Форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского » Болталка » Калейдоскоп путешествий


Калейдоскоп путешествий

Сообщений 81 страница 100 из 354

81

Воздух Парижа меня пьянил,
Вдохновлял и сводил с ума.
Я по улицам этим уже ходил
В раннем детстве, читая Дюма.

Есть такая замечательная картина - «Paris, je t`aime». Сотканный из благозвучных названий разных местечек и городских улиц, он удивительным образом передает чарующую атмосферу города.
Монмартр. Сердце парижской богемной жизни, базилика Сакре-Кёр, розовый воздух. Страдающий от горького одиночества мужчина и случайный обморок проходящей мимо женщины.
Набережная Сены. Стайки ярких, как колибри, девушек, Сена в своем вековом неизменном величии, молодость в ее естественном очаровании. История вспыхнувшей чистой любви французского юноши и мусульманской девушки.
Станция метро Тюильри. Город через призму парижского метрополитена. Здесь нет высокохудожественной лепнины, хрустальных люстр и мраморных колонн, ведь парижское метро — аскетические пейзажи железнодорожных путей, обшарпанные стены, архитектура минимализма, изнанка города. Заваленный открытками с ликом Моны Лизы обыкновенный турист, физически прочувствовавший этакий забавный эпизод из жизни подземного Парижа.
Площадь дэ Виктуар. Статуя Людовика XIV Великого, «Короля-Солнца», сотворившего для Франции Великий Век военной мощи, политического веса, интеллектуального престижа и расцвета культуры и Нобухиро Сува с историей победы над собой. Молодая женщина теряет сына, но это место дает ей возможность победить свою боль и обрести покой…
Эйфелева башня. «Пастушка небес», вечно молода, грациозна и стройна. Живописный этюд, выписанный в самые теплые тона, - трогательно-лирическая новелла о влюбленных мимах, кружащихся в танце, — по-настоящему искренно и как-то очень по-французски символично, как символична и сама Эйфелева башня — вечный образ Вечного города.
Парк Монсо. Величественный парк, вдохновлявший на прекрасные полотна многих художников, в пяти минутах ходьбы от Триумфальной арки. Пятиминутная прогулка молодой женщины и пожилого мужчины (дочери и отца), ее жалобы на другого, признание в любви, объятия, нежность. Удивительно-невесомый и нежный эпизод.
Площадь дэ Фет. Площадь праздников, хотя сюжет совершенно не праздничный. Смертельно раненому в уличной драке темнокожему мужчине помогает бригада скорой помощи и красивая медсестра. Умирая, он воскрешает в памяти свою бродяжническую жизнь, лишения, первую встречу и любовь к этой девушке. И наконец-то можно рассказать, чего ему сейчас хочется. Символ боли - две дымящиеся чашки кофе, так и оставшиеся невыпитыми, капающие слезы… Париж может быть и горьким…
Пригород Сен-Дени. Атмосфера фестивалей джаза и танца, город арабских эмигрантов, первого в Европе готического собора и огромного стадиона Стад-де-Франс. История начинающей актрисы и слепого юноши, который сумел на миг стать зрячим и обрести вкус к жизни в самом прекрасном городе на свете.
14-ый округ Парижа. Бульвар Монпарнас, Астрономический музей, Бельфорский Лев, студенческий городок, множество гостиниц и туристов, оживленный и молодой духом квартал Вечного города и сюжет о немолодой, некрасивой и одинокой американской туристке, которая признается в своей любви Парижу. Все сюжетные линии приводят в итоге сюда, к фразе «Я влюбилась в Париж, а Париж, я верю, влюбился в меня».

Отредактировано Кассандра (2013-09-14 01:48:28)

0

82

...Всё началось с одного очень красивого рекламного ролика о Париже. Героиня ролика – милая девушка, которая приехала на велосипеде в кафе у Эйфелевой башни… Вот только неожиданно пошёл дождь, затем подул довольно сильный ветер, после чего девушка сломала зонтик… В расстроенных чувствах она соскочила с велосипеда, и вдруг увидела красивого молодого человека, который пригласил её в то самое кафе на чашечку бодрящего ароматного кофе… Они весело болтали обо всём на свете, напрочь позабыв про жуткий ливень, сильный ветер и сломанный зонтик… Волосы у леди были растрёпанными и мокрыми, но глаза её горели от счастья… Огромные тёплые круассаны были аккуратно разложены по тарелкам, а от больших чашек с кофе поднимался ароматный дымок… Откуда-то доносились звуки милой французской мелодии… А издалека светилась всеми цветами радуги Эйфелева башня…

Отредактировано Кассандра (2013-10-27 22:18:26)

0

83

Война красок в Индии
В этой многонациональной стране, где мирно уживаются друг с другом множество разнообразнейших культур, языков, богов и религий, ритуалов и обычаев, праздников более чем достаточно. Но один из них - Холи - уникален и неповторим. Как только его не называют - вторым Новым годом, водяной битвой, встречей весны, праздником плодородия... Но самая милая традиция Холи - посыпать друг друга разноцветным порошком и обливать подкрашенной водой - неизменна уже много веков подряд.

Трудно быть богом
Холи приходится на последнее полнолуние марта. Особо пышно его отмечают на севере и востоке страны и гораздо скромнее — на юге. Что до времени и места возникновения, то даже для самих индусов это тайна, покрытая мраком. Известно лишь несколько преданий, благодаря которым, как говорят, праздник мог появиться на свет.

Согласно первому, некий царь считал себя богом и требовал от окружающих почитания. Однако его сын по имени Прахлада поклонялся лишь богу Вишну. Ни уговоры отца, ни угрозы не помогали. Тогда в дело вмешалась царская сестра, демоница Холика, покровительница огня, который был для нее безопасным. Хитростью уговорила племянника вместе с ней шагнуть в костер, однако воспламенилась и сгорела она сама, а Прахлада остался цел и невредим. Случился сей акт самосожжения аккурат в мартовское полнолуние, и с тех пор в память об этом на празднике Холи с удовольствием сжигают чучело демоницы.

По другой версии, индуистский бог Шива невзлюбил бога любви Каму и испепелил его взглядом, превратив в совершенно бестелесное существо. За несчастного вступились жена Камы — Рати и супруга самого Шивы — богиня Первати. Шива вернул Каме его многострадальное тело, но лишь на три весенних месяца. Это событие индусы и стали отмечать как праздник возрождения природы.

Третья легенда гласит, будто любвеобильный бог Кришна частенько наигрывал на свирели. На этот чудесный звук, бросая мужей и дома, сбегались пастушки. И начинался танец экстаза. А поскольку свою любимейшую подругу Радху Кришна посыпал краской, желая изменить цвет ее кожи, то вскоре окрестные парни переняли моду — своих подружек стали посыпать пудрой и обливать подкрашенной водой. Так и возник сначала ритуальный танец, а уж потом и сам праздник.

Убойная сила Холи
В зависимости от места проживания индусы отдают предпочтение тем или иным цветам. В центральных штатах на домах вывешивают оранжевые флаги, а на крышах зажигают маленькие зеленые или желтые огоньки. В северных районах выбирают розовые, фиолетовые, белые или красные цвета.

Пакетики с краской начинают появляться на прилавках индийских магазинов за несколько дней до торжества. А в сельской местности и сейчас краску изготавливают на дому из дерева тулси, на котором растут красные — в цвет огня — цветы. Оно почти не имеет листьев, зато цветы на нем крупные, немного похожие на магнолию. Их собирают, высушивают и перетирают в порошок. А затем, во время праздника, разрисовывают такой разведенной краской руки и лица. Брызгалки для перестрелки тоже делают собственноручно из бамбуковых трубок. Неизменной гордостью любой уважающей себя семьи считается водомет еще дедовской конструкции, напоминающий декорированный старинный мушкет очень приличной «убойной силы». Этот раритет обычно хранится у хозяина дома.

Долой Холику!
В ночь перед последним мартовским полнолунием повсюду в Индии вспыхивают огни — под радостные крики, бой барабанов и визг флейт начинается сожжение огромных уродливых чучел коварной Холики. Иногда за компанию сжигают еще и символизирующее ее ярко украшенное дерево. А рядом полыхают огромные костры, в которые кидают плоды, цветы, зерно и масло — дабы умилостивить бога огня Хуташани. Пока горит огонь, индусы устраивают ритуальные пляски, означающие конец зимы и начало весны.

Тут же смельчаки под завороженные взгляды окружающих ходят по раскаленным углям, прыгают через огонь. До самого утра города и деревни сотрясает от взрывов петард и фейерверков, многоголосья музыки.

День дураков по-индийски
Следущий день очень близок по духу к 1 апреля. Люди надевают самую старую и ненужную одежду, цветастые косынки, стоптанные башмаки, набирают с собой побольше пакетиков с краской и выходят на «тропу войны» — на улицы и площади. Там они горстями обсыпают друг друга цветным порошком или просто подбрасывают его в воздух — чтобы вместе с радужной пылью рассеялись заботы прошедшего года, а на смену им пришли надежды на новый богатый урожай. Разноцветный порошок рассыпан повсюду: на ступенях храмов и глади водоемов, на базарах и в домах. Его так много, что дышится с трудом...

Поделись улыбкою своей!
Не успевает цветной порошок осесть на землю и мостовые, как начинается всеобщее обливание подкрашенной водой. Во время этой процедуры мокрыми и цветными становятся все поголовно, включая ошалевших бродячих собак и коров. Нет спасения даже домашним кошкам: дети отыскивают несчастных животных, куда бы те ни спрятались, и раскрашивают во все цвета радуги. Кажется, будто здания, деревья и кустарники раскрасили какие-то безумные художники, а автобусы и автомобили превратились в передвижные цирки шапито.

Особенно веселится молодежь. Краской мажут всех, кто встречается на пути. «Снайперы» прячутся за каждым углом. Даже в храме невозможно укрыться: окатить с головы до ног вас могут и монахи! Поэтому иностранцев заранее предупреждают о том, что в праздничные дни на улицу лучше не показываться: любой, даже самый праздничный наряд, рискует быть безнадежно испорченным пятнами краски. К тому же в последнее время индийцы стали считать приготовление безвредной краски делом довольно-таки хлопотным, куда проще купить готовый химический краситель.

Чтобы потом отстирать одежду и оттереть тело от «боевой раскраски», нужно очень сильно постараться. Но это еще что! Чуть зазеваешься — и угодишь в речку или грязную лужу, в которую тебя загонят местные жители. За ними не заржавеет: для поддержания веселого настроения ликующий народ налегает на особый напиток бханг, в состав которого входит конопля. Горячительное позволяет восторженным простолюдинам хоть на пару дней забыть обо всех тяготах своей нелегкой жизни. Может быть, именно поэтому неписаным законом во время праздника является умение сохранять улыбку в любой ситуации. К тому же тот, кто сердится во время Холи, рискует навлечь на себя гнев богов.

Шоу должно продолжаться!
В некоторых местах Индии праздник Холи приобретает особый колорит. Так, в долине Куллу жители постепенно собираются к храму Ханумана, царя обезьян и помощника бога-принца Рамы, в ожидании визита раджи Куллу и главных священников. Народ готовит краску и воду ведрами. И лишь только рев труб и грохот барабанов возвещают о приближении свиты раджи, килограммы разноцветной краски и воды обрушиваются на головы участников праздника. Как и простой народ, раджа со священниками перемазаны с ног до головы, что не мешает им торжественно и величаво провести церемонию благословения присутствующих и восхваления богов. Теперь можно идти домой, смывать с себя краску и переодеваться в нарядные одежды.

А в северном Матхуре и соседнем с ним городе Вриндаван — родине Кришны — на торжество собираются тысячи его поклонников со всего мира. Широкие ступени храмов превращаются в своеобразные танцплощадки, на которых сутки напролет поют, пляшут, валяются в розовых лужах последователи коварного любвеобильного бога. Но как только Холи заканчивается, люди расходятся по домам смывать с себя краску. Все надеются, что скоро на истосковавшуюся по влаге землю придут долгожданные живительные муссоны и точно так же смоют с нее праздничную раскраску...

0

84

Лондон: остроумные заметки об аристократках и традиции high tea
Скачки в Аскоте, чай Эрл Грей и другие признаки английского образа жизни.
"Быть женщиной в наши дни означает быть немного цыпочкой", — сообщают авторы книги "Цыпочки в Лондоне", поручив француженке Вирджинии Ледре рассказать о том, на какие категории делятся жительницы британской столицы. Сегодня она — и с иронией и знанием дела — поведает об аристократках. А чтобы это было не только интересно, и полезно — списываем адреса лучших мест для чаепития в Лондоне, где можно проникнуться имперским духом и попробовать классические сэндвичи и сконы.

Цыпочка из Мэйфера — это жительница Лондона posh posh posh ("шикарный, аристократический"), читайте: шикарная и богатая, в отличие от бывшей участницы группы Spice Girl, а ныне супруги Дэвида Бекхэма, которая только "богатая, богатая, богатая".

Происхождение слова posh моментально позиционирует нашу цыпочку. Оно происходит от аббревиатуры POSH, которая расшифровывается как Port Out, Starboard Home — лучшие места в прохладной тени на борту океанских лайнеров, курсировавших между Индией и Англией в колониальную эпоху. Данная этимология довольно спорна. Но мы ее сохраним, поскольку даже в ошибочном варианте она прекрасно характеризует ту странную смесь качеств, представленную в нашей цыпочке из Мэйфера, секрет которой известен только ей: оппортунизм, деньги и хорошие манеры.

Цыпочка из Мэйфера не знает промежуточных состояний: либо она деловая женщина высокого полета, акула со стальными зубами, либо богатая бездельница, супруга или любовница миллиардера, лорда или барона Сити. С ней сложно соперничать, предупреждаю. В любом случае, летает она высоко, вне пределов досягаемости: ее связывают негласные знакомства с членами британской и международной аристократии и финансовыми олигархами.

Шик цыпочки posh posh posh не такой кричащий, как у It Girl, он глубже связан с традициями и стоит намного дороже. Что касается шляпок — это Филип Трейси или никто. Платья и костюмы она покупает у дизайнера, в высшей степени posh — Кэролайн Чарльз.

Для предков этой птички, как и для нее самой, Лондон всегда был лишь необходимым местом пребывания в связи с началом season. Какого именно сезона? Сезона скачек в Аскоте, парусных регат на Темзе в Хенли, оперы в Глайндборне, вернисажей на Бонд-стрит и в Галерее Серпентайн Гайд-парка между прочими исконными развлечениями.

Утверждение, что Лондон и Мэйфер представляют для нее лишь временное пристанище, разумеется, является просто метафорой. В этом квартале она получила в наследство пятиэтажный дом площадью около 250 квадратных метров, зачастую с помещениями для прислуги: управляющего, дворецкого, шофера, няни.

