всё время молчит... Я бы сказал, что у него разбито сердце, но это же Шерлок..." Неожиданностью стало то, что Шерлок спас Ирэн от казни, а ещё то, что он захотел оставить себе её мобильный телефон. Особенно волнительный момент - это, разумеется, фраза "я считал ваш пульс" и его имя в качестве пароля Адлер... Во время свадьбы Джона и Мэри, когда нужно сосредоточиться и взяться за расследование, Шерлок неожиданно вспоминает Ирэн и кричит: "Убирайся из моей головы!" И, чуть успокоившись, с тоской говорит: "Один бог знает, где она сейчас..." Да, Молли любит Холмса, но он её, увы, нет. Недавно я нашла очень хорошие клипы про Шерлока Холмса и Ирэн Адлер - "Я раскрашивал небо, как мог", "Пошёл вон" (Шерлок-Ирэн-Джон), "Постой, любовь". Но особенно "зацепил" меня клип "Всё, кроме любви" - благодаря ему мы можем представить, как жила "та женщина" до и после встречи с Шерлоком. Как она пила виски, плакала на плече брата, скрывалась где-то в тёплых краях (возможно, в Италии - там, где есть виноградники), как воспитывала в одиночку дочь... Всё это стало возможно благодаря тому, что за основу взяты кадры из "Шерлока" и из десятого сезона сериала "Призраки". А вообще, если забыть про серию "Его последний обет", то можно придумать свою версию того, как Шерлок Холмс поехал искать Ирэн Адлер. Кстати, советую посмотреть интервью Лары Пулвер о съёмках сериала, она там очень трогательная и открытая. Правда, говорит слишком быстро, поэтому сразу всё не поймёшь...

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:21:03)

0

273

Шерлок
Бенедикт Камбербетч и Александр Головчанский

Они оба постарались на славу. Один великолепно сыграл роль великого сыщика, а другой озвучил её. В итоге Бенедикт Камбербетч и Александр Головчанский вместе создали историю о знаменитом частном сыщике Шерлоке Холмсе, живущем вместе с лучшим другом доктором Джоном Ватсоном в современном Лондоне в квартире на Бейкер Стрит 221 Б. Его окружение - это квартирная хозяйка миссис Хадсон, старший брат Майкрофт Холмс, родители, друг-инспектор Грэг Лестрейд и влюблённая в него девушка Молли Хупер. Шерлок - человек из нашего времени, вопреки всем произведениям Артура Конан Дойля. Но он всё так же теряет голову из-за Ирэн Адлер, ищет собаку Баскервилей и прикидывается мёртвым, чтобы уничтожить мощную преступную сеть Мориарти...
1). «Этюд в розовых тонах».
Чтобы иметь вселенский успех, мини-сериалам нужно захватить зрителя с первого эпизода. Захватить, накрепко связать и никуда не отпускать. Британцам это удалось с невероятной легкостью и даже наглостью. Если эту рецензию читают те, кто всё же боится, что сериал лишь «развлекалово» для глупой молодежи — прошу заверить, что многие цитаты практически целиком заимствованы с оригинального произведения.
Первая серия знакомит нас со всеми важными персонажами (кроме главного злодея, чье имя мы узнаем, но обличие увидим позже), но, при этом, полтора часа пролетают со скоростью света благодаря удачно выбранному способу подачи материала, замечательным диалогам, музыке и, конечно же, игре актеров. Не хочу останавливаться на бесконечном восхвалении Камбербэтча, Фримана и остальных, безусловно, справившихся со своими ролями - об этом и без меня сказано предостаточно.
Хочется отметить другое: если сравнивать первую серию «Шерлока» с эталоном
фильмов о великом сыщике — советском «Шерлоке Холмсе», то, да простят меня за такую дерзость, начало новой версии смотрится куда более захватывающе. Причиной такого успеха является то, что зрителя тут же бросают в гущу событий, с каждой секундой всё сильнее интригуя — да так, что невозможно оторваться! Причем перенесение событий в современность и кардинальное изменение сюжета повести никак не влияют на общий итог — первая серия принесла массу положительных впечатлений, мотивирующих в тот же миг продолжить просмотр. Так что могу заверить: если Конан Дойль и крутится в гробу, то только лишь в попытках выбраться из него, чтобы оценить, какую невероятную схему провернули с его творениями, и к какому успеху она в итоге привела.
«Этюд в розовых тонах» — адаптация повести «Этюд в багровых тонах». Совершенно нескучное начало, оно одновременно знакомит зрителя с обоими главными героями, причём знакомит весьма подробно, но вместе с тем, сразу же показывает и интересное дело. Совершенно нетипичный ход для сериала, и именно поэтому я склонна называть серии фильмами. Впрочем, ещё и потому, что их хронометраж как раз подходит под стандартный полуторачасовой фильм, да и качество превосходное, честно говоря, я бы с радостью сходила на это в кино. По крайней мере, с большей радостью, чем на 99% того, что у нас показывают.
Образы всех четырёх основных героев мне определённо понравились, хотя сначала было даже лёгкое предубеждение. Шерлок идеален, особенно поразило то, как передано его гениальное поведение, пожалуй, в плане необычности, Камбербэтч переигрывает даже Дауни младшего, не говоря уж о более спокойных актёрах. Ватсон, Майкрофт и миссис Хадсон подобраны вполне типичные, но всё равно отлично, особенно мне понравилась идея с адаптацией записей Ватсона в блог.
Отдельно хотела бы отметить ещё несколько моментов. Кадры современного Лондона производят потрясающее впечатление, мне очень нравится этот город, возможно, любимый после Москвы. В сериале отличный юмор, одновременно тонкий и слегка грубый или даже пошлый, поразительно, но даже гомосексуальные намёки здесь развлекают, а не раздражают. Отлично придумана идея с текстом на экране, и я рада, что для него существуют форсированные субтитры — это лучшая из возможных идей передачи информации из мозга Шерлока на экран. Наконец, Лиза МакАллистер в роли помощницы Майкрофта — обаяшка.
2). «Слепой банкир».
Пусть на фоне общего впечатления от сериала это и не заметно, но раз уж я решила расписывать каждую серию по отдельности, то стоит признать очевидное — вторая серия немного слабее первой, особенно на фоне последующих серий. Я ни в коем случае не пытаюсь заявить, что серия плохая — отнюдь! Она подарила нам достаточно замечательных моментов, диалогов и сцен (чего только стоит свидание Ватсона с девушкой, едва не закончившееся плачевно для обоих), однако при этом всплывают они в голове с огромной трудностью, а то и вовсе, из-за долгого промежутка времени после просмотра, вспоминаются лишь с помощью Интернета.
Виной всему, пожалуй, не особенно захватывающее преступление и расследование, которое, к тому же, совершенно не влияет на общий сюжет. Да-да, под конец нам показывают, что за этим стоит тот самый «М.», но важной роли это не играет и в шок не повергает. От того и получается, что эпизод «Слепой банкир» получился самым странным за все три сезона. Было очень жаль девушку, которую убил собственный брат... 
«Слепой банкир» — адаптация повести «Знак четырёх» и рассказа «Пляшущие человечки». Не могу сказать, что мне нравится азиатская эстетика, на которую здесь сделан упор. Однако меня радует, что второй фильм не имеет с первым практически ничего общего, но остаётся на всё том же превосходном уровне. Плюс к этому интересная идея с шифром. И да, именно здесь я окончательно убедилась, что дубляж Первого канала не портит впечатление от сериала, как это было в случае с «Californication», поэтому смотреть рекомендую именно в нём.
3). «Большая игра».
Вот тут-то и начался настоящий хардкор! Завершающая серия первого сезона представляет собой фантастическую игру, устроенную Шерлоку Холмсу  невидимым злодеем. Здесь мы отчетливо видим факт, который поставил под угрозу главного героя в конце второго сезона — его сумасшедшую одержимость расследованием преступлений. На кону жизни ни в чём не повинных людей, но Шерлок Холмс счастлив, что у него наконец-то появился столь же умный, как и он сам, соперник, который не прочь устроить так называемый квест из нескольких загадок. За одну серию нам в сверхскоростном темпе (ведь время у главного героя на решение загадки ограничено) демонстрируют прелести дедуктивного метода, подстегивая завораживающей музыкой и быстрой сменой кадра, буквально заставляя всем сердцем переживать за успешность работы мозга Шерлока Холмса и недоумевать — кто же стоит за всем этим!
Недоумение превращается в настоящий шок под конец. Не знаю, как обстояли дела у других зрителей, но на меня первое появление Мориарти произвело неизгладимое впечатление. Безумный злодей, на фоне которого Шерлок впервые в сериале не выглядел циничным гением, которому всё по зубам. Мало того, моментами и вовсе выглядел беспомощно. За тщательную проработку и исполнение сложной и архиважной роли отдельное «браво!» заслуживает Эндрю Скотт, покоривший фанаток сериала не меньше Камбербэтча.
Что еще сказать… Безусловно, лучшая серия первого сезона, оставившая массу эмоций и сохранившая невероятную интригу открытым финалом. Благо, ждать долго не пришлось, ведь первый сезон был просмотрен аккурат перед выходом второго…
«Большая игра» — адаптация рассказов «Последнее дело Холмса» и «Чертежи Брюса-Партингтона». Отличный сюжет, очень острый и динамичный. Не только несколько загадок в одной серии, но и даже две различные сюжетные линии. Единственное, что меня смутило — это какой-то сюрреализм с Големом, но появление и образ Мориарти его полностью компенсируют. Гениально!
И, раз уж речь снова о героях, то ещё на три образа обратила внимание именно в этом фильме: инспектор Лестрейд — отлично, он наконец-то не выставляется идиотом, а показывается просто обычным полицейским, который слабо смотрится лишь на фоне Шерлока; Молли Хупер, весьма милая и забавная, я рада, что создатели решили всё-таки оставить её в сериале; подруга Ватсона, Сара — опять же приятный образ, причём, уже сейчас я посмотрела фото его будущей жены и… лучше бы оставили эту девушку.
4). "Скандал в Белгравии".
Именно эта серия была у меня самой первой, и именно с неё для меня начался сериал о Шерлоке. Меня здесь поразили все: влюблённая Молли Хупер, благородный Грэг Лестрейд, верный Джон Ватсон, гениальный Шерлок Холмс, неунывающая миссис Хадсон, переживающий за брата Майкрофт Холмс... И конечно же, "та женщина" - Ирен Адлер, наконец-то показанная именно так, как её изображал сам Артур Конан Дойль. Эффектная, женственная, сильная, смелая, обаятельная... И конечно, очень умная женщина, способная просчитать партию на много ходов вперёд... "Химия" между Бенедиктом Камбербетчем и Ларой Пулвер здесь присутствует - в нужной форме и в нужном количестве, эти двое хорошо взаимодействуют в кадре. Особенно мне понравилось, что именно Ирен Адлер заставляет Шерлока Холмса вытащить наружу свои истинные эмоции, хотя до этого казалось, что у него их нет вовсе. После встречи с ней он меняется, становится более открытым и внимательным к другим людям. В этом есть несомненный плюс данной истории.
5). "Собаки Баскервиля"
Шокирующая, страшная и ужасная история о собаке-гиганте, поданная под оригинальным соусом экспериментов секретной лаборатории, которые легко могут свести с ума абсолютно любого человека... Именно в этой серии Шерлок впервые открыто заявляет Джону, что он боится... боится того, что не поддаётся никакому логическому объяснению... Ведь собаку на самом деле никто не может найти, но многие её видят, и Шерлок в том числе. Генри из-за неё и вовсе начинает сходить с ума... И хотя внешне всё вроде бы спокойно, но тем не менее, это впечатление обманчиво... Именно эта серия больше всего треплет нервы именно из-за расследования. Её можно смело назвать самой пугающей и жуткой, похожей на фильм ужасов.
6). "Рейхенбахское падение"
Эта серия разбила мне сердце... Целых два года я переживала за Шерлока Холмса, наверное, как и все зрители. Особенно лихо была закручена интрига с Молли - невозможно понять, было ли между ними что-то или всё-таки нет. Джим Мориарти именно в данном эпизоде раскрывается лучше всего. Он становится наконец-то полноправным героем. Маскируется под посредственного актёра, хотя на самом деле свою роль играет просто безупречно... Именно он придаёт очевидным вещам двойной смысл, о котором ещё пять минут назад никто бы и не заикнулся. Мориарти похож на паука, искусно плетущего свою собственную паутину. Именно он поливает грязью Шерлока Холмса и заставляет людей усомниться в его порядочности и честности, именно он заставляет детектива принять непростое решение... Очень эмоциональная и насыщенная серия. Кадры на крыше смотреть тяжелее всего.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:22:05)