Но настоящая жизнь для нее — совсем в другом месте, на папиных землях, к примеру в Нортумберленде. Наша Posh Girl чувствует себя действительно счастливой, только когда в сапогах "Веллингтон" и куртке "Барбур", забрызганной грязью под моросящим дождем, освежающим ее розовую кожу, обходит конюшни поместья или вспоминает с бабулей о былых выездах на псовую охоту — знаменитую foxhunting, ныне запрещенную, в результате ожесточенной битвы между правительством Тони Блэра и палатой лордов. Лошади — ее тайная страсть. Она хотела бы стать настоящей чемпионкой, как внучка королевы принцесса Зара. Как и шляпка от Филипа Трейси, лошадь является неотъемлемым атрибутом нашей цыпочки posh. Мадонна, карьеристка-янки, прекрасно это поняла, когда захотела перевоплотиться в английскую леди, будучи замужем за Гаем Ричи. Все свои выходные она проводила в твидовом костюме верхом на лошади, скача по земле шотландских родственников ее мужа. Интересно, сохранила ли она свои привычки после развода?

В политике леди posh posh posh на стороне тори, это автоматизм, условный рефлекс, который даже не обсуждается. Читает она Daily Telegraph и иногда Daily Mail, чтобы развлечь себя этими ужасными историями про бедных.

High tea
Posh Girl любит чай. В данном случае мы, разумеется, не имеем в виду небрежно брошенный в чашку без блюдца пакетик в перерыве между домашними делами или подготовкой документов в офисе. Нет, речь идет о high tea или rich tea, отдельной трапезе, устраиваемой в крупных отелях столицы или дома, при условии соблюдения всех ритуалов. Пить чай для Posh Girl — это все равно что для французов перечитывать подвиги наполеоновских сражений, которые заряжают энергией и, вызвав слезы умиления, возвращают на двести лет назад.

Пусть Posh Girl не пьет чай ежедневно ровно в 17.00, как это делали ее предки, но будьте уверены, она соблюдает все правила и положенные традиции. Впрочем, наверное, цыпочка posh — единственная обитательница Лондона, которая любит проводить (терять?) три часа за этой церемонией, изобретенной герцогиней Бедфордской в XVIII веке.

Обычная жительница Лондона (не posh) чашка за чашкой глотает крепкий черный чай с небольшим добавлением молока. Даже если нация больше не мчится в едином порыве на файф-о-клок, чай остается национальным напитком и определенным символом хороших манер. Когда лондонская женщина испытывает разочарование в любви, конфликтует со своим начальством, поссорилась с матерью, какой ее первый рефлекс? Приготовить себе nice cup of tea. Почти все английские фильмы показывают это мгновение национального единения и сострадания вокруг cuppa ("большой чай", ужин с чаем). Взять хотя бы героев фильма Майка Ли "Всё или ничего" — свое жалкое существование они заливают галлонами чая с молоком.

Где лучше покупать чай
В Fortnum&Mason на Пикадилли, и это совершенно точно, можно купить самый лучший чай (россыпью и в пакетиках). Продавцы в темных костюмах разговаривают на английском языке, достойном королевы. Их угодливость одновременно завораживает и раздражает, но оно того стоит. Сотня разновидностей чая продается в красивых коробках, которые можно коллекционировать. Мой любимый — Keemun, упаковка 250 г (россыпью) знаменитого китайского черного чая. Цена 10 евро (www. fortnumandmason.com).
Когда цыпочка — posh и к тому же дочь маркиза, как моя новая знакомая Шарлотта, девушка с прозрачной кожей и длинной белой шеей, она пользуется услугами фешенебельного отеля Claridge’s.

— Чай — это, пожалуй, единственная церемония, свойственная всем социальным слоям, — подтверждает Шарлотта. — Готовишь ли ты его для себя, или для любимого, или даже для начальника, это настоящее национальное действо. Стиль может отличаться, но смысл всегда один, независимо от социальной среды: стиснуть зубы и двигаться дальше, невзирая на трудности; немного обжигающего чая и молока, и организм встряхивается.

Во Франции эту функцию выполняет чашечка черного кофе. Для нас торжественное чаепитие попахивает снобизмом, а кофе считается более энергичным, народным напитком.

High tea требует некоторой физической и моральной подготовки.

— Советую тебе, — говорит Шарлотта, — ничего не есть в полдень и не планировать ужин после high tea. Это самая сытная трапеза, которую я знаю. Я всегда хожу в бассейн накануне и на следующее утро. Лично я не ем по меньшей мере за десять часов до high tea и в течение восемнадцати часов после. (Надо сказать, Шарлотта — неправдоподобно тонкая в своем черном платье, приобретенном у антверпенского дизайнера).

Но зачем называть это high tea? Еще одна классовая деталь: afternoon tea с бисквитами — трапеза буржуазная, тогда как high tea, само собой разумеется, более классовое, чисто аристократическое хобби. Для рабочих просто tea, без прилагательного, долгое время означало единственный вечерний прием пищи по возвращении отца семейства с работы.

Советы
Для high tea советую вам следующие отели. Рассчитывайте на £ 20–30 на человека (30–45 евро).
Отель Claridge’s. Высший класс, шедевр декоративного искусства.
Отель Savoy. Во время high tea играет арфистка, божественно.
Отель Brown’s. Обстановка кожа-дерево, уютная.
The Connaught Hotel. Это был любимый отель Дирка Богарда! Зимой пейте чай возле больших каминов.
Итак, после легкого завтрака в 16 часов я встречаюсь с Шарлоттой в лобби-баре Claridge’s. Возвышаясь с начала XIX века на Брук-стрит, в сердце квартала Мэйфер, Claridge’s вот уже более 150 лет считается home away from home ("дом вдалеке от дома") европейской аристократии. В январе 1860 года королева Виктория в сопровождении своего резвого принца-консорта Альберта распивала здесь чаи с императрицей Евгенией (последняя императрица Франции, супруга Наполеона III), когда та была проездом в Лондоне, а позже и вовсе на всю зиму поселилась в Claridge’s.

Когда появляется Шарлотта, я любуюсь старинными фотографиями в вестибюле отеля. Швейцар и bell boy в ливрее и белых перчатках устремляются к ней с почтительностью былой эпохи. Третий персонаж, администратор, принимает эстафету и отводит нас в фойе. Шарлотта забронировала столик на прошлой неделе:

— Для чая иногда приходится бронировать места заранее, это безумие. Здесь знают мою семью, поэтому сложностей не возникает, но в "Брауне" или "Савойе", куда я иногда приглашаю свою двоюродную бабушку Милдред, это становится действительно проблематично.

В самом деле, high tea, долгое время преданный забвению, возвращается с новыми силами.

За соседним столиком две модели, разговаривающие с польским акцентом, держат свои чашки из китайского фарфора с изяществом больших диких птиц; к тарталеткам с лимоном они не притрагиваются. Обстановка совершенно роскошная: маленькие круглые столики из бука, мягкие ковры, свет приглушен.

Шарлотта заказывает два high teas с "Эрл Грей", чаем с маслом бергамота.

Граф Чарлз Грей, большой любитель божественного напитка, отдавал предпочтение лишь одному сорту, который теперь носит его имя: чай с бергамотом присылал ему его друг, китайский мандарин. Когда однажды запасы чая закончились, граф Грей попросил компанию Twinings — ее магазин по-прежнему стоит на улице Стрэнд — приготовить для него такую же смесь. В итоге граф, который был премьер-министром с 1830 по 1834 год, прославился не своей политической программой, а уникальной смесью черного цейлонского чая и масла бергамота.

Сконы и сэндвичи
Наступает торжественный момент, появляется столик на колесиках. Перед нашими глазами буквально вырастает сервиз из серебра и тонкого фарфора: чайник для каждой, два молочника, две чаши с теплой водой, два ситечка и блюдца для них, фарфоровые чашки и в довершение к этому трехэтажный серебряный поднос. Наверху — разнообразные птифуры, тарталетки с красными ягодами, мини-эклеры, лимонные пирожные-безе. На нижнем этаже — знаменитые сэндвичи без корочки, с огурцом и морской горчицей, измельченным яйцом и кресс-салатом, семгой и каперсами, курицей и майонезом и, наконец, ветчиной и горчицей. Также в самом низу я вижу scones ("сконы" — традиционные английские булочки), простые и с изюмом, подаваемые вместе с клубничным вареньем и clotted cream (очень густая сметана, производимая в Девоне и Корнуэлле).

Знает ли Шарлотта, сколько чашек чая выпивают в день ее соотечественницы?

— Я недавно прочла статью на эту тему, — воскликнула она. — Мы потребляем 2,2 килограмма чая в год на человека, что эквивалентно тысяче чашек в год, то есть практически три чашки в день. Но состав год от года меняется. На самом деле мы также много пьем травяных и фруктовых настоев. Мой любимый — имбирный и лимонный Twinings. Британцы остаются крупнейшими потребителями чая в мире. После турок, конечно.

Любуемся этим прекрасно сервированным столом, достойным кисти голландского художника. Легкое головокружение: мы все еще в XXI веке или уже перенеслись в прошлое? Возможно, сейчас сюда войдет Уинстон Черчилль со своей огромной сигарой? Какая изысканность, какой консерватизм! Но размышлять некогда, Шарлотта показывает мне, как нужно есть scones:

— Разрезаешь их пополам в ширину, намазываешь сметаной, затем вареньем. Держишь между большим и указательным пальцами.

Ах, я таю от наслаждения и почти умираю. Первый же кусок, сдобренный глотком горячего чая, отправляет меня прямиком в рай.

Из остального помню лишь, как мы выходим 90 минут спустя с раздутыми животами и что я не ем после этого целые сутки. Шарлотта была права. High tea, "it is quite an experience, dear" ("Это настоящее событие, дорогая").

Из книги "Цыпочки в Лондоне"

Вирджиния Ледре

0

85

...Путешествие в Италию
Ана Капри: Тайна чёрного диска
Остров невезения

Несмотря на свои весьма скромные размеры, остров Капри известен далеко за пределами Италии не только как прекрасное место для отдыха, но и как историческая достопримечательность. Скалистые берега Капри не раз становились яблоком раздора. Остров сменил множество подданств, то входил в состав Римской империи, то Греции, то его захватывали войска Наполеона, то освобождал британский флот.
Мягкий климат острова, где дождь идёт только по великим праздникам, магнитом притягивает к себе неизбалованных солнцем и теплом жителей северных широт. Именно здесь жил и работал известный шведский психиатр Аксель Мунте (Axel Munthe), прославившийся одной-единственной книгой, местом действия которой является вилла Сан-Микеле, находящаяся на Капри. Бывали на Капри и наши соотечественники, например советский писатель Максим Горький, а также вождь мирового пролетариата Владимир Ульянов, которому местные жители даже установили памятник.
Но не только иностранцы прославили остров, итальянцы также не сидят сложа руки, и тому яркий пример - отец и сын Саварезе (Savarese), задавшиеся целью воссоздать виртуальный Капри, чтобы каждый желающий смог по достоинству оценить красоты их родного края, сидя дома перед монитором. А чтобы виртуальный турист не заскучал, бродя по многочисленным тропинкам и любуясь на лазурное море, предложили принять участие в увлекательном расследовании.

Обсидиановый диск

Вышедшая четыре года назад игра "Спокойные выходные на Капри" ("A quiet weekend in Capri") позволила игроку перенестись на Капри и попутешествовать по самому большому городу острова, воссозданному с фотографической точностью, что и не удивительно, так как при его создании было использовано четыре с половиной тысячи снимков.
Действие новой игры - "Анакапри: Сновидение" проходит на территории второго по величине города Анакапри, а также в его окрестностях. В игре вы исполняете роль Нико Фреди (Nico Fredi) - эксперта по античным цивилизациям. На Капри Нико приезжает по приглашению мэра Анакапри - доктора Орланди (Orlandi). Мэр сильно обеспокоен слухами о якобы спрятанном на острове Обсидиановом диске, который, согласно местной легенде приносит обладателю лишь одни несчастья и страдания. Он просит Нико либо подтвердить легенду о диске, либо опровергнуть, а заодно, если артефакт действительно существует, найти его и уничтожить. Вам страхи престарелого мэра могут показаться смешными и безосновательными, но местные жители, выросшие на местных преданиях, где часто упоминается Обсидиановый диск, приносящий гибель, встревожены не на шутку, а некоторые даже решили перебраться на континент.
Поиски диска начнутся с посещения самого города, где вы познакомитесь с местными жителями, которые, несмотря на конфиденциальность вашего визита, в курсе, кто вы и зачем приехали. Большинство новых знакомых с радостью предложат свою помощь, поделятся информацией, подарят какой-нибудь местный сувенир, но найдутся и такие, кто будет вставлять палки в колёса и всячески мешать.
Кроме самого Анакапри вы также посетите множество мест, находящихся за городской чертой, например: знаменитый Голубой грот, Парк философа или форт Пинто. Для путешествий вам придётся воспользоваться услугами рейсового автобуса и купить проездной билет, по одному на каждый маршрут. По непонятным причинам на остров вы прибываете без гроша в кармане, поэтому даже деньги на проезд придётся заработать, например продажей античных монет, найденных на пляже, или взломом кода кредитной карточки.
Путешествуя по острову, вы не раз станете свидетелем странных и необъяснимых с точки зрения современной физики и здравой логики событий и явлений. За некоторыми городскими воротами вполне может оказаться не соседняя улица, а другое измерение с говорящими тенями и гигантскими черепахами, а часы в Анакапри вечно показывают 11 часов утра - время остановилось, но почему-то никто, кроме вас, этого не замечает. Объяснение всей этой чертовщины отыщется довольно быстро, но едва ли оно вас обрадует.
Со временем к проблемам в реальном мире добавятся загадки, решение которых по плечу разве что старику Юнгу, и определить, где сон, а где настоящий мир, с каждым проведённом в игре часом станет всё сложнее и сложнее.

Найти иголку в стоге сена

Как и "Спокойные выходные на Капри", игра состоит из поочерёдно сменяющих друг друга фотографий мест, где проходит расследование. Джузеппе Саварезе взял в руки фотоаппарат и обошёл с ним предполагаемую игровую территорию, снимая своё продвижение пошагово. Получилось больше восьми тысяч снимков! Чтобы добраться от одного пункта назначения до другого, вам также придётся преодолеть весь путь пошагово, на что уходит от нескольких секунд до нескольких минут. К счастью, по прибытию в конечный пункт на карте острова появляется новая активная точка, позволяющая быстро путешествовать из одного места в другое.
Путешествуя по острову, вы никогда не будете двигаться в одном строго заданном направлении. От основного пути то и дело будут ответвляться тропинки, уводящие игрока в сторону от цели и таящие различные секреты. Перекрёстков и различных побочных дорожек так много, что заблудиться ничего не стоит, не говоря уже о том, чтобы упустить из вида какой-нибудь важный предмет или деталь - такое с вами будет происходить постоянно. Будьте морально готовы к тому, чтобы прочёсывать некоторые места по два, три и больше раз - иногда Нико может оказаться спиной к механизму, и вы его не заметите, пока не обернётесь, а некоторые предметы имеют обыкновение появляться там, где их раньше не было, что сильно мешает и сбивает с толку. Добавьте к этому отсутствие в некоторых местах активных зон, показывающих, что здесь можно использовать какой-нибудь предмет, и прохождение игры может оказаться не по зубам даже старожилам жанра.