0

274

Ребекка: Ускользающая реальность
Кристиана Капотонди и Алессио Бони

Кристиана Капотонди и Алессио Бони запомнились мне благодаря фильму по роману Дафны Дюморье -"Ребекка. Ускользающая реальность". Смотрела фильм ночью, но сюжет был настолько захватывающим, что напрочь прогнал сон, и мне было ужасно интересно, что же произойдёт дальше. Настолько меня впечатлил этот фильм своей историей.
Хорошо подобрано музыкальное сопровождение, которое нагнетает и нагнетает страх, как в настоящих триллерах. Также этому способствует зловещая экономка, постоянно напоминающая Дженнифер о Ребекке. Постоянные сравнения с Ребеккой Дженнифер продолжает терпеть, но ей становится всё труднее. К тому же, её муж не может вспоминать о своей погибшей первой жене, что тоже накаливает обстановку в замке.
Напоминание о Ребекке никому не даёт покоя, что создаёт много кульминационных моментов и неожиданных обстоятельств.
Блестящая актёрская игра, открытые эмоции, великолепно созданные образы героев.
Так должен выглядеть настоящий триллер.
3 часа мистики нон-стоп на одном дыхании.
Совершенно случайно наткнулась на кусочек данного фильма на ютубе, после чего не поленилась найти полную версию. Невозможно оторваться.
История загадочной гибели Ребекки заставляет все 3 часа сидеть как на иголках и внимательно следить за сюжетом. Один из немногих фильмов, в которых невозможно угадать, с чего всё началось и чем всё кончится.
Актёры абсолютно все подобраны на 5+.
Алессио Бони шикарен. Очень серьёзная и сложная роль, но он настолько хорошо в неё вжился, что по его взгляду, движениям, манерам можно было вполне сознательно пытаться угадать его отношение к разным людям или даже использовать его игру в качестве эксперимента при изучении языка тела. Строгий, добрый, нервозный, обаятельный... Всё про него.
Кристиана сыграла удивительную простушку, и настолько ярко выражала свою принадлежность «не к тому» классу, что всё время ждёшь, когда же она наконец взорвется, вспылит и пошлёт всех к черту.
Старушка-гувернантка Ребекки тот ещё дьявол! Её физиономия в сочетании с загробной музыкой наводит столько трагизма, что периодически кажется, что из-за угла сейчас вылезет привидение или у кого-нибудь приключатся галлюцинации.
Спасибо создателям! После таких фильмов понимаешь, что в кино всё же есть что посмотреть.

Итальянская Ребекка
Есть книги, которые невозможно экранизировать. Это книги, в которых нет ни логики, ни сюжета, ни экшена, ни правдоподобности, одни голые эмоции. К таким книгам относится и Ребекка. Невозможно передать на экране ту готическую атмосферу страха, которую мастерски создала Дафна. Её произведение напоминает мне фобию. Вроде бы предпосылок к страху нет, но попробуй, если ты боишься темноты, постой ночью в комнате. Думаю, всем знакомо это с детства.
В Ребекке, благодаря прекрасно построенному тексту, мы ощущаем чужую фобию. Как только из произведения уходит текст, ощущение паники тут же теряется. Фобия заложена в самой главной героине, всё, что её окружает, второстепенно. Поэтому Ребекка — это одна из книг, которой не суждено отобразиться на экране.
Несмотря на вышесказанное, эта вещь всё-таки привлекает к себе режиссёров. Я просмотрела все доступные экранизации Ребекки, и только убедилась в правильности своего мнения. Передать страх и одиночество главной героини без использования её внутренних монологов невозможно.
Теперь о фильме. На мой взгляд — это очень удачная экранизация. Прекрасно подобраны актёры на главные роли. Конечно, итальянская внешность несколько не вяжется с представлением о британском джентльмене, но красота и хорошая игра главных актёров позволяет забыть об этом несоответствии. Фильм захватывает с первых кадров. Главной героине действительно сочувствуешь, главный герой заставляет уже не сочувствовать героине, а хотеть оказаться на её месте. Отношения между героями переданы действительно здорово. То, что эти отношения не имеют ничего общего с книгой, отнесём на разницу в переводах. Вообще, по моему впечатлению, режиссёр, снимая этот фильм, за основу брал не первоисточник, а фильм Хичкока. Уж очень много эпизодов, не имевших место в книге, встречаются в обоих фильмах.
Подведём итоги. Фильм получился очень итальянским и очень по Хичкоку, впрочем, главным его недостатком является то, что он снят по Ребекке, если абстрагироваться от книги, то получится приятное впечатление от просмотра. Хорошая душевная мелодрама, с лёгким привкусом детектива и триллера. Советую посмотреть всем любительницам жанра. Мужчинам смотреть не советую, умрёте от комплекса неполноценности.

Давно ни один фильм не вызывал у меня такого восхищения, как этот. Не побоюсь назвать его шедевром. Великолепный подбор актёров, великолепная игра. Я бы сказала, что фильм сделан безукоризненно.
Меня просто очаровала актриса, сыгравшая главную роль (Дженнифер). Она похожа на ангела, воплощение невинности и чистоты. Очаровательное милое лицо, на котором отражаются все оттенки чувств и переживаний.
В отличие от романа, фильм более интригующий, больше похож на детектив, держит зрителя в напряжении до самого финала… Хотя роман тоже отличный, но создатели фильма несколько отступили от оригинального сюжета и внесли в фильм что-то своё, добавили… ну, какого-то драйва, что ли… и фильму это, безусловно, пошло на пользу.

Ребекка, первая и (?) единственная
- Хотите поехать с Ван Хоппер или остаться со мной?
- Вам нужна секретарша?
- Я зову вас замуж.

Итальянская версия жутковатого романа Дафны Дюморье, неоднократно экранизированного, адаптированного для театральных постановок и даже мюзикла, скорее напоминает римейк одноимённого фильма Альфреда Хичкока, так как содержит несколько сцен, отсутствовавших в оригинале, но вставленных в канву повествования мастером саспенса. С другой стороны, больший хронометраж даровал итальянским сценаристам возможность и самим поупражняться в сочинительстве, что, по большому счёту, удалось им неплохо. В минусы тут можно отнести только то, что пресловутая гнетущая атмосфера в итоге как-то незаметно испарилась, оставив в сухом остатке захватывающую драму — но не шедевр.
Идея написания романа пришла к Дюморье вскоре после замужества. Её муж был раньше помолвлен с темноволосой красавицей Джен Рикардо. Неудивительно поэтому, что книга поразительно точно передаёт состояние души женщины, которая вынуждена постоянно бороться с духом соперницы, пропитавшим всё вокруг. Милани добавил драматизма, введя фигуру Ребекки — странный портрет, изображающий её со спины; монохромные флэшбеки, раскрывающие подоплёку произошедшей в Мэндерли трагедии. Правда, кое в чем он с книгой разошёлся: по сюжету у Ребекки был неимоверно изящный почерк, а тут она писала, как терапевт с десятилетним стажем. Но какой творец станет бездумно повторять вслед за оригиналом? Порадуемся, что серьёзных потуг переписать историю Дафны здесь нет.
Теперь об актёрах. Алессио Бони молодоват для Максима, но зато он гораздо симпатичнее Оливье (хотя это дело вкуса). Кристиана Капотонди была очаровательна, непосредственна и мила (а какие у неё ровные ключицы, словно по линейке чертили!), и я даже скажу, что ей подошло имя «Дженнифер», коим её наградили сценаристы, посчитав, что безымянная героиня не есть гуд. Но самый сок — это, конечно, Марианджела Мелато: от такой экономки лично я сбежала бы на вторые сутки знакомства. Даже озвучка подобрана шикарно, за что локализаторам низкий поклон. Из актёров второго плана запомнился только Омеро Антонутти, смахивающий на вечно живого Ильича.
К минусам я бы отнесла цвет. Нет, разумеется, то, что картина цветная — здорово. Сделать чёрно-белый вариант — ещё не значит приблизиться к готическому роману Дафны, а натура столь хороша, что видеть её в цвете весьма приятно. Но можно было, как говорят дизайнерам надоедливые заказчики, «поиграть с оттенками и насыщенностью». Впрочем, от добра добра не ищут. А экранизация у Милани получилась достойная и, к слову, очень эмоциональная, как и положено итальянскому фильму.

Мне сегодня снова снилось Мэндерли…
Книга Дафны Дюморье входит в тройку моих любимых книг, но до экранизации я как-то не добралась до сего момента. Отчасти это потому, что действительно хорошую книгу довольно тяжело переложить на киноленту, как я считаю...