Экзамены со шпаргалками

Загадок в игре не очень много, причём самые сложные из них можно не решать, а воспользоваться оставленными разработчиками шпаргалками. Инструкция по использованию шпаргалок находится в главном меню игры. Помощью можно воспользоваться для победы в местной карточной игре, а также для решения нескольких головоломок ближе к концу путешествия. Остальные загадки и задания не слишком мудрёные, при условии, что вы смогли отыскать необходимые для решения предметы, а это уже сложнее. Подсказок в игре предостаточно, но, как и с поиском предметов, главное их отыскать, тем более что некоторые решения находятся вне пределов реального мира.

Говорю по-английски со словарём

Игра создавалась итальянцами, поэтому изначально все герои говорили на языке потомков Римской империи. Английская версия игры наталкивает на мысль, что при озвучивании принимали участие туристы и местные жители, владеющие языком на уровне средней школы. За время игры вы услышите множество самых разнообразных акцентов, ни один из которых не напомнит о жителях Туманного Альбиона, а некоторые доморощенные актёры явно начитывают свою роль с листа, не стараясь особо вникать в смысл сказанного. К счастью, после весьма продолжительных тирад вся основная информация, полученная от данного персонажа, записывается к Нико на компьютер, где её затем можно подробно изучить, не опасаясь, что вы чего-то не расслышали или не поняли. И всё же, несмотря на такое подспорье, знание английского языка на уровне средней школы - обязательное условие для успешного прохождения игры, так как некоторые задания весьма замысловаты не столько с точки зрения логики, сколько с позиции лингвистики.

Вердикт

По самым оптимистическим прогнозам игру можно пройти за 50 часов, поэтому запаситесь терпением, без которого вы едва ли сможете одолеть даже первую главу. Те, кто доберутся до финиша и найдут Обсидиановый диск, будут вознаграждены сразу двумя концовками. И даже если вы по каким-то причинам сойдёте с дистанции, "Сновидение" на этом не заканчивается, так как в игре есть режим "свободной игры", позволяющий прогуляться по Анакапри без определённой цели и спокойно, без нервотрёпки, осмотреть этот великолепный остров.

Отредактировано Кассандра (2019-10-08 21:15:24)

0

86

Париж, я люблю тебя
За пять минут рассказать и показать историю любви на фоне одного из парижских кварталов - вот какая задача была поставлена перед двадцатью режиссерами из разных стран мира. В свете последних событий, когда многим кажется, что образ Парижа потускнел, режиссеры из разных уголков мира смогли полностью опровергнуть это мнение. Им удалось вновь зажечь пламя, которое считалось угасшим. Они заставляют нас опять обратить внимание на Париж, показывая нашу повседневную жизнь в совершенно неожиданном свете. Они создали фильм о любви, фильм, в каждом кадре которого можно расслышать, как бьются сердца его героев. Нежно. Сильно. Страстно!
Не ожидала! Как же все просто, жизненно и талантливо! Именно такое кино важно посмотреть каждому, и даже ребенку. Здесь показан не просто Париж, здесь показаны жизни и судьбы настоящих людей. Таких, как все мы. У каждого — свои проблемы, трагедии, надежды, радости. В каком-нибудь персонаже каждый обязательно отыщет себя.
Париж, я люблю тебя — это 18 новелл от разных режиссеров, но действие каждой разворачивается в Париже. Продолжительность фильма почти два часа. В каждой новелле есть свой, обособленный сюжет.
Проведу краткий обзор.
Самые счастливые: Монмартр (Брюно Подалидес), Эйфелева башня (Сильвен Шоме), Пигаль (Ришар Ла Гравенез) актриса — Фанни Ардан, кладбище Пер-Лашез (Уэс Крейвен), Сен-Дени (Том Тыквер) актриса — Натали Портман.
Самые неожиданные: Набережная Сены (Гуриндер Чадха), Марэ (Гас Ван Сент) актер — Бен Уишоу (Парфюмер), Тюильри (Джоэл и Итан Коэны) — обратите внимание на девушку в главной роли. Играет бесподобно. Настоящая француженка! Квартал Де-Ля-Мадлен (Винченцо Натали) актер — Элайджа Вуд.
Самые трогательные и житейские: Вдалеке от 16-го квартала (Вальтер Саллеш и Даниэла Томас), Парк Монсо (Альфонсо Куарон), Латинский квартал (Фредерик Обюртен и Жерар Депардье), 14-й округ (Александр Пейн).
Самые странные: Порт Де Шуази (Кристофер Дойл), Квартал Анфан-Руж (Оливье Ассайяс) актриса — Мэгги Джилленхал.
Самые грустные: Бастилия (Изабель Куаксэ), Пляс-Де-Виктуар (Нобухиро Сува), Плас-Де-Фет (Оливер Шмитц).
Я сразу решила, что не буду делить их по принципу нравится — не нравится. Важно вникнуть в каждую историю, не игнорируя ни одной. Это нужно для полного восприятия. Вообще-то, смотрится этот фильм на одном дыхании. Тем более, что виды Парижа сняты мастерски. Не так, как в фильмах-экскурсиях, а вполне буднично, но при этом очень живо. Странно, конечно, что в списке режиссеров нет Люка Бессона, чей Ангел-А так точно передает атмосферу этого города. Нет Пьера Ришара, который мог бы исполнить роль какого-нибудь бомжа или ожившего поэта на кладбище Пер-Лашез… А скандально известная певица Милен Фармер? По крайней мере, ее песни я бы точно использовала. А Катрин Денев? Безумно приятно было увидеть Фанни Ардан. Прекрасная женщина! Натали Портман — блестящая актриса, и талант ее растет. Удивил и Элайджа Вуд, но больше я ничего не скажу… Paris, je t`aime — фильм, глубоко личный для каждого человека. Он не о Париже, он, прежде всего, о людях.
Я влюбилась в Париж в тот момент, когда он влюбился в меня.
Какая бывает любовь? Мгновенная, быстрая, Яркая, вечная, несчастная, одинокая, счастливая, страстная, нежная, непонятная, светлая и т. д. А теперь представьте себе, что все многообразие любви собирается вместе, дополняя друг друга каждым своем мгновением, собранным в 20 новелл, которые неожиданно переплетаются между собой, создавая несравненное чувство благоговения не только перед рассказами создателей и невероятными красками Парижа, но и перед историей каждого человека по отдельности и всего мира в целом. Невозможно передать словами то, что чувствуешь, смотря этот фильм, ведь все истории настолько разные и необычные, что каждый человек сможет найти для себя ту, которая ему ближе всего. Таким образом, мы не просто смотрим фильм, а заглядываем в мир двух десятков авторов, открывая в каждом что-то новое.
На протяжении всей ленты вы на цыпочках будете проходить по Парижу, заглядывая в самые отдаленные и забытые закоулки этого волшебного города, плавно переходя от одной истории к другой. Но самое интересное то, что двадцать, на первый взгляд, совершенно не связанных друг с другом историй в самый последний момент соединяться вместе, заставляя зрителя воспринимать эти новеллы не по отдельности, а как одну историю с участием нескольких героев. Это истории не простых людей, в какой-то степени, это истории многих из нас. Это история о любви к городу, к религии, к сыну, к мужу, к жене, к возлюбленному, даже к вампиру, но это не столь важно, ведь если любишь, значит живешь.
Вы увидите красоту любви. Истинную ее наивность и прелесть мимолетных встреч, долгих разлук, горечь, переживания, счастье и радость, все это притом, что каждая из новелл длится не более пяти минут. И каждое мгновение ленты пронизано тем трепетом искренности истинных чувств, в которые начинаешь верить. Одновременно медленным шагом вы будете прогуливаться и по самому Парижу, наслаждаясь его музыкой, его традициями, его атмосферой. Да-да, атмосфера Парижа, немного сладковатая, оставляющая после себя незабываемое послевкусие, добавит вам легкость чувств и воспоминаний.
Это фильм, который надо смотреть вечером, одной, закутавшись в теплый плед, погружаясь в атмосферу парижских дней. Надо вслушиваться во французскую речь, наслаждаться незабываемой музыкой и, погружаясь в мечты, медленно шептать: «Париж, я люблю тебя» Город, пронизанный любовью, а значит и жизнью.
Фильм-фейерверк, фильм-праздник. Даже несмотря на трагичность некоторых историй, он оставляет очень светлое чувство.
Режиссеры, действительно, фантастически талантливы, если справились с заданием снять пятиминутную историю любви — истории просто потрясающие. Очень разные, но яркие, эмоциональные, незабываемые. Пожалуй, лишь две из них оставили меня равнодушной — это история о салоне красоты и история актрисы-наркоманки. Совершенно их не восприняла, для меня они выпали из общего ряда. Но в целом фильм удивительно хорош! Истории мимов, женщины в красном плаще и ее несчастного мужа, афроамериканских влюбленных (невозможно сдержать слезы, когда эти две чашки кофе дрожат в руках девушки), вампиров хочется пересматривать бесконечно! А одна из самых-самых, по моему мнению, историй снята Томом Тыквером — история любви слепого юноши и девушки-актрисы. Современно, пронзительно, динамично, неожиданно…
И прекрасное завершение этого фильма (последний эпизод) — признание в любви к Парижу от американской туристки. Просто класс! Хотя нет, не просто — высший класс!
Фильм заканчивается, все герои снова проходят перед тобой на экране, а ты сидишь, смотришь и улыбаешься. Немножко грустишь, но светлой грустью. А сердце твое наполнено счастьем…
Фильм «Париж, я люблю тебя» дарит необыкновенные эмоции, поэтому знаю, что пересмотрю его еще не раз!
Я люблю иногда почитать сборники фантастических рассказов — такие книжки, в которых собраны небольшие работы разных писателей фантастов (от Азимова до Булгакова). Вся прелесть таких сборников в том ассорти, которое они предоставляют — довольно странные ощущения испытываешь, когда после серьёзного научно-фантастического рассказа с пятистраничным рассуждением на какую-то мудрёную тему переходишь на бредовый комедийный рассказик об одном трудовом дне инспектора Бел Амора.
Вот этим эмоциональным и стилистическим разнообразием «Париж, я люблю тебя» мне и напомнил вышеуказанные сборники. То ты улыбаешься милой истории о парне и мусульманской девушке, то поражаешься простоте и глубине картины о матери, которой приходится присматривать за чужим ребёнком, то смеёшься над забавной шуткой Куарона или пытаешься понять смысл той мути, которую предложил Дойл. Эпизодов много, все они различны, какие-то понравились больше, какие-то меньше, но скучных и откровенно плохих среди них нет. Единственное, досаждало естественное желание увидеть дальнейшее развитие некоторых историй.
За два часа вы увидите двадцать полноценных фильмов разных жанров. Мелодрамы, комедии, ужасы, немного криминала и даже одна пародия.
Каждый сюжет длится минут пять, но за это время режиссёр и актёры успевают сказать всё. Про любовь, про город, про отношения.
Этот фильм можно пересматривать бесконечно. В любом настроении.
Это очень лёгкое и, одновременно, задумчивое кино. Это Париж.
Описывать истории, которые здесь собраны, не имеет смысла, каждая из них отражает какое-то чувство, и оно не обязательно связано с Парижем, можно было бы это и снять в другом городе. Просто, видимо, считается, что Париж самый романтичный и эмоционально наполненный город и этим свели все к названию.
То, что фильм собран из короткометражек, по сути, является выигрышным, мало кто останется недовольным, потому что маленькие фильмы воспринимаются легче и выразительности в них больше, если только режиссер совсем неумелый. Так что подобное кино придется по нраву всем, тем более у нее ярко выраженный мелодраматичный и комедийный характер, несмотря на элементы из других жанров. Фильм — попытка показать, что в Париже каждый находит свое и каждый по-своему оказывается счастлив. Ну что ж, и мы остались довольны, все очень красиво снято, очень интересные истории и каждый, по-видимому, обнаружит близость с одним из героев или, возможно, самой истории по отношению к себе.
22 режиссёра из разных стран мира сняли свой Париж, каким они видят его.
«Париж, я люблю тебя» — это 18 историй, объединённых одной темой — темой любви.
На мой взгляд, самое сложное — это снять новеллу, ведь нужно донести до зрителя всю суть заданной проблемы, да так, чтобы было понятно. «Париж…» — это прекрасный пример, как нужно снимать хорошее кино.
В фильме «Париж, я люблю тебя» нужно долго и упорно философствовать над каждой из новелл. Любовь показана по-разному, но очень красиво: новеллы о любви со странностями; о любви с первого взгляда; о родственных душах…
Для себя я отметила историю про слепого юношу Томаса (Мельхиор Беслон) и молодую актрису Франсин (Натали Портман). Данная новелла меня просто потрясла! Одним словом — любовь…, такая разная, страстная, искренняя, но любовь.
Браво!
Воздух Парижа меня пьянил,
Вдохновлял и сводил с ума.
Я по улицам этим уже ходил
В раннем детстве, читая Дюма.
Silver
Все гениальное просто! Таковой гениальностью является картина, под названием «Paris, je t`aime». Не имеет значения, кто ты, какого возраста, национальности, статуса, сексуальной ориентации, ведь ты любишь и ты любим. Испытывать столь сильное чувство в столице Любви сам Бог велел. И не важно, что чем глубже твоя Любовь, тем больнее может быть разочарование.
Задача перед создателями мини-сюжетов стояла не самая простая, но результат являет собой достижение в кинематографе. Фильм вызывает шквал эмоций - удивление, радость за героев, сострадание, печаль, возбуждение, умиротворение и проч.
Отличный состав актеров, одна Натали Портман чего стоит. Кстати, сюжет с ее участием мой любимый. А Элайджа Вуд в сюжете с Ольгой Куриленко - нестандартное видение - отдать душу за неизвестность и темноту в Любви.
Советую всем, кто все еще верит в мифическую-настоящую-чистую Любовь.
Париж является одним из самых красивых городов в мире. Но славится он не только этим, ведь, прежде всего, — это город любви. Именно об этом будет этот фильм, который сняли самые популярные и выдающиеся кинорежиссеры. Здесь они представят нам 20 своих короткометражных работ, посвященных одной общей теме «Париж, я люблю тебя!». Назвать лучшую из них (и тем более исключить) просто не получится. Все они сделаны на очень высоком уровне и поставлены по выдающемуся сценарию. Работая как единое целое, мастера создали настоящий шедевр.
Помимо знаменитых режиссеров, создатели сделали еще один приятный сюрприз — не менее знаменитые актеры и актрисы. Французы Фанни Ардан, Жерар Депардье и Жюльетт Бинош как никогда хороши в своих ролях, а зарубежные звезды составляют им прекрасную пару, среди которых можно увидеть Натали Портман, Элайджа Вуда, Боба Хоскинса, Мэгги Джилленхол и многих других.
Сама идея фильма, на мой взгляд, полностью раскрыта. Особенно в этой части выделились «последние пять минут», завершенные фразой «Я люблю Париж, а он любит меня!» и заключительная концовка. Эксперимент получился крайне удачным, особенно если смотреть фильм на оригинальном французском языке и с русскими субтитрами, именно тогда от фильма можно получить несравненное удовольствие.
Я вообще люблю Париж и всегда считала этот город сказочным, просмотр фильма ничуть не разрушил мои стереотипы, что ли, об этом городе. Долго думала, смотреть или нет, прочитала почти все отзывы на всех сайтах и, конечно же, ничего толкового для себя не определила. Некоторым просто мог не понравиться жанр фильма, ведь на разных сайтах и даже в разных кинотеатрах пишут: то мелодрама, то комедия, то ещё что-нибудь. Посмотрела кадры из фильма и тоже ничего по ним не поняла. Только после просмотра фильма я поняла, что это такое! Я так и не смогла определить жанр фильма, но я могу с уверенностью заявить, что фильм искренний, настоящий, живой и мог бы быть интересен людям любого возраста и любых жизненных принципов. Фильм состоит из нескольких пятиминутных историй, и у каждой истории свой собственный подсмысл.....а вот смыл всего фильма можно очень просто выразить одним словом "Любовь". Фильм показывает, что любовь бывает однополая, мистическая, необъяснимая, вечная, грустная, весёлая, даже невозможная, но всё-таки любовь. Очень понравились истории про мимов; про мужа, заново полюбившего свою жену; про слепого мальчика и, конечно же, первая и последняя история. Фильм цепляет и заставляет задуматься, после просмотра я, наверное, час или два ничего не говорила, а просто размышляла об этом фильме. Актёры играют потрясающе, всем известно, что настоящую любовь играть не так легко, но тут она сыграна довольно хорошо, даже отлично. В фильме нет ничего лишнего и ничего недостающего, всего в меру. Я посмотрела огромное множество фильмов и среди них у меня едва наберется только десятка любимых, и сегодня появился еще один... Я думаю, короткометражки, собранные в одном фильме, вполне удачный кинематографический опыт. Каждый режиссёр мог вдоволь обдумать свой маленький фильм и создать из него самый замечательный, пусть и пятиминутный фильм о любви. Фильм изысканный и, как я думаю, должен понравиться многим.
Обязательно советую посмотреть этот фильм тем, кто любит, любил и, конечно же, намерен любить, неважно, что или кого, книгу, город, сына, жену, маму, друзей, фильм, себя, жизнь.....главное, что всё это....любовь.....
Фильм удивительным образом передаёт чарующую атмосферу города - лёгкий шлейф парижского воздуха, наполненный тонким ароматов изысканных духов. Короткие и яркие сюжетные вкрапления, сотканы из благозвучных названий разных местечек и городских улиц: Пигаль, Анфан-Руж, Сен-Дени, Мадлен, Пер-Лашез… Между ними нет пауз, нет пространства, наверное, иначе и не может быть. Ведь это всего лишь пазлы в разноцветной картинке, в ярком свете кричащих вывесок и старинных фонарей Парижа. Бешеные ритмы, клиповые чувства, эмоции сменяют друг друга, не давая опомниться.
Стремительное захватывающее путешествие, с привкусом вседозволенности.
Бесцеремонно заглядываешь в чужие окна, по–своему переживая каждый эпизод; ловишь обрывки фраз и слов, раз услышанных как-то на улице в рычащем потоке машин, выстраивая в голове целую цепочку предположений, - но необычный поворот событий и любопытство удовлетворено, можно идти дальше и так до бесконечности... Прекрасный образ – трогательный мим, сменяющий маски, пародирующий жизнь, наконец ответившую ему взаимностью; слепо(й) влюблённый юноша и взбалмошная студентка театрального, по-детски наивно разыгрывающая жестокое представление...
Хотя некоторые новеллы, надо сказать, выпадают из общего настроения, но и это не помешало фильму передать ощущение присутствия.
В каждом взгляде режиссёра и актёра есть нечто дополняющее и опровергающее в тоже время. Париж невероятно многолик, многообразен, но при всей пестроте он таит в себе что-то волшебное, притягивающее как магнитом одно за другим пылкие признания влюблённых… в Париж!
Я считаю, что, возможно, этот фильм "не для всех", то есть для узкого круга зрителей. Над всеми новеллами нужно размышлять, додумывать концовку, философствовать. Я как раз такой человек, поэтому для меня это лучший фильм на сегодняшний день после "Амели". После просмотра фильма мне хочется плакать, потому что во многих "зарисовках" любовь показана хоть и по-разному, но очень красиво. Кроме того, во время просмотра я улавливала "запахи" Парижа, настолько все было показано реалистично. Слышала, некоторые считают ужасной новеллу про вампиршу и героя Элайджи Вуда. С одной стороны, я согласна - немного жутковато, но с другой - и вампиры в Париже умеют любить. Мне понравились зарисовки про молодоженов, пришедших на могилу Оскара Уайльда; про начинающую актрису (Натали Портман) и ее слепого парня; про медсестру и темнокожего молодого человека; а история про любовь мимов - это вообще отдельная тема! В общем, советую посмотреть этот фильм, каждый найдет в нем что-то свое. А я пойду упаковывать чемоданы. Интересно, какая завтра в Париже погода?
22 режиссера, 18 киноновелл: грустных, смешных, серьезных, ироничных, коротких и простых, запутанных и непонятных, реалистических, мистических и... сама не знаю каких. 18 новелл о любви - людей молодых и старых, белых, черных, всех цветов и разрезов глаз, достатков и комплекций. Мужчина и женщина, мать и дитя, много неожиданных пар и даже вампиры. Куча звезд в миниролях, не говоря уже об известных именах среди режиссеров.
Париж в фильме многолик, космополитичен, похож и непохож на его растиражированный и широко известный образ (я сама, увы, не была, поэтому с личными впечатлениями сравнить не могу). И конечно прекрасен - не случайно, наверное, последняя новелла - о любви к Парижу и о том, как этот город меняет душу человека.
Фильм смотрится на едином дыхании, невзирая на разность стилей отдельных новелл. После просмотра впечатление светлого и печального умиротворения.

«Многое говорят о Париже. Говорят, что это место, где художники находят вдохновение. Говорят, что это место, куда люди приезжают, чтобы открыть для себя что-то новое в своей жизни. Говорят, что это место, где вы можете найти любовь…»

Фильм-феерия, фильм-праздник, фильм-сказка. Калейдоскоп мимолетных пятиминутных зарисовок, новелл, маленьких жизненных историй о любви — грустных, забавных, лирических, сотворенных двадцатью талантливыми режиссерами, разрозненных и, казалось бы, несвязанных на первый взгляд и только в финале укладывающихся в один слаженный ряд, ибо у всех у них одна душа и один смысл — гимн жизни и любви под сенью Вечного города.

Обескураживающий полет авторской фантазии от реализма до фантасмагории о разной любви и о разном Париже. Парадный красочный город садов, помпезных дворцов, уютных кафешантанов и город изнаночный, без прикрас и лоска. Космополитический город, ставший плавильным котлом для множества рас, религий, культур. Любовь глазами непохожих людей с разными судьбами — преданная, слепая, материнская, отцовская, нетрадиционная, ревнивая, внезапная, воскрешающая, необыкновенная. 18 историй, которые потрясают, умиляют, восторгают, влюбляют.

Из любимого

Монмартр. Сердце парижской богемной жизни, базилика Сакре-Кёр, розовый воздух и маленькая сценка, так невычурно и ненавязчиво обыгранная режиссером Брюно Подалидесом. Страдающий от горького одиночества мужчина и  случайный обморок проходящей мимо женщины — вот и вся история, фатальная случайность, ставшая неожиданно сбывшейся мечтой для обоих и спасением в бушующем многомиллионном океане людских жизней.

Набережная Сены. Стайки ярких, как колибри, девушек, Сена в своем вековом неизменном величии, молодость в ее естественном очаровании — все то, что помогло Гуриндер Чадхе рассказать историю о своем Париже. Историю вспыхнувшей симпатии французского юноши и мусульманской девушки, историю чистой любви, безразличной к национальным различиям и расовым предрассудкам.

Станция метро Тюильри. Город через призму парижского метрополитена в искрометной в своей комичности сценке братьев Коэнов. Совсем не питерское метро с  высокохудожественной лепниной, хрустальными люстрами и мраморными колоннами, а парижское — аскетические пейзажи железнодорожных путей, обшарпанные стены, архитектура минимализма, изнанка города. Здесь тоже своя жизнь и своя любовь, физически прочувствованная героем неподражаемого Стива Бушеми, обыкновенного туриста, ни за что ни про что поколоченного ревнивым любовником. Вот он лежит, заваленный открытками с ликом Моны Лизы, сувенирами, путеводителями по Парижу, сконфуженный и недоумевающий. Этакий забавный эпизод из жизни подземного Парижа.

Площадь дэ Виктуар. Статуя Людовика XIV Великого, «Короля-Солнца», сотворившего для Франции Великий Век военной мощи, политического веса, интеллектуального престижа и расцвета культуры и Нобухиро Сува с историей победы над собой. Молодая женщина теряет сына, и вся ее жизнь превращается в один сплошной ночной кошмар. Но однажды на пустынной площади дэ Виктуар конная статуя Людовика XIV превращается в одного из ковбоев, которых так любил ее сынишка, который дает ей возможность победить свою боль и обрести покой, в последний раз обняв сына…. Блистательная душераздирающая пятиминутка в таком же блестящем исполнении Жюльетт Бинош, одной из талантливейших и самобытных актрис современного кинематографа.

Эйфелева башня. «Пастушка небес», вечно молода, грациозна и стройна. Наверное, она вдохновила режиссёра Сильвена Шомэ создать трогательно-лирическую новеллу про двух влюбленных мимов, живописный этюд, выписанный самыми нежными и теплыми тона. Влюбленные мимы, кружащиеся в танце, — по-настоящему искренно и как-то очень по-французски символично, как символична и сама Эйфелева башня — вечный образ Вечного города.

Парк Монсо. Величественный парк, вдохновлявший на прекрасные полотна многих художников, в пяти минутах ходьбы от Триумфальной арки. Один из моих самых любимых эпизодов режиссера Альфонсо Куарона. Пятиминутная прогулка молодой женщины и пожилого мужчины, ее жалобы на другого, признание в любви, объятия, нежность. Как будто перед тобой любовники, скрывающиеся в ночи от назойливых глаз. И как же трогательно осознавать в конце, что это просто дочь и просто любящий отец. Удивительно-невесомый и нежный эпизод. И, конечно же, Ник Нолти. Ник Нолти, стареющий, уже не в амплуа любовника-сердцееда, но все такой же притягивающий и харизматичный.

Площадь дэ Фет. Площадь праздников, хотя сюжет режиссёра Оливера Шмитца совершенно не праздничный. Смертельно раненому в уличной драке темнокожему мужчине помогает бригада скорой помощи и красивая медсестра. Умирая, он воскрешает в памяти свою бродяжническую жизнь, лишения, его первую встречу и любовь к этой девушке. И все, что ему сейчас хочется, — это выпить с ней по чашке кофе. Две  дымящиеся чашки кофе, так и оставшиеся невыпитыми, капающие слезы… Париж может быть и горьким…

Пригород Сен-Дени. Атмосфера фестивалей джаза и танца, город коммунистов, арабских эмигрантов, первого в Европе готического собора и огромного стадиона Стад-де-Франс. Трогательная история режиссёра Тома Тыквера о любви начинающей актрисы и слепого юноши. Натали Портман очаровательна в потертых джинсах и кедах, без макияжа, ее улыбка ослепляет, ее обаяние обезоруживает, а все вместе помогает вспыхнуть любви, а слепому юноше на миг стать зрячим и обрести вкус к жизни в самом прекрасном городе на свете.

14-ый округ Парижа. Бульвар Монпарнас, Астрономический музей, Бельфорский Лев, студенческий городок, множество гостиниц и туристов, оживленный и молодой духом квартал Вечного города и последний апофеозный сюжет режиссёра Александра Пейна о немолодой, некрасивой и одинокой американской туристке, которая признается в своей любви Парижу. Все сюжетные линии приводят в итоге сюда, к сакраментальной фразе «Я влюбилась в Париж, а Париж, я верю, влюбился в меня».

Люди с их страстями, проблемами, счастьем на фоне как будто бы оживающих парижских садов, улиц, памятников в тесном соприкосновении, во взаимной сопричастности, ибо город — это люди, а люди — это город. И очаровывает финальная песня Лесли Файст «We’re all in the dance», с ней хохочут не замечающие никого вокруг в своем счастье влюбленные с Монмартра, с ней учится жить заново без сына героиня Жюльетт Бинош, с ней в маленьких кафешантанах пьют вино и обнимаются, с ней за руку бегут резвясь по Парижу Франсин и незрячий Том… Это Париж. Париж, который кружит всех в вихре бесконечно яркого танца жизни. Знаю, что если бы его не было, его обязательно нужно было бы придумать. Утонченно элегантный, немного несерьезный, праздник, который всегда с тобой.

Что тут сказать еще, слова уже бессильны. Талантливо, красиво, вдохновенно.

Особенность нашего времени такова, что тяжеловесный эпический кинематограф не отвечает реалиям нынешней жизни: людям некогда вникать в тонкости и детали судеб и чаяний одного или нескольких людей. Именно по этой причине в моде сборники короткометражек: за полтора два часа человек успевает просмотреть множество разных историй, прожить, пусть поверхностно, но несколько жизней. Но снять полноценный короткометражный фильм, вложить в пять-семь минут законченный смысл, - задача архисложная.

Поэтому невозможно себе представить, что все девятнадцать короткометражек, представленных в проекте `Париж, Я тебя люблю` будут шедеврами. Так и есть. Но все же, я решилась посмотреть, ведь речь в фильме идет о любви, универсальном чувстве, которое связывает всех героев фильма. И что особенно ценно: все действие происходит в городе, который притягивает к себе любовь, городе, который любят все, а те, кто делает вид, что не испытывает любви к столице Франции, просто ревнуют всех остальных к этому волшебному месту, которое называется Париж.

Из всех просмотренных киноновелл хочется в первую очередь выделить работу братьев Коэнов. За столь короткое время перед зрителем предстает яркий образ, созданный Стивом Бушеми, образ этакого горе-туриста, по-видимому, странноватого и боязливого типа, прибывшего в Париж посмотреть на Мону Лизу, в настоящий момент явно испуганного пребыванием в чужой стране. И, оказавшись в ситуации, о которой предупреждал путеводитель (не смотрите пристально людям в глаза), он судорожно пытается найти решение проблемы в разговорнике. А тем временем, влюбленные, напротив, успевают нацеловаться вдоволь, поругаться и вновь помириться. Он, случайный прохожий в их жизни, стал причиной нового эмоционального всплеска в их отношениях.

История мима, наверное, самая парижская из всех парижских: одинокий мим, разгуливает по городу, пытается произвести впечатление на женщин, заставить людей улыбнуться, но тщетно. Его шутки становятся боле злыми, он открыто пародирует туристов — и вдруг попадает в тюрьму. И там он находит любовь. А маленький сын мима уже сейчас ведет себя несколько эксцентрично: ходит со смешным ранцем, который в поперечнике чуть меньше его роста.

Гораздо более печален, но не менее прекрасен, эпизод под названием площадь Бастилии, где герой, который желает разорвать свой брак по причине окончания любви, узнает, что жена больна лейкемией. Окружив свою жену любовью и заботой в её последние дни, он влюбляется в нее как никогда ранее.

Довольно забавно смотрится история о  вампирше, пересиливающей свое желание напиться крови у молодого человека (И. Вуд) вследствие влюбленности в него.