О чём фильм.
Случается, что жизнь протягивает человеку счастливый билет. Подобный билет достаётся и главной героине картины, но есть одно «но».
Дженнифер зарабатывает на жизнь, выполняя роль секретарши у обеспеченных дам. Скромная, застенчивая девушка, неуверенная в себе, наивная простушка в одночасье становится объектом пристального внимания молодого красивого вдовца. Все женщины вокруг только и вздыхают о его невыносимой утрате, привлекательности и роскошном поместье Мэндерли. Но среди прочих Максим выбирает именно её. Казалось бы, какая редкая удача — богатый вдовец, большая любовь, но не тут-то было.
Вся радость заканчивается с приездом четы в фамильное поместье. Экономка сразу же даёт понять, что новой хозяйке здесь не рады. Неприступные замковые стены и рокот волн навевают на Дженнифер тревогу. Да к тому же ей постоянно приходится сталкиваться с покойной первой женой Максима, Ребеккой, чей дух плотно окутал комнаты и лестницы дома. То и дело это имя всплывает в подслушанных разговорах, дневниковых записях и лестничных пролётах. Таинственная женщина, роковой красоты и, судя по всему, с непререкаемым авторитетом, до сих пор властвует в этих стенах. И новой леди Де Винтер предстоит постоянно испытывать на себе сравнение с прежней. И доказать, что она — настоящая.

Что думаю.
О Ребекке…

Есть такие женщины, которые бесповоротно изменяют жизни окружающих их людей, при этом не всегда в лучшую сторону. Женщины-легенды, женщины-авторитеты, женщины-призраки… и женщины-монстры. После них всякое действие будет сравниваться и в любом случае выглядеть хуже.
Постоянное сравнение с первой хозяйкой дома, упоминания, что «она-единственная», действительно делают её образ в фильме монументальным, при том, что самой Ребекки как таковой в кадре нет ни разу. Зритель, в данном случае я, действительно ощущает кожей, насколько тут всё ею пропитано, насколько она давлеет над этим местом.
Не могу не отметить шикарный абстрактный портрет Ребекки спиной к зрителю. Просто потрясающе, как он дополняет образ этой женщины в картине.

О Дженнифер…
Скромная девушка, не привыкшая к деликатному обращению слуг, не умеющая отдавать приказы. В ответ на всё она лишь смущённо отвечает: «Спасибо вам». С первых минут как-то инстинктивно проникаешься участием и сочувствием по отношению к ней. Переживаешь за то, как её то и дело тыкают носом, что она «не такая» и делает всё «не так». С нетерпением ждёшь, мол, ну когда же, когда ты гордо ответишь на выпад со стороны.
Прекрасно сыгранная роль Кристианы Капотонди. Я в восторге! Верю!

О Максиме…
Обаятельный, элегантный… Но тем не менее, сквозь внешний лоск чувствуется нервозность, напряжённость, а порой и откровенный страх. Что может скрывать этот человек? Именно эта мысль появляется с самого начала, уж как-то небрежно он разбрасывается предложениями о браке. Держится в стороне от молодой жены, бросив её в открытую пасть Мэндерли, хотя должен понимать, как страшна и непривычна ей её новая жизнь.
Хорошо сыграно. Алессио Бони прекрасен в этой роли.

О миссис Денверс…
Пугающая, преданная, одержимая… других эпитетов просто не подобрать. Самая яркая роль в фильме. Бесспорно.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:23:09)

0

275

Максим Матвеев
Он запомнился мне благодаря ролям в фильмах «Любит-не любит» и «Тариф новогодний». А сейчас Максим Матвеев, кстати, снимается в международной картине «Мата Хари» вместе со Светланой Ходченковой.
Любит-не любит
Все с нетерпением ждали свадьбы Лёши и Алёны, до которой оставались считанные денёчки. И всё должно было бы прекрасно, но тут Лёша неожиданно познакомился с популярной журналисткой Ириной. Образ девушки, е воспитание и поведение не соответствовали критериям тех дам, с которыми он привык общаться. В спокойную и размеренную жизнь Лёши Ирина приносила беспорядки, которые не укладывались в привычные для него будни. Его будущая супруга Алёна любит его до безумия и проживает каждый день в мечтах о том, как она наконец-то станет его женой. Безумные и сумасшедшие поступки Ирины заставляют главного героя задуматься о том, что его жизнь может стать намного интереснее и ярче. И вот осталось несколько десятков часов до его знаменательной с Алёной даты, а тут вдруг приходится делать выбор своего дальнейшего будущего, с одной стороны - авантюристка Ирина, которая будет втягивать его в свои безумные поступки, с другой - любящая Алёна, будущее с которой обещает быть счастливым и спокойным. Выбор не из лёгких и совсем не очевиден, а умных советов по такому поводу никто никогда не давал, решение нужно принимать самостоятельно. Мужчина, конечно, найдёт правильный выход, но какой?
Сложившийся уклад всех устраивает, ибо существует будущее. Приземлённые надежды на брак подстёгивают к семейным ценностям обывателей. Большинство пар получаются из окружающего народа определённой местности, где практически отсутствует элемент случайности. Местный социум не удивляется, когда между соседями возникает симпатия. Давняя дружба Лёши с Алёной перерастает в чувственность. Финал романа традиционен и не подвержен сомнению. Свадебная церемонию завершит любовное рандеву маршем Мендельсона. Застойность и тривиальность момента претерпевает изысканность, когда на горизонте возникает некая интересная особа Ирина.
Дикая и своеобразная штучка пленит Лёшу харизматичностью и бурной деятельностью. Отстранённость, степенность и умиротворённость Алёны не прельщает привередливого жениха, требующего бунтарских качеств и приключений. Последовательница древнейшей профессии репортёрши снова ведёт тайное расследование. С яркой личностью в обойме жизнь бурлит и переливается гаммой красок внутри многогранной палитры эмоций. Рядом с Ирой серость уходит в небытие. Фигуранту приходится выбирать между тривиальностью и обыденностью.
Бурлеск чувственных инсенуаций предопределён занимательными шарадами. Чтобы понять будущую прелесть брака с Алёной, авантюристу Лёше необходимо испытать страсть с Ириной. На собственных ошибках выстраиваются будущие победы и длительная стабильность. Невозможно вдолбить юноше в пустую голову семейные ценности, отличие верности от ветренности и сумасбродства. Не выпячивая наружу несостоятельность, можно получить задел активности, постоянства и фундаментализма. Наваждение улетучится, оставив грязное бельё и вдребезги разбившееся полотно с корытом. Именно об этом пытается сказать Лёше Ирина, которая оказывается далеко не такой легкомысленной, доступной и глупой, какой кажется на первый взгляд. Именно поэтому она уходит от него на другую сторону разведённого моста, напоследок читая стихи о любви, с которых, собственно, и началось их необычное знакомство...               
Если вы любите романтические комедии, то наверняка вам будет интересно смотреть фильм "Любит не любит" с популярными российскими актёрами в главных ролях. Эта история началась с того, что ключевой персонаж принял важное для себя решение – жениться на девушке, с которой он встречается уже немало времени.
Алексей готовится сделать предложение Алёне, однако накануне помолвки влюблённой парочки происходит непредвиденное событие – потенциальный жених знакомится со знаменитой журналисткой Ириной. Эта скандальная особа полностью переворачивает привычный уклад жизни Лёши. Во-первых, Ирина довольно авантюрна и непостоянна, что в немалой степени интригует парня. При этом, начав смотреть картину, вы убедитесь в том, что Алёна совсем не похожа на новую знакомую Алексея. Возлюбленная главного героя, в отличие от эксцентричной журналистки, весьма скромная, нежная и нерешительная девушка, которая всем сердцем любит своего Лёшу, и мечтает создать с ним семью.
Однако, чем больше молодой человек общается с красоткой Ириной, тем сильнее его к ней влечёт. В этой девушке он видит склонность к безумным поступкам и неординарную натуру, с которой ему точно никогда не придётся скучать. В итоге Алексей приходит к осознанию, что если он свяжет свою судьбу с такой яркой личностью, как Ира, то его жизнь заиграет поистине удивительными красками! Тем временем, Алёна начинает с грустью понимать, что ещё немного, и она может окончательно потерять своего суженого.
Так что же лучше – постоянный драйв и безумные поступки или же тихое и предсказуемое будущее? Какой выбор для себя сделает главный герой, вы, конечно же, сможете узнать, если решите посмотреть фильм.