А вот в истории с Жюльетт Бинош не удалось избежать ненужного пафоса. Главная героиня находится в трауре по поводу погибшего сына, и вот ее ковбой на вороном коне в исполнении Уилема Дефо, как будто только что сошедший со статуи на площади Побед, устраивает ей встречу с ним.

Понравилась мне и история о перевоспитании молодого человека, который только что сидел вместе с друзьями на набережной Сены и отпускал сальности в отношении женщин, и вдруг влюбился в молоденькую мусульманку: стоило ему только увидеть ее и он тут же отпочковался от того мира, в котором он жил раньше. Много и других историй, например история двух пожилых актеров (Ф. Ардан и Б. Хоскинс), прилюдно разыгрывающих спектакль о своей первой встрече; и история двух молодоженов, прогуливающихся по кладбищу Пер-Лашез, где  девушка хочет заставить своего избранника быть хотя бы чуть-чуть менее серьезным.

Многие истории кажутся совершенно лишними, добавленными для количества, во многих не видно Парижа, причем, не только города и его улочек, нет ощущения, что это именно парижская история — это могло быть где угодно.

И если говорить о четком соблюдении темы «сочинения» «Париж, Я тебя люблю», то это удалось только в последнем рассказе, в котором женщина-туристка, наконец-то осуществившая мечту всей жизни — побывать в главном французском городе, признается в любви к нему. Во всех остальных новеллах происходит замена темы любви к Парижу на любовь в Париже.

Но в целом картине удается создать атмосферу города любви, где любовь очень разная: печальная и веселая, счастливая и не очень.

Очень приятный киноальманах о любви.
О фильме очень тяжело писать, потому что он неповторим и удивителен. Он навсегда останется для меня чем-то незабываемым и очень поразительным. Настолько всё великолепно и чудесно, что смотришь с открытым ртом и два часа пролетают как одно мгновенье. Чувствуется любовь в создании над картиной, хоть фильм был снят почти десятком режиссёров, но всё равно чувствуется единство композиции.

Картина про любовь и о любви, будет поражать и удивлять, смешить и расстраивать, держать за дурака и открывать секреты, как самому близкому человеку. Хотелось плакать и смеяться, кричать и говорить шёпотом, хлопать и свистеть, петь и танцевать. Настолько всё противоречиво, кроме, пожалуй, единственного — восприятия фильма. Увидев истории нескольких десятков людей, чувствуешь, что все они твои друзья и знакомые, что живут они по соседству и говорят тебе при встрече привет. Вся разность, заключённая в два часа выливается в единственную и неповторимую жизнь, со всей её чередой чёрного и белого, красного и синего, жёлтого и зелёного.

Каждая история индивидуальна. Кто-то хочет показать противоречивость парижского общества, кто-то показать удивительную любовь Парижа, а кто-то просто снимает великолепное кино и хочет лишь заставить зрителя чувствовать. А чувствовать придётся на протяжении всего фильма. Будет бросать то в жар, то в холод, то в любовь, то в ненависть, и наконец фильм нас забросит в финальные титры, которые смотришь молча, разрываемый чувствами и ощущениями противоречивости жизни в себе.

На время картины погружаешься в Париж, но Париж не показной, а внутренний, глазами его обитателей. Хоть в нём и нет того лоска и свежести показного города, но в нём появляется та искренность и неповторимый шарм, умноженный на красоту города и божественную привлекательность его жителей. Всё настолько живо, что словно сам побывал в Париже, хотя всего лишь был в своём городе, и смотрел фильм в своём кинотеатре.

Можно бесконечно долго писать о красоте Парижа, о красоте людей, населяющих его и о красоте любви, но это будет всего лишь крупица от фильма. Он настолько всеобъятен, что просто не знаешь, какая история понравилась больше, а какая нет. Да что уж там, понравилось всё: скупая любовь двух разводившихся пенсионеров, страстная любовь двух вампиров, пылкая любовь слепого и актрисы, нелепая любовь гомосексуалиста и иностранца, всё — жизненно, мило и чертовски обаятельно.

Особое место занимает музыка. Грустная и весёлая, одноголосая и хоровая, сказочная и божественная, она поможет расшевелить любое сердечко, если оно забыло, как бьётся любовное сердце.

Вот и всё. Больше ничего не хочу писать, а то меня снова накроет волна воспоминаний. Очень завидую тем, кто увидит фильм впервые, а мне остаётся лишь грустить, вспоминая незабываемую встречу с городом мечты…

«Ко мне пришло одно чувство, словно я вспомнил что-то, чего я не знал, но чего ждал. Но я не знаю что, может быть, я это забыл? Или всю жизнь мне этого не хватало? Я могу сказать, что мне было сразу и весело, и грустно, но не очень грустно, потому что я чувствовал себя живым. Да! Живым. В эту минуту я полюбил Париж. И в эту минуту почувствовал, что Париж меня тоже любит».
Мужчина средних лет, жалуется на жизнь и отсутствие любви, и тут прямо около его машины падает в обморок красивая женщина. Молодая женщина, потерявшая сына, просыпается ночью от его голоса. Она идёт по пустынной улице и находит своего малыша. Прижимает его к груди и боится отпустить. Одинокая американка приезжает первый раз в Париж. Ей страшно и неуютно в другой стране. Но вдруг она чувствует себя живой и понимает, что любит Париж, и он её тоже.

Она начинающая актриса, он слепой студент. Она живёт в Англии, он во Франции. У них нет будущего. Нет ничего кроме любви… друг к другу. Он думает, что встретил свою вторую половину и долго говорит ему об этом… на французском. А он не знает этого языка. Он мим. Она мим. Им очень одиноко, их никто не понимает. Но они нашли друг друга в тюремной камере.

Смешной и грустный. Нелепый и философский. Страшный и милый. Фильм, после просмотра, которого вы непроизвольно заговорите на французском. «Paris, je t`aime»…
«Париж, я люблю тебя» по жанру напоминает книгу «Темные аллеи» И. А. Бунина. Слова последнего русского классика: «А зачем выдумывать? Зачем роман, повесть, с завязкой и развязкой? И вечная мука — не говорить как раз о том, что есть истинно твое и единственно настоящее, требующее наиболее законного выражения, то есть следа, воплощения и сохранения хотя бы в слове».

Отодвинув на второй план «обязательные» завязки и развязки, авторы сконцентрировали наше внимание не красках, картинах, песнях. На лирике, в общем. Безмолвные герои побуждают сопереживать и внимательно вникать в их истории. Этот фильм приковывает, захватывает и зачаровывает. Миниатюра, от которой хочется рыдать, сменяется пресмешной миниатюрой. Этакий тренажер для «самой душевной мышцы» — сердца.

Мой любимой сюжет — про двух мимов. Он по-настоящему французский и оставляет в душе веру в любовь всеобъемлющую — к жизни, к женщине, к городу, к семье и к людям, таким разным, какие только могут быть от Творца.
Всем смотреть!
Очень рекомендую тем, кто любит Париж. Походить по его улочкам, площадям, паркам… Кто-то вспомнит, как он сам побывал в этом чудном городе, захочет вернуться туда снова. Тот, кто никогда не был задумается-а не провести ли мне там недельку-другую, вот и отпуск скоро…

Замечательная мозаика получилась! Каждый режиссер рассказал свою историю. О жизни, о любви. Могли ли эти истории случиться в каком-то другом городе? Наверное… Да, иногда замечаешь больше достопримечательности, чем саму историю. Иногда видишь только актеров и их эмоции, переживаешь вместе с ними. Иногда это соединяется, и ты понимаешь, как и героиня истории Александра Пэйна, что парижская атмосфера пробуждает в тебе новые чувства, которые невозможно описать. И ты уверен, что и Париж полюбил тебя.

Все истории хороши! Многие говорят о Томе Тыквере, Уэсе Крэйвене, Братьях Коэнах (у Моны Лизы венерическое заболевание, надо же такое придумать!), Гасе ван Сенте. Да, их истории стоит увидеть! Есть, так же история о девушке, которая оставляет своего ребенка где-то в яслях и долго добирается до своей работы, на которой ей приходиться нянчить чужого. И петь ему ту же песенку, думать о своем малыше и быть там, далеко, с ним.

Это разные истории: трогательные, ироничные, душещипательные, смешные, удивительные, неожиданные. Среди них нет лишних. В конце она складывается в целостную картинку и оставляет у вас ощущения, у каждого свои. Как надолго? Решать вам.
♥ Очень понравился эпизод с парнем, который был, видимо, художником, оставивший одному плохо понимающему французский свой номер телефона. Он молодец — подошел к парню, который выглядел довольно-таки сурово, сказал ему, что должен к нему подойти, ибо судьба требует. Потрясающе!

♥ Сцена в метро — забавный актер получает по морде лица за местные привилегии. Довольно-таки прикольно смотрелось.

♥ Эпизод про афроамериканцев тоже хорош собой. Такая бы красивая пара получилась. Очень трогательно. Вот только жалко, что на планете столько сволочей.

♥ Так же понравился эпизод, где трое парней говорили всякую ахинею проходящим мимо них девушкам. Не помню, как называется то, что обматывают вокруг головы, где видны только глаза (пусть будет вуалью), так вот, очень было красиво, когда они встретились снова, после того, как она покинула мечеть со своим дедушкой. Странно, но я удивился, как старичок позволил пройтись с ними.

♥ Не обойду стороной эпизод с вампирами — Элайджа Вуд прямо-таки напомнил мне о фильме Город Грехов. Нереально яркие оттенки крови на серой пленке режиссера выглядели очень аппетитно.

♥ Эпизод, где слепой парень и Франсин (Натали Портман) влюбляются друг в друга — шикарный! Игра молодого человека очень удивила — очень впечатляюще и здорово, что он и Натали сыграли эту роль вместе. Забавные кадры, где у Натали синий парик — Натали играла в фильме `Близость` в таком же, только розового цвета. Очень больно было смотреть концовку, предполагаю что-то плохое, но, как не странно, — final feliz!

♥ Красиво было понять, что любовь — сильная вещь. Все это знают, но все рано приятно смотреть, когда глаза полны этого чувства! Это эпизод с дамой и ее бывшим мужем за столиком в ресторане (Мелькнул любимый Жерард). Но иногда мы настолько уперты…

♥ Женщина, которая приехала в Париж — очень понравилась. Ее история очень теплая и обидно, что хорошие люди очень часто одиноки. А она успокаивает себя на мысли, что она счастлива, но факт отсутствия того, кто заполнил бы ее сердце — очень огорчает.

Большой плюс в фильме уделю актерам. Причем знаменитым актерам, которые появлялись в ленте большими порциями. Очень разнообразный состав, я даже б сказала — порой несовместимый, и спасибо большое всем работающим над фильмом — это шедевр, по крайней мере, для меня.

Знаете, я даже почему-то рада, что здесь не играет мною любимая Одри Тоту.
Миллион раз слышал восторженные отзывы об этом фильме, но все никак не удавалось сесть посмотреть его… И вот, пробил тот час, когда настроение было паршивое и захотелось чего-то романтичного, в каком-то роде трагичного и ненавязчивого, что просто расслабляло…

Само название говорит о многом. Париж!!! Ох, город любви, город всех влюбленных! Хоть и ни разу не был там, но все-таки прочувствовал ту атмосферу этого прекрасного места!!!

Сначала подумала, что в этом фильме будут просто несколько сюжетных линий, как, например, в «Реальная любовь». Ан нет, короткометражки, собранные в один фильм. Ну что ж, подумал я, это лучше, поскольку сюжет совершенно не будет напрягать мой мозг. Именно такие фильмы почему-то привлекают меня последнее время и дарят незабываемый отдых!

В этом глубоком фильме показаны разные истории любви между главными персонажами: от холостяка, который не может найти себе любимую женщину, до матери, которая должна разрываться на двух работах, что бы прокормить своего ребенка. Каждая история уникальна и захватывает вас своим шармом, оригинальностью. Признаюсь, не все «миниатюрки» мне понравились. Но, еще раз повторюсь, они захватывали своим необычным сюжетом, впрочем, как и все подобные фильмы. Это еще одна причина, почему мне так нравятся такого рода кино.

Впрочем, наконец-то перейду к своему мнению, своим эмоциям, которые я пережил, пересматривая данную картину. Сразу скажу, что наиболее меня впечатлили 2 миниатюрки. Первая — история слепого парня и начинающей актрисы. Сюжет полностью пронизан романтикой, привлекает искренность отношений между героями, а также динамичность самого фильма! Готова с уверенностью поставить пятерку главному режиссеру за данный фильм! Когда смотрела его, появилось какая-то зависть, поскольку я прочувствовала, насколько у них сильные чувства, и самой захотелось именно такого….

Вторая — история между бывшими мужем и женой! Оооо, вызвала данная миниатюра только позитивные чувства!!! Хоть данная история и в чем-то трагична, но отношение между этими людьми уже скорей пожилого вида привлекает и радует! Эх, вот бы всем на свете разведенным так общаться между собой. Не дай Бог людям разводиться!

Про все остальные сюжеты еще раз скажу, что оригинальны, непредсказуемые в каком-то роде, романтичны, прекрасны, в общем, захватывающие, красочные, разнообразные и просто интересные!!!

Как для меня, фильм под настроение, но не из ряда один раз посмотрела — выкинула. Нет, готова посмотреть его не один раз и восхищаться сюжетам. Напоследок скажу, что всех этих героев объединяет любовь, любовь не только к своим близким людям, но и к городу. Фильм своего рода признание в любви всех режиссеров Парижу, что в каком-то роде символично.
Париж — город надежд, желаний, любви. Люди едут в Париж, чтобы почувствовать жизнь с ее радостями и печалями, весельем и грустью. И каждый ждет от этой, возможно, и не первой поездки, чего-то огромного, чистого, истинного. Вы были в Париже? Я нет.

Фильм состоит из коротеньких историй-сценок. Разные люди, разные ситуации, но в одном городе — Париже. Чувственные, славные, от которых хочется улыбаться или плакать моменты из жизни не замечательных людей, а самых обычных, таких, как мы. Они переживают первую любовь или проживают последний миг, сравнивают себя с другими и проявляют свою индивидуальность, они не одни, они сейчас. В каждом человеке живет ощущение того, что он существует, что он есть, что он нужен. Своим друзьям, родным, любимым, домашним животным.

Этот фильм… Он замечательный, ведь он ясно дает понять всем нам, что даже тогда, когда нам кажется, что мы одиноки, стоит поднять глаза и перед ними предстанет тот человек, который нас любит и всегда ждет. Никогда не стоит отчаиваться, ведь мы есть!

P.S. Помните, я говорила о том, что не понимаю эпизод с салоном красоты? Пересмотрела снова и наконец-то сообразила. Мужчина пришел в салон красоты, но никто не знал, что он здесь будет работать. И женщина решила подколоть его, продемонстрировала свое владение боевыми искусствами, показала, что она сильнее, а он здесь лишний. Но потом она узнала, что он – новый работник, и все сразу же изменилось. А потом они полюбили друг друга, и, когда она спросила у него, будет ли он больше любить ее, если она станет блондинкой (от природы у девушки темные волосы), ответил, что она ему мила и в своем нынешнем облике.

0

87

Римские каникулы

Мое отношение к этому фильму не укладывается в обычную фразу: «Это мой любимый фильм»… Нет, это чувство намного больше… Это не просто любовь к конкретному фильму, это восхищение, ностальгия, это слишком глубоко в душе… Это любимый фильм моей мамы… Это воспоминания из детства…
Вспоминая фильм, то улыбаешься, то грустишь… Эта история очень красива! Искренняя и теплая, забавная и печальная…

Обожаю и помню многие сцены из этого фильма: посещение парикмахерской, прогулку под стенами Колизея, драку на танцплощадке, когда принцесса в азарте разбивает гитару о чью-то голову… Сцену в конце фильма, когда на пресс-конференции Джо вручает ей конверт с фотографиями, и она видит ту самую фотку с гитарой, и ее взгляд в тот момент! Такое не забудешь никогда! В этом взгляде все: и удивление, и радость, и растерянность… А последний взгляд перед тем, как уйти от него навсегда? Вся ее любовь в огромных бездонных глазах!

Этот фильм творит чудеса… Он вселяет в людей надежду, любовь, делает их чище… Знаю одну прекрасную невыдуманную романтическую историю из жизни о том, как два человека, две половинки нашли друг друга, а фильм «Римские каникулы» им в этом помог! Мне мама в детстве рассказывала… До сих пор верю, что это правда, а не сказка… Видимо, действительно, Одри-ангел…

Еще одна мысль… Может, это прозвучит совсем наивно и глупо, но фильмы Одри Хепберн, любовь к ним, объединяют нас с нашими родителями… «Римские каникулы» передавались от бабушек и дедушек нашим мамам и папам, от них передаются нам, их детям, из рук в руки, от сердца к сердцу, бережно и на всю жизнь!

Как бы мы не ссорились, не ругались, не расходились во взглядах на жизнь, но стоит поставить «Римские каникулы», как все тихо-мирно усаживаются рядком и, не отрываясь, периодически всхлипывая или улыбаясь, смотрят фильм от начала и до конца… Разве это не чудо? И еще раз убеждаешься, что у тебя самая замечательная мама на свете, а у мамы самый замечательный вкус… Ох… Что-то я растрогалась…

P.S. Я уверена, что «Римские каникулы» вечны, как город Рим, потому что мы обязательно передадим весь свой восторг и трепет, всю свою нежность и любовь к этому фильму, своим будущим детям. Да будет так!

«Обожаю людей, которые заставляют меня смеяться. Я правда думаю, что смех — это то, что я люблю больше всего… Возможно, это самое важное в человеке»
Одри Хепберн

Скрывать свое истинное лицо под множеством масок за всю свою жизнь мы, к сожалению, еще успеем. Об этом часто забывают, во избежании штампов и разочарований стараясь приглушить теплые слова или напустить туман педантичного всезнайства, а ведь открытость миру требует пусть немного, зато настоящего мужества. В любом случае, какими бы мы ни были, в других-то постоянно ищем одно. Искренность. В людях ищем, в музыке, в книгах, в кинематографе, наконец…

…Лето 1952 года в Вечном городе выдалось очень жарким, а толпы туристов мешали режиссеру. Уильям Уайлер, один из классиков Голливуда, снимал историю о Золушке наоборот, о принцессе, сбежавшей из дворца и полюбившей простого журналиста. Вопреки трудностям Уайлер стойко напевал мотив молодости, любви, красоты, легкой акварелью струившийся по улочкам, скверам, дворам Рима, солнечным потоком бежавший дальше по мостовой, растворяясь в ней, людях, небе над городом… Непостижимым образом этот искрящийся дух смогла вобрать в себя камера, передав обычной, до этого заурядной пленке, и уже оттуда — многим поколениям зрителей во всем мире, отметая скупые рамки всевозможных определений и расставленные ловушки анализа. Тогда, в 52-м году, Рим, умеющий хранить свои секреты, поделился одним из них. То был фильм, который, как и его прародитель город, как нельзя лучше подходит к определению «вне времени».

Нам подарили искреннее, тонкое кино, классику, в чем-то очаровательно-наивную, в ином щемяще-трагичную, виртуозно соединяющую задорное веселье и бездонную грусть, — «Римские каникулы», обезоруживающие открытым, мудрым взглядом на жизнь без разъедающих зерен цинизма. Славное кино сотворил Уайлер, из разряда тех, что спустя много лет предстают все такими же важными, вечными, словно птица Феникс, не ведающая пыли на своем оперении.

«Римские каникулы» из тех фильмов, которые нужно уметь чувствовать. Не уныло копаться в сюжете, актерской игре, задумке, а полностью расслабиться, погрузиться в удивительную атмосферу истории, чутко доверяя своему сердцу, неторопливо пройтись по закоулкам его. Это путешествие внутрь себя, себя-настоящего, до того, как поистерлись грани мировоззрения об острые углы жизни. Тогда примет внутрь волшебный мир, станет ощутим, пойдут герои бок-о-бок со зрителем, шагая уверенно и красиво, даря самое ценное — радость.

Одри Хепберн и Грегори Пек восхищают. Восхищают тем, как гармонично соединен у них образ своего персонажа с частицей себя, благодаря чему хрупкая принцесса Анна и благородный Джо Брэдли однажды вошли в нашу жизнь. Этим двум людям удалась самая сложная вещь на свете — вера в чудо, в возможность его, в значимый след на сыпучем песке судьбы. Им удалось сделать так, что иногда в бесшабашном слове «каникулы» вдруг ненадолго услышится нотка грусти, заставляющая острее чувствовать поступки свои.

И в Анне, такой хрупкой и воздушной, видится сила характера, целеустремленность, отчаянность очень взрослого человека. А Джо Брэдли предстает открытым и одухотворенным в способности ценить красоту рядом, быть верным принципам своим. И зритель заливисто вторит смеху Анны, лукаво хмурит брови, подражая Джо, легкими шагами гуляет по волшебным улочкам, видит Колизей, веселится на виду у десятка фотографов и грустит над чем-то самым ценным, отпущенным, но не утраченным… Пожалуй, это самое настоящее волшебство.

Так улыбнемся миру, пусть немного грустной, но такой искренней улыбкой! Иначе как возможно стало бы точно знать или верить, что самое вкусное мороженое на свете — то, что ела Анна на лестнице?..

Вы верите, что «Римским каникулам» уже больше пятидесяти?.. И я тоже нет.

В школе мне говорили, что классика — это шедевр, который всегда остается актуальным. С этим можно спорить, но только не в случае фантастической картины Уильяма Уайлера. Мне кажется, у замечательных «Римских каникул» просто нет срока годности. Это фильм для всех и на все времена, ибо вряд ли найдется человек, который останется непокоренным обворожительной Одри Хепберн, импозантным Грегори Пеком, вечным Римом, светлой любовью, отменным юмором или печальной драмой. В «Римских каникулах» есть все, что нужно человеку, более-менее обладающему вкусом.

Кино, ходящее на грани влюбленной фантастики и бытовой трагедии, на грани высокого юмора и горестной печали, алчного коварства и высокодуховного благородства, кино, которое нужно этому миру, которое постоянно ищут и хотят видеть, найдется в «Римских каникулах». И поиск всего этого: светлого, этического, доброго и одухотворяющего — будет увлекательным, свежим и милым, как один день влюбленных в Риме, потому что есть в изысканной картине по рассказу Далтона Трамбо та ювелирная сказочно-романтичная драма, которая вбирает в себя наши мечты и земные заботы, заполняя собой, чарующей атмосферой вечного города и блестящего синтеза выдающихся актеров, все зрительское сознание.

Говорить о том, что это мой любимый фильм, не могу, потому что боюсь… Боюсь того, что при навешивании статусов и ярлыков пропадет та магическая тонкость и виртуозная эфемерность «Римских каникул», которая делает этот фильм неповторимым и незабываемым. Поэтому просто скажу, что «Римские каникулы» для меня и для многих поколений зрителей, выросших и вырастающих на этой изумительной картине, навсегда останутся такими же молодыми, светлыми и чистыми, как юная Одри Хепберн.

Этот фильм, мне кажется, положил начало добрым гениальным романтическим комедиям. Хотя… несмотря на изрядную долю юмора, «Римские каникулы» сложно назвать комедией. Ведь финал отнюдь не счастливый.

Здесь есть всё: и романтическая история, и красивые натурные съемки, и юмор, и слезы… Игра актеров достигает каких-то невероятных вершин. Так просто сыграно и в то же время так ясно. Ты безоговорочно влюбляешься и в Одри, и в Грегори, потому что они создают на экране феноменальный дуэт.

Это самое нежное, милое и дорогое сердцу кино, которое я когда-либо видела. После просмотра мне всегда очень хочется попробовать то мороженое, которое ела Анна на лестнице. Наверное, это самое вкусное мороженое на свете.

Одна из самых волшебных и, вместе с тем, печальных романтических историй в кинематографе. Классическая картина Уильяма Уайлера «Римские каникулы» — это непревзойденный образец стиля и вкуса, а также пример потрясающей «любовной химии» между двумя исполнителями главных ролей — великим Грегори Пеком и невероятной Одри Хепберн. Ставший в свое время настоящей сенсацией, этот фильм не устаривает до сих пор, как не устаривают чувства, которые возникают между двумя людьми.

Один из самых оригинальных сюжетов в истории кино. Мы знакомимся с принцессой Анной, которая прилетает в Рим для деловых встреч и переговоров. Она занята, каждая секунда ее жизни расписана со дня ее рождения. Но ей, также как и ее сверстницам, хочется приключений, любви и, главное, свободы. И вот одним вечером Анна решает убежать из своих апартаментов и посмотреть город. Но в процессе своей прогулки она засыпает на лавочке, где ее и находит герой Грегори Пека, который и не подозревает, с кем свела его судьба…

Легендарная роль Одри Хепберн, благодаря которой она любима многочисленными поколениями зрителей. Настолько легкая и романтически настроенная героиня, что просто «диву даешься». Хепберн «дышит» своим персонажем, настолько близок оказался ей материал. Невозможно не сиять от счастья, когда смотришь на улыбку принцессы Анны. Ее глаза завораживают тебя, и вот ты уже, не в силах сопротивляться, стремишься навстречу долгожданной свободе вместе с ней. Потрясающая работа великой актрисы, в которой все так органично и естественно, что даже не задаешься вопросом о том, что смотришь, по сути своей, сказку. Экранный дуэт с Грегори Пеком получился на пять с плюсом. Пек просто великолепен в роли журналиста Джо Брэдли. Невероятная харизма! Его герой располагает к себе одним своим выражением лица. Про таких женщины и говорят — настоящий мужчина — за ним как за каменной стеной. Химия между их персонажами чувствуется невооруженным глазом.

Рассказ режиссера получился невероятно легким и романтичным.

Классика мирового кино. «Римские каникулы» навсегда останутся эталоном романтических драм, а дуэт Грегори Пека и Одри Хепберн — любимейшей экранной парой многих зрителей. Уильям Уайлер, один из самых легендарных режиссеров «Золотого века», создал великолепную сказку для взрослых на все времена. Лента не теряет своего блеска даже сейчас, намного превосходя современные аналоги в искренности и доброте подачи чувств двух героев.

«Римские каникулы».

Когда я посмотрела первую секунду этого фильма, я немного была сконфужена: черно-белое кино, 1953 год, титрами похожее на Великих «Том и Джерри», и при этом знаменитая Одри Хэпберн, статуэтка Оскара и высоченный рейтинг на imdb и на кинопоиске.

И с первых минут просмотра я вдруг начинаю что-то чувствовать, что-то вдруг происходит у меня в голове, я улыбаюсь, так как осознаю, что фильм манит к себе, манит не спецэффектами, не сюжетом, а душевной теплотой, красотой кадра, и великолепной игрой актеров. Меня до глубины души поразили слова Анны (главная героиня), когда ее спросили, что бы она хотела сделать за этот день. Она сказала: "ну очень многое, я бы хотела делать только то, что мне нравится, и так целый день, посидеть здесь на улице, в кафе, поесть мороженного, смотреть витрины, гулять под дождем, посмеяться над чем-нибудь или разволноваться".

Меня поражает ее простота и непосредственность. Я невольно подумала о современных жителях нашей планеты, и словила себя на мысли, что сейчас почти никто не умеет так радоваться жизни, и список развлечений главной героини мало кому бы пришелся по вкусу (конечно же, есть и такие, которые сочли бы его идеальным), и это заставляет меня задуматься над смыслом жизни. Ведь почти все современные люди вечно в бегах, в погоне за чем-то, они сами не знают за чем, ценности странным образом сменились, и этот фильм как маленький звоночек, как напоминание того, что в жизни и хорошему есть место, что можно просто радоваться солнцу в небе и мокрому дождю.

Меня удивила еще одна вещь этого фильма: сравнивая его с современными аналогами, я заметила, что в нем нет ни капли пошлости, главные герои похожи
не на простых влюбленных, а на преданных друзей, при этом лично у меня создавалось впечатление, что они словно дети малые, обнимаются, а то молчат.

В этом фильме нет «хеппи енда», и, скажу вам честно, я почему-то его ждала, ждала с каким-то неистовством, мне так хотелось, чтобы главные герои были вместе, несмотря на все преграды. Но этого не случается. Сперва я расстроена, но потом через несколько секунд меня распирает улыбка до ушей: ну конечно, ведь это же жизнь, здесь все бывает, и такая концовка - это закономерно: принцессе нужно заботиться о своей стране, и ей, конечно же, подберут мужа, это непозволительная роскошь для нее - выбирать себе возлюбленного.

Я сразу вспомнила свой личный опыт, когда я общалась с одним молодым человеком, и вот все будто снимает голливуд, будто мы герои кино, и я жду развязки, жду победы, а приходит горечь поражения. И тогда я поняла, что кино — это лишь виртуальные отрывки нашей жизни, иллюзии, которые как могут стать явью, так и могут остаться лишь нашими фантазиями, и «Римские каникулы», на мой взгляд, очень жизненное кино, которое не обманывает зрителя, а показыает объективность вещей, потому как обстоятельства почти всегда правят миром и судьбами людей, и лишь отчаянные смельчаки кидают им вызов в борьбе за своё счастье.

Больше всего в этом фильме мне понравились взгляды героев, мимика лица, не слова, а действия, реальность и красота эмоций, улыбки и грусть, сарказм и ложь в глаза. Сцена с расставанием главных героев в машине, сцена пробуждения главной героини в квартире главного героя, ее последняя улыбка, все это незабываемо.

На мой взгляд, именно благодаря чувствам, которые вызывают эти сцены у людей, этот фильм является любимым у 3-х поколений людей всех национальностей, всех стран мира, (ну или почти всех стран) и останется таким навсегда.

Простуженная и измученная, я уселась смотреть «Римские каникулы». Первые кадры сразу же вызвали у меня улыбку — Рим, солнце, приятная музыка. Не то что у нас — тучи и холод.