Посетители столичного Спасо-Андроникова монастыря стали свидетелями того, как в саду у Спасского собора, под цветущими деревьями, вместе со священником трапезничали знаменитые актёры. Но только если бы они присмотрелись повнимательнее, то заметили бы, что ни Светлана Ходченкова, ни Максим Матвеев, ни Екатерина Васильева, равно как и Александр Самойленко (именно на нём было облачение батюшки), практически не притронулись к аппетитным котлетам, варёной картошке с укропом, солёным огурцам и грушевому компоту. Ведь по-деревенски щедро накрытый стол служил реквизитом на съёмках романтической комедии "Любит - не любит" совместного производства компаний "Централ Партнершип" и "Yellow, Black and White". Режиссёр картины Клим Шипенко сам написал сценарий, в котором герой Матвеева накануне помолвки с любящей его девушкой Алёной (Любовь Аксёнова) знакомится с известной журналисткой Ириной, весьма авантюрной особой (её играет Светлана Ходченкова). Эта встреча меняет планы молодого человека. "Я ни за что не открою вам, кого из двух девушек всё-таки предпочтёт мой Лёша и чем заканчивается наш фильм, - с улыбкой говорит Максим Матвеев. - Скажу одно: мой герой не легкомысленный человек. Тем интересней, как он пытается выкрутиться из такой сложной ситуации". Любопытно, что до этого Ходченкова и Матвеев уже работали вместе, в триллере "Мосгаз". Теперь же, к радости обоих, с негативом их герои не столкнутся. А вот сердечных терзаний и смешных ситуаций в картине будет сколько угодно. "Очень приятно сниматься в монастыре, в таком тёплом и святом месте, - призналась Светлана Ходченкова. - А что касается моей героини... Да, она авантюристка, кажется, что для неё нет ничего по-настоящему дорогого в жизни. Но однозначно определить, добрая она или злая, всё-таки невозможно. А так и бывает в настоящей жизни!"

В картине Клима Шипенко "Любит - не любит" героям Максима Матвеева, Светланы Ходченковой и Любови Аксёновой придётся стать участниками любовного треугольника. Лёша (Максим Матвеев) и Алёна (Любовь Аксёнова) вот-вот должны пожениться, но всё меняет встреча Алексея с известной журналисткой Ириной (Светлана Ходченкова). "Моя героиня - авантюристка, в её жизни нет ничего важного и дорогого, - говорит актриса. - Именно поэтому у неё нет инстинкта самосохранения". А Максим Матвеев о своей роли говорит так: "У Лёши твёрдая жизненная позиция, и, как мне кажется, именно такому человеку труднее всего сделать выбор". В одной из сцен фильма все участники любовного треугольника сталкиваются друг с другом лицом к лицу. Лёша пытается попасть в зал во время спектакля, чтобы разыскать Ирину, там же оказывается и Алёна. Лёша пробирается за кулисы, но тут занавес поднимается - и он предстаёт перед зрителями прямо во время действия! Извинившись, герой поспешно ретируется, а в фойе вдруг встречает Алёну, её отца (Сергей Газаров) и Ирину... Этот эпизод снимали в театре Маяковского. Декорации были построены специально для "спектакля" (по сюжету это была современная версия "Трёх сестёр"), буквально за несколько часов, на сцене даже был раритетный "Москвич"! Потом съёмочная группа переехала в Санкт-Петербург, а следующим пунктом стал Париж. "Во Франции за пять дней надо было успеть снять встречу в аэропорту, сцену предложения руки и сердца на Эйфелевой башне, проезды по улицам и многое другое, - говорит режиссёр Клим Шипенко. - К сожалению, никаких каникул мы там позволить себе не могли, у нас был наиплотнейший график... Вообще, идею сценария этой картины я вынашивал целых четыре года! Как-то я был в Питере, там всё и началось. Мне захотелось воплотить в жизнь историю, когда главного героя с любимой женщиной разлучают разведённые мосты".