Одри Хепберн была великолепна. Ее, как казалось сначала, фарфоровое лицо передавало каждую эмоцию. Да, Одри как нельзя лучше подходит на роль особы королевских кровей. Но она не надменна, не избалована. Нет, даже наооборот, ее тянет в массы! Она хочет жить как нормальная девушка — гулять, сидеть в кафе и есть мороженое… А еще у нее глаза ангела. Не падшего, а сошедшего с небес.

Красивая история с не совсем счастливым концом. Это обязательно стоит посмотреть, ведь, когда я выключила телевизор, за окном светило солнце, а моей температуры как не бывало.

Это поистине волшебный фильм!

Мне несколько раз в жизни задавали вопрос, кого из известных женщин я считаю самой красивой за всю историю. Честно говоря, я не долго терзалась в поисках ответа, ведь «Римские каникулы» расставили все точки над «i». Да, Одри (не та, которая Тоту) — она самая неподражаемая, второй такой не было и не будет, она настоящая принцесса Земного мира, из-за красоты которой многие мужчины теряли рассудок и голову при ее жизни и продолжают терять после ее смерти.

«Римские каникулы» — это тот редкий тип фильма, который не требует от нас какого-то глубокого осмысления или анализа, поиска некой философии,
«второго дна», это фильм-фантазия, фильм-психотерапия, при просмотре которого тебя не покидает ощущение некого счастья и покоя, ты просто сидишь и проживаешь эти моменты глазами Джо Бредли и сам получаешь от этого не меньшее удовольствие, чем Джо. У меня такие ощущения возникали очень редко. И кто из нас не сидел и не грыз ногти в концовке фильма, когда герой Грегори Пека идет по дворцу к выходу, ожидая, что сейчас отъедет камера и мы увидим за его спиной юную принцессу Анну, готовую броситься к нему на шею. Но нет, как Чапаев снова и снова не доплывет до берега, так и Анна останется лишь несбыточной мечтой для Джо и всех нас.

В «РК» нам точно дали понять, что, как говорится, «с женщиной неземной красоты земного счастья не будет». Но оно и не нужно, нужны лишь те мгновения, пусть и недолгие, которые и составляют понятие «каникулы», но которые мы будем вспоминать всю жизнь. Поэтому нужно ловить момент, в который надо делать Bessa me mucho, т. е. целовать крепче и не отпускать.

И если Вы нашли девушку, которая может ради Вас:

- ударить незнакомца гитарой по голове,

- засунуть руку в пасть чудовищу, просто если Вы об этом попросите,

- набраться смелости и выкурить при Вас свою первую сигарету и одеть свою первую пижаму,

- и сделать еще кучу безумств, которые она никогда и ни с кем не делала до Вас, знайте — Вы нашли свою принцессу, держите ее крепче и не отпускайте сколько сможете. А если таковой пока нет, то включите диск и наслаждайтесь этой замечательной лентой.

- Где ты живешь?
- Колизей.
- Брось, ты не настолько пьяна (с) Roman Holiday

Сказать, что я люблю этот фильм, значит не сказать ровным счетом ничего. Просто нет таких слов, чтобы выразить свои чувства и свою любовь к этому фильму. Мой словарный запас не настолько велик, чтобы найти их. Рыться в словаре я, пожалуй, не буду, просто скажу, что это кино… его нельзя забыть, его невозможно выкинуть из головы. Этот фильм — напоминание о детстве. Напоминание о том, как мы, всей семьей, прижавшись друг к дружке на тесном диванчике, смотрели его. Смотрели и наслаждались каждой минутой. Пересматривая его, на душе становится так тепло и приятно, но оттого и грустно. Грустно, что не вернуть те времена, тот маленький, но уютненький диванчик, те минуты, проведенные с родными.

Любовь может принимать разные формы и очертания. В этом мы убеждаемся не в первый раз. Какой мы только ее не видели… Несчастная и безответная, страстная и ненасытная, счастливая и романтическая, вообще, любовь — странная штука. А иногда, для того, чтобы осчастливить человека, приходится ему врать.

«Римские каникулы» — это сказка, которая поведает нам о необыкновенной, красивой и изящной истории любви. Истории любви, — которая, пусть традиционна и предсказуема, но это та история, которая объединила миллионы людей по всему миру. Но кто сказал, что традиции - это плохо? Согласитесь, услышав одно лишь название, на душе становится как-то теплее. И дело не в слове «каникулы», которое у всех ассоциируется с отпуском и летом. Это кино уже не первое десятилетие объединяет нас. Наши родители показывают его нам, и я уверена на сто процентов, что «Римские каникулы» продолжат радовать и вызывать восторг не только у нас, но и у нашего будущего поколения. После просмотра фильма у вас возникнет ощущение легкости, радости. А значит, что режиссер на пять с плюсом справился с поставленной перед собой задачей. Он снял фильм, который смотрится на одном дыхании. А атмосфера Рима, пейзажи, знаменитые площади, Колизей, искрометный юмор, - все это сложено в одну блестящую историю, которую не забудешь никогда.

Одри Хепберн обладает каким-то редким, неповторимым обаянием. Она располагает к себе с самого начала фильма, и после от нее просто невозможно оторваться. Никак не пойму, то ли это ее детская непосредственность, то ли жизнерадостность, ну и, конечно же, красота. Ну и Грегори Пек. Глядя на него, ничего, кроме как слова «мужик», на ум не приходит. И действительно. Эталон красоты, мужественности и непосредственности. А игра Пека заслуживает самых бурных оваций.

Уильям Уайлер — ох, какой же он гений! Среди тысяч красавиц он остановил свой выбор на Одри. Благодаря этой роли он открыл всему миру талант, что скрывала в себе прекрасная бельгийка. Благодаря ему красная ковровая дорожка помнит, как по ней в 1953 году прошлась будущая «принцесса ретро». Благодаря Уильяму Уайлеру миллионы девушек по всему свету пытаются быть похожими на нее, одну единственную, — Одри Хепберн.

«Римские каникулы» — классика мирового кино. Смотрите этот фильм в качестве лекарства от плохого настроения и стресса. Нет, я серьезно, помогает. Приятного просмотра!

Рим 50-х … Рим 2012-го… Прошла целая эпоха, а этот величественный город совсем такой же. Этот город хранит тайны давно исчезнувшей цивилизации, великой и могущественной цивилизации, покорившей почти весь мир. Колизей, Пантеон, фонтан Треви, Forum Romanum, Piazza di Spagna, Castel S.Angelo, Fiume Tevere, о божественный Fiume Tevere! Этот прекрасный фильм подарил нам возможность прогуляться по страницам истории и впитать дух времени, не выходя из дома. Этот прекрасный фильм подарил нам божественную Одри Хепберн. Рим и Одри — на мой взгляд, самое прекрасное сочетание, блистательный дуэт времени и красоты.

Рим — величайший из городов, он заставляет помнить. Помнить, как много осталось позади, сколько человек достиг в своих поисках и амбициях. Время не властно над этим городом, оно его только красит и придает сил. Рим — это очень сильный город, чувствуешь себя там мелкой крупицей, а вокруг — сила, мощь, даже защита. Рим все время тебя защищает. Защищает гостеприимностью и куда-то все ведет. А за каждым поворотом улицы внезапно открывает необыкновенные места, которые говорят, что здесь каждый твой шаг — частичка истории и великих событий.

Отчего-то в Риме «хочется сделать то, о чем я всегда мечтала. Ни за что не догадаетесь. Делать только то, что мне нравится. И так целый день. Например, наесться мороженого, или посидеть в летнем кафе, побродить вдоль витрин, прогуляться под дождем, повеселиться. Один раз и как никогда. Я не слишком многого хочу?» «А давайте вместе проведем этот день так, как вы хотите. Устроим себе каникулы!»

Увидеть Рим, походить по его улицам, заглянуть в жилые переулки, обойти кругом Колизей, с трепетом прикоснувшись к его стене, заблудиться от усталости и посидеть в кафешке на левом берегу Тибра — это великое из блаженств. О нем мечтают, как оказалось, даже принцессы. А мороженое в Риме действительно самое вкусное на свете. И не важно, ест ли его принцесса на Piazza di Spagna, или удалось купить мороженое у Fontana di Trevi. Жаль только, что больше нету плавучей платформы-танцплощадки у моста S.Angelo, танцы на которой все время заканчиваются дракой с участием вроде бы принцессы и вроде бы журналиста. Но хорошо, что удалось вернуться сухими, не проверяя температуру Тибра. Хотя… кто знает, может, испытать такой шанс больше не удастся и придется сожалеть об этом всю жизнь, не решившись на отчаянный поступок, достойный настоящих принцесс.

Да, день был сегодня очень насыщенный. Столько важных обычных вещей, которые делают человека счастливым, просто потому что заставляют забыть суровую и обязывающую реальность. Вырваться на свободу, впитать новые, необыкновенные чувства, вернуться… долг… ответственность. «Римские каникулы» — это нечто большее, чем просто фильм, шедевр Голливуда, это что-то личное, взятое изнутри, настолько близко спрятанное к сердцу, что говорить о нем — значит, раскрыть нечто сокровенное, о чем не должен слышать никто, это сладостные воспоминания о чем-то полузабытом, полуприснившемся, неизменно вызывающие светлую улыбку по тому, что уже прошло, осталось где-то в водовороте времени.

Вот и все. Пора прощаться. А город не хочет отпускать. Ему еще столько тебе надо показать и рассказать. Но ты не властен над собой, ты не имеешь права распоряжаться своим временем, это дело великих, таких как ОН. И вот тут понимаешь, насколько ты ничтожен, мал в его глазах. Завтра он тебя забудет — навсегда, а ты его — никогда, ты будешь ждать встречи и торопиться к нему, и если тебе удастся вернуться, он тебя уже не узнает или просто не вспомнит, ты же улыбнешься и скажешь: «А ты совсем не изменился!»

Так какой же «из городов Европы запомнился Вам больше всего?» «Каждый по-своему незабываем, и мне трудно… Рим, во всех отношениях Рим! Я буду хранить в памяти этот визит в Вечный город до конца своих дней…» «Римские каникулы» вечны, как и город Рим. Они оставляют светлую тоску по тому, что уже не вернуть, но стоит попробовать…
Когда фильм становится классикой — это успех. Но когда фильм становится популярной классикой — это величие.

Боже, хватит ли всех слов, чтобы передать, насколько этот фильм прекрасен!? Каждый раз снова и снова убеждаешься, что простое изящество сюжета пленит зрителей, врезается в память, в сердца, в душу, оставляя глубокий след на многие, многие годы. Уже не одно поколение выросло на столь печальной, но чарующей истории любви Джо и Анны. Любви, которой нет места среди дворцовых прикрас, но которую приняли солнечные улицы Рима.

Стоит ли говорить о мастерском исполнении ролей!? Думаю нет, ведь каждому ясно, что если бы было иначе, то триумфа подобного рода, безусловно, не было. Одри Хепберн и Джо Брэдли показали нам воистину чарующую сказку с лирическим концом. Хотя нет… они не показали, они прожили! Прожили, прочувствовали и воплотили.

Я преклоняюсь перед создателями этого фильма и нескончаемо благодарю за этот шедевр. Даже несмотря на то, что любовь принцессы и журналиста так и осталась среди стен Рима, частичку ее они все же будут вечно хранить в своих сердцах.

Именно благодаря таким фильмам продолжаешь верить в бескорыстные, подлинные чувства, в то, что каждый рано или поздно найдет свой Рим, своего Джо, свою Анну и напишет историю своих каникул, но уже со счастливым концом!

Зачастую как-то неловко и даже боязно заводить разговор о признанной классике кино. Тем более, если посмотреть ее удалось только через многие годы после того, как она впервые увидела свет. Тем не менее, однажды и до «Римских каникул» наконец дошли мои руки и глаза.

Так уж вышло, что мелодрамы я всячески стараюсь обходить стороной. Не потому, что не люблю их как таковые, а потому что очень чутко на них реагирую. Не сентиментально, а именно чутко. Больная для меня тема любви, к сожалению, время от времени мешает воплощению некоторых кинематографических желаний, и какая-нибудь очень хорошая мелодрама зачастую отправляется в непроизвольное путешествие в «долгий ящик». Поэтому душа искренне радуется, когда в этом жанре удается проникнуться чем-то настолько легким и светлым. Сам образ любви в «Римских каникулах», на мой взгляд, если и не идеален, то близок к этому. Чистая, искренняя, кроткая любовь без лишних обид и разговоров, без грязи и пустых взглядов, без ссор, дрязг и бытовухи, и, что самое главное, без пошлости, вульгарности и разврата.

Города бывают разные. Большие и маленькие, красивые и не очень, с небоскребами и парками, с широкими шоссе и узенькими переулками. А еще есть Рим. Пожалуй, немного наберется в мире городов, которые обладали бы настолько яркой индивидуальностью и непередаваемой атмосферой. Кадры фильма дают нам возможность пусть мельком, краешком глаза, но все же увидеть красоту архитектурных шедевров Ренессанса и руин древнеримских построек, учуять мимолетный запах цветов на оживленных улочках, ощутить легкие дуновения ветра, катаясь на мотороллере вместе с героями картины. И на фоне всей этой цветущей, бурлящей, суетливой жизни, которая, тем не менее, источает на удивление утонченный изысканный шарм, разворачивается невероятная, но при этом жизненная и очень трогательная история, достойная особого места в истории кино.

Грегори Пек и Одри Хепберн выглядят друг с другом на экране невероятно гармонично и естественно, их дуэтом нельзя не любоваться. Жизнеподобие образов подкупает и в определенной степени удивляет, учитывая тот факт, что голливудское кино 50—60-х годов содержит в себе много театральности, а в некоторых случаях даже наигранности. Как ни парадоксально, на руку мог сыграть и тот факт, что Хепберн на момент съемок была еще начинающей актрисой, и многое в ее поведении было предельно натуральным, не измененным призмой профессионального опыта. Если взять более поздние ее работы, к примеру, в фильме «Как украсть миллион», можно заметить, что ее манера игры к тому времени несколько изменилась.

«Римские каникулы» — романтичная, трогательная, светлая, местами забавная и немного грустная сказка с великолепным сценарием, безупречным воплощением образов главных героев и ненавязчивым добрым юмором. Как нет в ней «голливудского» хеппи-енда, так нет и надуманного трагизма. Быть может, именно поэтому она и кажется настолько жизненной, находя искренний отклик в сердце зрителя.

Классика мирового кино.

Это мой самый любимый фильм! Его нельзя не посмотреть! Чистые чувства, красивая любовь — что может быть прекрасней!

Одри Хепберн — идеал женщины. Она создана для этой роли. Принцесса Анна (её героиня) — образец. Милая, нежная, она приковывает к себе взгляды окружающих невероятной красотой. Какие шикарные наряды! Как они ей идут! Когда фильм только начинается, и подумать трудно, что эта послушная, на первый взгляд, девочка способна на такие смелые поступки: не просто сбежать из дворца, а ещё и влюбиться в простого журналиста! Но сердцу, как известно, не прикажешь…

Невероятно красивая пара весь фильм заряжает положительной энергией! И столько эмоций от просмотра получаешь, что хочется пересматривать и пересматривать этот фильм! К тому же, очень интересно наблюдать за приключениями обаятельной и легкомысленной королевской особы, которую повсюду разыскивает дворцовая стража.