Тариф «Новогодний»
Чудеса пространственно-временного континуума

У Андрея и его друзей, вместе с которыми он традиционно встречает Новый год, есть традиция: набирать первый пришедший в голову номер, и поздравлять того, кто окажется на другом конце провода, с Новым Годом. Встречая 2009-ый, Андрей набрал номер, и позвонил грустной девушке Алёне, встречавшей Новый Год в одиночестве. Поскольку одинок, по большому счёту, был и Андрей, они разговорились, и решили, что неплохо было бы встретиться. А вот встретиться-то почему-то никак не получается. Вроде бы и место выбирают приметное, а найти там друг друга всё равно не могут. Но, как выясняется, дело тут не в глупости героев, и не в фатальном невезении, а в том, что у Алёны только-только наступил 2008-ой, а у Андрея — 2009-ый! Такой вот феномен пространственно-временного континуума. Звонок в прошлое!
И опять же, всё бы ничего — Андрею нужно просто прийти к ней сегодняшней, живущей в 2009-ом. Найти её, подарить букет цветов, и влюблённые будут счастливы. Но… Судьба неумолима. Алёна так и не встретила 2009-ый год. Она погибла за 15 минут до его наступления, в страшной аварии, вместе с другими сорока жертвами пьяного водителя, врезавшегося в бензовоз, когда рядом проезжал автобус.
Но, зная будущее, его можно предотвратить. Ведь можно же? Или от попыток изменить его станет только хуже?
Не подумайте, что «Тариф Новогодний» — это какая-то фантастика о путешествиях во времени, предотвращении не случившихся катастроф и т. д. Это искромётная романтическая комедия, в которой вся фантастическая подоплёка — лишь фон для истории любви и бесподобного юмора.
Первым моим желанием, возникшим уже после 15 минут просмотра этого фильма, было желание убить того, кто делал ролик к фильму. Абсолютно тупой, совершенно не информативный ролик, после просмотра которого создавалось ощущение, что фильм будет напоминать какой-нибудь бред в духе «Самого лучшего фильма», или даже ещё хуже. По мельтишению кадров совершенно нереально понять, о чём будет фильм, и великолепную игру актёров. А попытки сделать ролик смешным привели к его полной деградации.
Что ж тут удивляться, что на вечернем сеансе в «Космосе» сидело человек так восемь. Но стоило начаться фильму, стоило отзвучать первым шуткам, и эти восемь человек грянули так, как будто смеялся битком набитый зал.
«Тариф Новогодний» оставляет ощущения, сходные с теми, что дарили в своё время «Жара», «Питер FM» и «Прогулка». Ощущение, которое более-менее полно можно описать фразой: «Хочу жить в этом городе». Не в Москве, не в Питере, а в том мифическом и не существующем городе, в котором разворачивается действие. В той Москве, в которой все улыбаются друг другу, где в автобусе цыгане дают концерт, но не воруют кошельки, где по улицам не шляются кучки гоповатого быдла. В той Москве, в которой возможно позвонить в прошлое, и предотвратить страшную аварию…
Никаких пародий, никаких бородатых, или, как сейчас принято говорить, баянных анекдотов, звучащих с экрана. Яркие, весёлые шутки. Яркие, жизнерадостные герои. А несколько сцен (в частности, сон Алёны, в котором она оказывается в неуправляемом автобусе за минуту до столкновения с бензовозом), сделали бы честь иному триллеру.
Резюме однозначно: одна из лучших комедий. Одна из лучших комедий вообще. Не много мне доводилось видеть фильмов, способных подарить такой заряд веселья и хорошего настроения!
Кусочек счастья живёт в каждом из нас! И каждому хочется, хоть немного, верить в чудо!
Узнав о выходе этого фильма в прокат, я считала его очередной «иронией». Решила немного побольше прочитать о нём. Раскопала кучу статей, материалов про режиссёра и актёров. Немного разузнала про сюжет. На первый взгляд показалось немного пресно, хотя и с искринкой. Казалось, что подобное я уже где-то видела. Проводимые ранее параллели с картиной «Дом у озера», я считаю, в данном случае лучше не учитывать. Не тот формат, скажем так. Из драматического фильма «Дом у озера» создатели «Тарифа» превратили рассказ о двух влюблённых в весёлую, новогоднюю и авантюрную историю. Историю, которую мечтают прожить многие из нас, если не все! Историю необычную и прекрасную! Историю красивую и романтичную!
Андрей — преуспевающий переводчик, только что, под самый бой курантов, вернувшийся из Австрии. Он спешит к своим друзьям, чтобы вместе встретить этот праздник. По старой, доброй, дружеской традиции на Новый Год они звонят абсолютно незнакомым им людям и поздравляют. Но в их несерьёзные мальчишеские планы вмешалась судьба. Андрей набрал первый пришедший на ум номер и позвонил в прошлое! Алёне — девушке, которая встречала Новый 2008 год, в то время, как компания Андрея была в году будущем и встречала уже 2009! Не чудо ли это? Уже с первого разговора между ними пробежала искра. Всё завертелось и закружилось! Он звонил и звонил ей, снова и снова! И вот в один прекрасный день Андрей решил найти её в своём времени. И вот, купив по дороге цветы, захватив с собой хорошее настроение, он позвонил ей в дверь. Но вышедшая на площадку соседка сказала, что с Алёной случилось несчастье - автобус, в котором она ехала, разбился ещё в новогоднюю ночь (тогда, когда Андрей приехал из Австрии). Опечаленный и растроенный Андрей имеет отличное от своей судьбы мнение! Он намерен предотвратить катастрофу и спасти эту чудесную девушку!
Дальше сюжет не особо закручивается, но в данной картине этого и не надо. Интрига есть, есть позитив. Много позитива. Это именно то слово, с которым выходишь из зала кинотеатра. Много позитива. Море эмоций.
Не хотелось бы останавливаться на рекламах МТС. Всю эту рекламу мы уже видели, и не раз. Насмотрелись ещё и в «Иронии». Здесь этого ничего и не заметно. Всё происходит так, как будто бы это реальность.
Подводя итог, я попробую оценить фильм по следующим параметрам: режиссура, актёры, сценарий и юмор.
Режиссура. Со всем уважением к достопочтенному Евгению Бедареву, но он не Джеймс Кэмерон. Это факт. Но при этом у него получилось создать весьма интересный проект, затрагивающий сердце и душу.
Актёры. Многие писали в рецензиях, что я прочла до просмотра данной картины, что главные герои слегка подкачали. Я с этим не согласна. Да, безусловно, было пару моментов, когда, на мой скромный взгляд, они сыграли не так, как могли бы. Но это, опять-таки, не уменьшает их актёрского таланта.
Сценарий. В принципе, сюжет и завязку я уже рассказала, поэтому тут уложусь парой слов. Со вкусом, для всей семьи.
Юмор. К этому нареканий нет вообще! Дорогие родители! Можете без страха за своЁ чадо давать ему посмотреть фильм. Ничего пошлого и вульгарного в этом фильме просто нет! Это очень даже радует.
Наше русское кино живо. Нужно просто научиться его хорошо подавать!
МТС - Оператор Нового Года
Отличный фильм
Да, многие скажут, мол, вот так и так, всё сперли у Голливуда, да и пропиарили оператора связи, но, тем не менее, подобных фильмов в России, по-моему, ещЁ не выпускали! Это невероятная история про то, как сильны бывают отношения между людьми, будь то дружба или любовь…
Идея
Да, не новая, смотрела «Дом у озера», но всЁ-таки лучше не сравнивать его с этим позитивным фильмом. Разница в том, что тут всё не накручено на главных героях, и сама цель не свести двух влюблённых, нет, тут идея гораздо выше! Главное - спасти жизни невинных, поистине новогодняя история получается! Но всё вам рассказывать не буду, а то ведь неинтересно станет!
Картинка
Ну очень порадовала, никаких нареканий, всё свежо, сочно, со вкусом, абсолютно точно передан дух Нового года. Ёлки, снег, спецэффекты, на очень высоком уровне!
Актёры
Думаю, самое главное в любом фильме. Про актёрскую игру можно много писать, но лучше один раз увидеть ту же, к примеру, Марию Аронову, это же просто, ну не знаю, слов нет! Невероятная игра! Я восхищена до мозга костей! Также порадовала красная шапочка тире папина дочка Мирослава Карпович, а вообще, в фильме очень много хороших актёров! Ощущения, что новогодний огонёк по первому каналу смотришь!
Реклама
Читала комментарии, мол, не фильм, а один большой рекламный ролик, глупости! Да и в том, что главный герой покупает сим- карту МТС, нет ничего странного, ведь все знают, что МТС - это лучший оператор связи, и что МТС - самый популярный оператор на сегодняшний день, ведь компания находится на 67 месте в рейтинге самых раскрученных брендов мира!!!
Итог
Бесспорно 10 из 10. Да, если бы Русские фильмы так снимали.. эх.. из кинотеатра б не выходила! Невероятная история для семейного или «будуще-семейного» просмотра!
Новогоднее Чудо!
Очень яркий и весёлый фильм! Поднимает настроение просто «на ура»! Смотришь — и будто сам окунаешься в эту сказку, и чувствуешь прикосновения волшебства. Разве что Деда Мороза в фильме не хватает, но зато есть белка и олень!
Сюжет фильма несколько вторичен, напоминает «Дом у озера», но это только первое впечатление. Цель фильма же совсем другая. Он открывает двери нашего сердца, заставляя верить в чудо… Ведь стоит только оглянуться! Один телефонный звонок наобум в новогоднюю ночь — и твоя судьба может измениться, да и не только судьба! Сам временной континуум не устоит! Звонок в прошлое… И кажется, вот она, любовь: трогательная, искренняя, живая. Но в настоящем… она мертва. На смену счастью приходят грусть и боль. И как сложно попытаться что-то изменить в ужасной автокатастрофе, унёсшей жизни 40 человек, не изменив настоящее. Да и, с другой стороны, время этого не потерпит. Неужели никто не помнит «Пункт Назначения»? Но разве ради любви не стоит рискнуть?
Эта замечательная сказка затягивает вас в этот весёлый водоворот событий, ведь волшебство ещё никто не отменял! И ты уже от всей души веселишься, смотря послания из будущего в прошлое, и сердце незримой струной трогает нотка сентиментальности, когда главный герой находит свой подарок под подоконником в кафе из прошлого…
Кстати, о главном герое. Мне одной показалось, что он уж очень похож на Брендана Фрейзера? По мне, так почти один в один! Ну и пробежимся по остальным героям. Уверена, все они давно уже знакомы зрителям по другим кинопроектам. Тут и герои сериала «Кадетство» (большинство), и «Папины дочки», а также Дмитрий Дюжев, Михаил Пореченков и другие. Даже сам Валерий Меладзе непонятно к чему нарисовался. И если с первых минут сложно поверить в непринуждённую игру актеров, то уже в последующем ты удивляешься тому, насколько они живые, искренние и настоящие.
Поверьте, это одна из лучших новогодних сказок, снятая с размахом души так, как умеют это делать только русские! И это уж в сто раз лучше, чем прошлогодний релиз товарища Бекмамбетова. Ведь после этого фильма выходишь из кинозала в приподнятом настроении, весело улыбающимся, радостным. А главное, искренне счастливым! Пусть и на время.
Итак, вы всё ещё не верите в чудеса? Тогда вперёд в кинотеатр!
Тариф Новогодний от МТС! Теперь ты можешь позвонить в прошлое!
В то время, пока господа граждане готовятся к предстоящему празднику в предвкушении волшебного настроения и стола, ломящегося от новогодних вкусностей, наподобие фирменного «Оливье» и килограммов мандаринов, российский кинопрокат взрывается от незыблемого количества премьер. Кинотеатры не обошла стороной и фантастическая мелодрама — «Тариф Новогодний», собравшая в прокате почти 3 900 000 $.
Многие ожидали худшего — второй «Иронии Судьбы». Однако здесь уже нет дёргающегося экрана в стиле Бекмамбетова, который абсолютно неприемлем в романтических комедиях. К тому же сокращен объём скрытой рекламы, что определённо радует — даже от главного цвета сотовой связи МТС не сильно рябит в глазах. Ещё в начале фильма просматриваются нотки романтической комедии «В ожидании чуда» — это можно заметить по настроению, атмосфере, музыке. Немудрено, ведь режиссёр обоих лент — начинающий свой путь в киноиндустрии Евгений Бедарев. Перед просмотром этого фильма не стоит читать анонс, иначе фильм потеряет свои краски и интригу.
Но ни для кого не останется секретом после выхода из кинозала, что сюжет «содран» с американской версии фильма «The Lake House» (Дом у озера) режиссёра Алехандро Агрести. Аналогия прослеживается до мелочей. Только лишь одно различие: герой "Тарифа" Андрей пользовался мобильным телефоном, чтобы позвонить из будущего в прошлое своей любимой девушке Алёне. А в "Доме у Озера" влюблённые скромно писали друг другу письма, пользуясь почтовыми ящиками. С одной стороны, можно задать вопрос «Куда катится русское кино, ничего своего не можем придумать?», а с другой, понятно, что целью режиссёра было преподать фильм на свой лад. И у него это получилось. Если в американской драме переживания героев намного глубже, то в русской версии малая доля трагизма контрастирует с большим количеством непринужденного юмора и даже экшна в последние полчаса фильма, что смотрится уже по-другому.
Радует актёрский состав: юные Валерия Ланская и Максим Матвеев поистине трогательны и наивны, что не может не оставить отголосок в душе. Их вера в волшебство цепляет. В фильме немаловажную роль сыграли и друзья главных героев (Борис Корчевников, Евгений Славский, Мирослава Карпович и другие). Чего только стоит появление первых двух в костюмах белочки и лося.
Темы дружбы и любви можно выставить на первый план, иначе бы без этого не получилось бы провернуть авантюру, разворачивающуюся на глазах зрителей.
Ну и конечно же, по традиции, присутствие на второстепенном плане в подобной экранизации старожил отечественного кино — Дмитрия Дюжева, сыгравшего водителя бензовоза, Михаила Пореченкова (представится нашему взору в виде заядлого алкоголика), Татьяны Васильевой (феи из магазина сотовой связи) и Ольги Орловой. Их бесподобная игра, бесспорно, будет оценена. В фильме даже пару раз промелькнул Валерий Меладзе, побыв в кадре всего несколько минут.
Если взвесить все плюсы и минусы, то можно получить ассортимент положительных эмоций и, безусловно, сказочного расположения духа. Ведь, как-никак, роль искусства, каким бы оно ни было, заключается в том, чтобы одухотворить человека и заставить его сильнее чувствовать сердцем.
Как говорится в рекламе самой сотовой связи МТС: «Тариф Новогодний» — Лучший подарок на будущий год.
А вы хотите получить Тариф своего счастья?
Чудо в Новый год - это так естественно!
Конечно, фильм отчаянно напоминает «Дом у озера» — совершенно замечательную картину с не менее замечательными Киану Ривзом и Сандрой Буллок. И едва ли Лера Ланская и Максим Матвеев могли бы с ними тягаться. Но здесь цели другие. Историю как бы омолодили. Вместо писем — телефонные звонки, в опасности девушка, а не парень… А так всё то же.
Ребята-главные герои вполне обычны для таких вот фильмов — милые, добрые, светлые. И им вполне даже веришь. Только как-то очень быстро оба поверили в возможность таких вот звонков через время, что кажется странным. Да, чудеса под Новый год встречаются, разве что так… Мое мнение о Лере Ланской как об актрисе за последний год с крайне плохого изменилось на вполне положительное, что помогло отнестись к ней без предубеждения. И она даже скорее хорошо играла, чем нет. Её героине тоже начинаешь сопереживать, а вдруг что-то пойдёт наперекосяк… И тоже ждёшь, когда же её предупредят. Максим Матвеев меня впечатлил меньше. Такой какой-то обаятельно-деловой. В нём меньше этой искренности, но он находчивее. Его герой — такой типичный представитель подобных фильмов, который не сдаётся ни при каких обстоятельствах.
Отдельно скажу про друзей главных героев. Они очаровательны. Жизни в них порой больше, чем в главных героях. И львиная доля шуток приходится как раз на них. Та часть задачи фильма, которая ответственна за создание новогоднего настроения, целиком легла на них. И они с ней справились. Конечно, один из друзей героя на исследователя не тянет, хоть второй и вполне себе программист. Друзья главной героини мне понравились не меньше. Все они очень положительные, даже блондин — бывший парень девушки, который на миг может показаться отрицательным — вот, сейчас козни строить начнёт! Но нет, это же добрая новогодняя сказка, отрицательным героям здесь места нет… Стас Беляев опять играет роль хорошего молодого человека на дорогой машине. Его герой — такой азартный, такой живой, наверное, самый нормальный из всех друзей главных персонажей. Участников аварии тоже отрицательными делать не стали. Они не настолько уж и виноваты. Просто так сложились обстоятельства. В некоторых эпизодических ролях заняты весьма известные лица, такие, как королева комедии Нонна Гришаева, звёзды скетч-шоу "Шесть кадров" Галина Данилова, Фёдор Добронравов и Сергей Дорогов, и даже Валерий Меладзе, который вызывает смех благодаря эффекту узнавания его в роли колоритного грузина.
Сон-видение Алёны про неуправляемый автобус — наверное, один из самых впечатляющих моментов фильма. Ожидание чего-то страшного зачастую оказывается страшнее этого самого страшного, так что зритель испытывает вполне неприятные чувства приближения чего-то плохого. Но… это лишь сон.
Чем ближе развязка, тем больше понимаешь, что судьбе помешать очень сложно, что бы ни делали герои, поменять ничего не получается. Уже жизни всех стоят на кону. Но это же новогодний фильм, разве может он закончиться плохо!..
Фильм со своей главной задачей в общем-то справляется: он создает некое ощущение праздника, радости… На душе становится легко и светло. И, что интересно, хоть этот фильм и должен быть, по сути, длинным рекламным роликом одного из известных операторов мобильной связи, об этом во время просмотра как-то забываешь. Порой в некоторых других отечественных картинах реклама раздражает больше, чем в этой, рекламной даже по названию. Фильм этот по настрою своему не романтический, как вышеупомянутый «Дом у озера», нет, он — именно предпраздничный. И, наверное, это и есть самое существенное отличие. Фильм производит очень хорошее впечатление, и, наверное, это главное.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:23:52)

0

276

Владимир Епифанцев
Он участвовал в проекте «Танцы со звёздами» и в шоу «Полиглот: Изучаем английский». На гала-концерте Владимир Епифанцев выступал вместе со своей женой Анастасией Веденской. Вместе они участвовали также в проекте по изучению иностранного языка. Изначально Епифанцев был едва ли не худшим студентом Дмитрия Петрова, но его желание покорить Голливуд сыграло здесь в нужную сторону: в конце концов именно он показал, как можно при сильном желании и старании добиться хороших результатов за короткий срок. Владимир Епифанцев – актёр и режиссёр, он часто снимает супругу в своих картинах. Как актёр он запомнился мне в детективном сериале «Мой генерал», где сыграл простого деревенского парня, а также в фильме «Барс и лялька», где его партнёрами стали Татьяна Казючиц и Дмитрий Шевченко. Наверное, фраза «Слушай меня и кукушку – дольше проживёшь!» теперь надолго прилипнет ко мне…

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:24:13)

0

277

Дмитрий Шевченко
Он стал известен благодаря историческому сериалу «Бедная Настя», в котором сыграл роль немца-мошенника Карла Модестовича Шуллера, - управляющего сначала в поместье барона Корфа, а потом – князей Долгоруких. Образ мечтающего о домике в Курляндии неудачника, влюблённого в недалёкую, но роскошную брюнетку Полину Пенькову (Анна Горшкова), добавляет этому авантюристу дополнительных красок. В фильме «Смерть по завещанию» Дмитрий Шевченко сыграл роль женатого мужчины, влюблённого в юную девушку (Агния Дитковските), ставшим жертвой из-за своего завещания, в котором он просил оставить всё имущество новой возлюбленной и будущему ребёнку. В картине «Барс и лялька» его партнёрами стали Владимир Епифанцев и Татьяна Казючиц. Здесь он сыграл роль актёра, пережившего кризис в виде звёздной болезни, из-за чего режиссёры перестали приглашать его даже на пробы.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:24:19)

0

278

Виктор Вержбицкий
Его блистальная кинокарьера началась с исторического сериала «Бедная Настя», в котором он сыграл самого императора Николая Первого. Отныне его фирменными знаками стали обаятельная полуулыбка, ироничный тон и усы… Следующей заметной работой актёра можно считать роль в «Турецком гамбите» по мотивам романа Бориса Акунина. В историческом сериале «Одна ночь любви» Вержбицкий повторил свой успех, снова сыграв роль императора. Были также роли в трилогии о различных «Дозорах» - сомнительная франшиза, впрочем, с неплохим актёрским составом. А недавно Виктор Вержбицкий стал вести передачу о мистике. Впрочем, для всех зрителей он навсегда останется Николаем Первым, ведь сейчас уже трудно представить себе кого-то другого в этой роли.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:24:25)

0

279

Александр Калягин
Известность ему принесла роль в фильме «Здравствуйте, я ваша тётя!», где он сыграл в компании Армена Джигарханяна. И хотя кино это снималось по ночам из-за занятости актёров, а большую часть времени Александр Калягин проходил в женской одежде (он ходил в таком виде даже в столовую!), и сейчас эта его роль вызывает восторг зрителей. Запомнилась также его роль в историческом сериале «Бедная Настя», где он сыграл поэта Василия Жуковского, настоящему романтика. Все остальные тоже, конечно, без охов-вздохов не обходятся, но Жуковский… Это просто его призвание. Наверное, так и написано в его роли: «появляется, если надо написать стих или поговорить о любви». По легенде, он когда-то демонстрировал бόльшую привязку к реальности, поэтому успел много чему обучить цесаревича Александра. Но со временем мальчик Саша превратился во взрослого мужчину, которому самому уже впору было бы открыть для Василия Андреевича некую долю истины: если вздыхать и писать стихи в комод, то от этого любовь счастливее не будет. Хотя, кого любит Жуковский, непонятно. Императрица уверена, что её – при этом страстною, но очень уж платонической любовью. Сам Жуковский как повод для очередного вздоха вспоминает кого-то там в Польше. Хотя это – одна из тех тайн, разгадывать которые никто и не собирается. Хотя точно известно, что реальный поэт был влюблён в свою кузину Марию, они писали друг другу трогательные письма. 
Периодически Жуковский демонстрирует свою полезность в быту. Например, когда надо чего порассказать юной невесте наследника. Или съездить образумить давнюю любовницу того же наследника. Если с беседой он ещё как-то справился, то уж Калиновская его чарам и вздохам напрочь отказалась внимать. А он настаивать не умеет, да и спорить не сильно хочет. Просит Александр от батюшки чего утаить, Жуковский ворчит, но соглашается. Просит цесаревич успокоить отца, который всё-таки проведал о той тайне, которую скрывать от ушей императора взялись всем дворцом, Жуковский идёт и получает все громы на свою голову. Вот такая тяжёлая работа наставника. Сам научил – сам теперь выручай.
Как только в Жуковском исчезает нужда, его теряют где-то в дворцовых покоях. А он тихонько там и сидит, стишки пописывает. Талант Василия Андреевича Жуковского заставляет трепетать и современные души тоже. А талант Александра Калягина позволяет восхищаться экранным образом.

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:24:33)

0

280

Наталья Суркова
Судьба этой актрисы очень интересна, ведь она сыграла в кино императрицу Екатерину Вторую («Фаворит» по Валентину Пикулю) и Елизавету Петровну («Великая»). Интересна также роль статс-дамы Анны Ремизовой (прототип Екатерины Воронцовой-Дашковой) в сериале «Мушкетёры Екатерины». Её героиня – доверенное лицо императрицы Екатерины Второй, директор института благородных девиц. Когда-то она вышла замуж очень оригинальным образом, а именно вызвала будущего супруга на дуэль и притворилась раненой, после чего тут же получила предложение руки и сердца, хотя её муж был никудышным стрелком. Она так и не решилась ему рассказать, что на самом деле на ней тогда не было ни царапины… Неудивительно, что Варя Голицина тоже решила последовать её примеру, ведь, как всем известно, дурной пример заразителен… Вместе с капитаном Александром Рославцевым Анна Ремизова обучает четырёх фрейлин фехтованию, а также учит разбираться в сильнодействующих ядах. Графиня очень строгая и властная дама, но не восхищаться ей, тем не менее, невозможно. Сколько в ней благородства и достоинства!

Отредактировано Кассандра (2018-07-22 21:24:40)

0