Как хочется, чтобы история любви продолжалась! «Римские каникулы» — очень добрый, красивый и трогательный фильм, который обязательно нужно посмотреть!

Всех слов или эмоций не хватит, чтобы признаться в любви к этому фильму.

Очень милый и романтичный фильм. В этом фильме есть главное — душа. К сожалению, ни один фильм современности не может этого сказать о себе.

Это один из самых любимых фильмов моих мамы и бабушки, а также многочисленнейших тётушек. О нём женщины моей семьи столько всего мне рассказывали в детстве. Я до сих пор вижу, как просветляется лицо у моей мамы, когда она говорит о красивейшей актрисе Одри Хепберн как о чём-то (ком-то!) совершенном, о каком-то ангеле (не падшем, а сошедшем с небес!). И это прекрасно.

Я и сама впервые этот фильм увидела в детстве. А после просмотра я заявила, что обязательно поеду посмотреть Рим.

Много раз пересматривала этот добрый и душевный, местами очень наивный фильм. В разных странах и на разных языках. Особо хочу вспомнить о том, что я очень люблю слушать наш дубляж советских времён, в котором роль Грегори Пека так удивительно по-классически дублирует наш Владимир Дружников. Мне нравится слушать этот фильм в оригинале (что со мной вообще бывает в последнее время часто: английский, немецкий, теперь ещё итальянский!).

И почему-то этот фильм не теряет своего очарования с годами, а как раз наоборот: почему-то именно с течением времени я ещё больше люблю и ценю этот милый и во многом очень наивный фильм, особенно на фоне той пошлости и откровенной жестокости, которую снимает Голливуд сегодня в этом жанре, так издевательски относясь к простым человеческим чувствам и ценностям, и меня совершенно невозможно впечатлить современными спецэффектами, а вот фильм с прелестнейшей романтической красавицей Одри Хепберн и мужественным Грегори Пеком, снятый целиком и полностью в Риме, и даже чёрно-белый, и именно в силу того, что он чёрно-белый, трогает меня до глубины души и вызывает массу улыбок и хорошего настроения.

Когда я ездила по Риму, я узнавала все те места, в которых снимался фильм, — это так трогательно, всё настолько реально и узнаваемо!..

А представить себе журналиста, ведущего себя так порядочно и даже по-рыцарски по отношению к принцессе, за которой он охотился в надежде на сенсационный репортаж и карьеру, — представить себе такого журналиста, каким играет своего персонажа Грегори Пек, — это сегодня, к сожалению, невозможно: после гибели принцессы Дианы, когда реальный мир потерял реальную принцессу и журналисты показали себя в очень невыгодном свете, — такой нереально-сказочный, из кино, персонаж, как Джо Грегори Пека, — это просто сказка, мечта, но какая красивая мечта!..

Обожаю финал. Обожаю. Стопроцентно правильный финал. Нет слащавого, «сахарного», приклеенного, дешёвого хэппи-энда, а как раз наоборот, есть вечные человеческие ценности: эта принцесса не забыла о своём долге перед семьёй и страной, но и свои римские каникулы она не забудет никогда. Идеальный финал, который возможен только в классическом кино. Даже финал, несмотря на то, что в романтической комедии о любви он вроде бы несчастливый, но если вдуматься, он как раз счастливый и правильный, принцесса Анна всю свою жизнь будет вспоминать тот день в Риме, когда она бегала по улицам, как ребёнок, остригла волосы, как мальчишка, и ела мороженое в уличном кафе, как любая простая девушка, и даже подралась за компанию вместе с обычными людьми на самой обычной танцплощадке и разбила гитару, да разве такое забудешь?..

Существует психологическая теория о том, что на лица любимых киноартистов зрители смотрят гораздо чаще и дольше, чем на лица родной любимой мамы, или мужа, или жены, — так разве тот, кого ты любишь, обязательно должен стать мужем? Нет, я предпочту его идеализировать. Муж никуда не денется. (Кстати, мужа у меня пока нет, но зато есть отец и целых два деда... Так вот мой отец и рядом сидит, да ещё и смеётся! Нет, вы только полюбуйтесь! Всем мужчинам, между прочим, тоже надо посмотреть это доброе кино с красавицей Одри Хепберн, вместо того, чтобы смеяться! Добрее и человечнее станете!)

Это очень доброе, сказочное, семейное кино для просмотра всей семьёй. Ну, а Одри Хепберн, её неземная очаровательная улыбка, её громадные глаза в пол-лица, её грация, все эти её немыслимые костюмы, в которых она невероятно элегантна и сказочна, самая настоящая принцесса (дочь баронессы в реальной жизни), Одри Хепберн просто ослепительно прекрасна, ради неё одной уже стоит отложить все дела и немедленно посмотреть этот фильм, и неужели после просмотра такого фильма найдутся люди, которые скажут, что они не полюбили этот фильм?

ЛЮБИТЕ, ЛЮДИ, ПОЖАЛУЙСТА… ЛЮБОВЬ — ЭТО ВЕЛИЧИНА ПОСТОЯННАЯ И ВООБЩЕ ЕДИНСТВЕННАЯ ЦЕННОСТЬ ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ, РАДИ ЧЕГО СТОИТ ЖИТЬ. ПОЖАЛУЙСТА…

Не знаю даже, с чего и начать. Начну, пожалуй, с того, что это был первый фильм, который я посмотрела с очаровательной Одри Хепберн. Затем был был «Завтрак у Тиффани», "Как украсть миллион", Париж, когда там жара", "Сабрина", "Шарада"). Пожалуй, это важно, да. Дело в том, что Одри настолько крута, что даже не знаешь, о чем и писать, о фильме ли или об Одри. Эта женщина, по-моему, одна из самых прекрасных женщин 20-го века. Если человек, действительно, как говорят, может бесконечно наблюдать за тем, как горит огонь, течет река *и шеф выдает зарплату*, то сюда еще смело можно прибавить «за актерской игрой Одри Хепберн». Лично я бы вот смотрела бы и смотрела.

Что до сюжета, история достаточно не нова. Можно даже сказать (не побоюсь этого слова) вечная. Третья (вроде бы) по классификации Борхеса «вечная история» — о поиске. По форме — история Золушки наоборот. Как известно, любая Золушка мечтает стать принцессой, а любая принцесса — простой девушкой. Об этом, собственно, и фильм. Такая очень легкая мелодраматическая комедия про принцессу, которой, вроде того, как Золушке удалось попасть на королевский бал, удалось провести один день в образе простой девушки.

Анна — принцесса маленького государства, которая приехала в Рим в рамках дипломатического тура по странам Европы. Время её расписано по минутам, а титул предполагает строгое следование этикету. Но юная очаровательная Анна так хочет почувствовать вкус не скованной официальными условностями жизни, что ночью убегает из посольства. И конечно же встречает на улицах Рима своего «принца».

Сюжет фильма достаточно тривиален. Если и стоит на чем остановиться, так это на некоторых стилистических моментах. Ну, то, что принцесса-Одри само совершенство — это понятно. Скажу несколько слов о главных мужских ролях. Когда смотришь старые фильмы, всегда интересно отмечать некоторые особенности, которые от поколения к поколению меняются у главных героев. Одна из таких особенностей - изменение возраста романтического героя. Примечательно, что в старом кино в образе героев-любовников обычно уже состоявшиеся мужчины. Вспомним, хотя бы, «Касабланку». Так же и в «Римских каникулах» - мужчине, который повстречался Одри, на вид уже хорошо за тридцать. Причем, полностью отсутствует тенденция, присущая современным героям, молодиться. Про этого симпатичного молодого человека как-то вот не скажешь: «мальчик». Это сейчас, смотришь, уже за 50 лет человеку, а все мальчики. На некоторые элементы в одежде тоже интересно смотреть и сравнивать с современными тенденциями. Галстук заправленный в брюки, немыслимо высокий, по сегодняшним меркам, пояс — все это смотрится достаточно забавно. А вот одежда Одри, напротив, смотрится вполне естественно, все так же мило и очаровательно. Думаю, выйди она сегодня ну улицу в таком наряде, никому бы и в голову не пришло, что это девушка из 50-х.

Ну вот, в общем-то, наверное, и все, что я хотела сказать про этот фильм. Хотя...

За роль в «Римских каникулах» Одри Хепберн получила премии «Оскар» и «Золотой глобус». Это была её первая значительная роль.

Если еще не видели, посмотрите этот фильм обязательно!

Это прекрасный фильм! Все, от декораций до игры актеров, это подтверждает! И самое главное, что, смотря «Римские каникулы», ты ловишь это солнечное и радостное настроение, сопереживаешь героям и получаешь максимальное удовольствие от этого фильма.

«Римские каникулы»- это атмосфера, в которой ты находишься на протяжении всего просмотра: ты дышишь ей, ловишь нотки любви и грусти, отчаяния и счастья. Не прощу себе, если не упомяну Одри Хепберн и Грегори Пека. Без них бы не было этой картины. Они воплотили ее в жизнь.

Всем, кто любит традиционное хорошее кино, смотрите и наслаждайтесь мгновениями, подаренными «Римскими каникулами»!

Вот это денёк выдался у английской принцессы по приезду в Рим, после укола снотворного, дабы усмирить её истерику усталости.

Совершенно невероятная, сказочная, романтическая, сентиментальная, весёлая история с грустным концом, где есть место благородству и чести, побеждающим жажду наживы и славы, где есть место осуществлению мечты, какой бы несбыточной она не была, где есть место любви между двумя людьми, настолько из разных миров, что любовь между ними — это нонсенс…

Эта сказка не устареет никогда. Всегда она будет волновать людей, способных на высокие и чистые чувства. Пусть она и выглядит слишком простой, наивной, и немного переигранной, но это только добавляет фильму очарования, концентрируя всё внимание на романтизме ситуации и не отвлекая на ненужные обыденные мелочи. Доброе кино на все времена.

И Одри красавица…

Никаких слов не хватит, чтобы выразить весь свой восторг по поводу этого замечательнейшего фильма. Невероятно трогательный, потрясающе красивый и удивительно прекрасный.

Принцесса Анна — совсем еще юная, девчонки в ее возрасте обычно сплетничают с подружками, бегают на свидания и уплетают мороженое, но ей не до этого, ведь у Анны долг перед страной — и ей необходимо посещать светские мероприятия разнообразного характера, на которых молодой девушке невыносимо скучно. Но Анне не откажешь в смелости, и она решает ненадолго сбежать из дворца и погулять. Правда, вот прогулка немного затягивается и приобретает несколько иной оттенок, нежели был задуман принцессой, но, я думаю, она вряд ли об этом пожалеет!

Признаюсь честно, американский журналист по имени Джо Брэдли поначалу вызывал у меня серьезные подозрения в своей порядочности. Но как же меняется его образ на протяжении фильма! В моих глазах он значительно вырос и именно этот персонаж затронул мое сердце сильнее всех прочих.

Одри Хепберн, будучи на момент съемок актрисой еще не совсем оперившейся, сыграла крайне убедительно. Такое чувство, будто она не играла, а жила — настолько естественно выглядит ее героиня. Анна повзрослела после знакомства с Джо. Определенно повзрослела. Вот так принцессы становятся королевами.

Но больше всего мне понравился Грегори Пек. Вот именно в этом фильме его актерский талант сверкает всеми гранями. Чтобы в этом убедиться, достаточно посмотреть всего лишь две сцены: выражение лица Джо после того, как Анна вышла из автомобиля и его глаза на пресс-конференции. Вот за это я готова любить Пека всей душой.

Развязка фильма — то, что надо. Не бисквитный торт с маслеными розочками, а скорее ванильный мусс с легким ароматом лимона. Немного больно, но все равно чертовски приятно.

Атмосфера и аромат Вечного города чувствуется в каждом кадре: Колизей, форум, цветы, фонтаны, джелато… Вы по-прежнему считаете самым романтичным городом в мире Париж? Оо, посмотрите «Римские каникулы» — обещаю, вы быстро поменяете свое мнение.

Восхитительно!

Все маленькие (и не очень) девочки любят играть в куклы, любят переодевать их в красивые, пышные «бальные» платья, мечтать о принцах и слушать сказки.

Фильм «Римские каникулы» именно такой, как сказка из детства — наивный, добрый, очаровательный. Там есть настоящая принцесса и Грегори Пек, мотороллер Веспа, погони, прятки, переодевания, фонтаны Рима и взмах крыльев голубя… Но обо всем по порядку…

Жила-была на свете юная принцесса Анна, она была умна, красива, ее обожал весь свет и она с легкостью умела находить выход из щекотливых ситуаций. По своим принцессиным делам Анна отправилась в Европу, и первой ее остановкой стал вечный город Рим. Никто не знает, почему, но Анне вдруг очень надоели церемонные представления и длинная ночная рубашка, хорошие манеры и позолоченные ангелочки над королевской кроватью. Открытое окно манило ее ночными звуками, обрывками веселых разговоров, песен и отблесками огней. И, не раздумывая, принцесса сбежала, уехав в захватывающе путешествие в кузове грузовичка Domenico Pizzati. Приключения начинаются!

Незнакомец подобрал ее на уличной лавке, совсем сонную, но такую счастливую, почему-то он не поверил, что Анна живет в Колизее и отвез ее на вИа Моргутто 51. Не теряя присущего королевским особам достоинства («весьма польщена», «принесите мне ночную рубашку, расшитую розами», «я разрешаю вам удалиться»), принцесса продолжает свое удивительное путешествие. На кушетку Грегори Пека. Не на кровать, не на стул, на кушетку!

А тем временем, пропажа венценосной особы не прошла незамеченной… И произойдет многое, прежде, чем Анна вернется во дворец, она многое впервые увидит, о многом узнает, почувствует. И хотя традиционно счастливый финал фильма так и не наступит, удовольствие от просмотра не становится меньше ни на грамм.

Красота этого фильма в деталях — улыбка Одри Хепберн, восклики на итальянском, очарование римских улочек, она прячется в мягких складках юбок, в простых и таких близких вещах. Мы радуемся и грустим вместе с принцессой, восхищаемся и замираем.

Этот фильм — как путеводитель по моде, особенностям и стилю той неповторимой эпохи, что закончилась совсем недавно. Я смотрела его, как смотрят альбом с раритетными открытками, затаив дыхание и широко раскрыв глаза, стараясь запомнить и не упустить каждую деталь. Чудесно.

Всем любителям «породистого» ретро смотреть обязательно. Классика жанра. Цитируем по вкусу.

Один из самых лучших голливудских фильмов — искренний, целомудренный и просто сказочный.

Удивительная романтическая история и потрясающий дуэт настоящей принцессы кино Одри Хепберн и мужественного Грегори Пека делают фильм незабываемым и уникальным.
"Я разрешаю Вам рядом со мной находиться"

Оскороносный шедевр. Был снят в Риме, полностью и целиком. Госпожа Хепберн («История Монахини», «Завтрак у Тиффани», "Как украсть миллион "), между прочим, дочь баронессы, была выбрана на роль, т. к. «эта девушка, без сомнения, получила воспитание принцессы“». Режиссер был настолько уверен в успехе Одри, что настаивал на ее имени первом в списке актеров. Про ее красоту и грацию сказал один антрепринер: „У вас нет бюста, но вы будете танцевать в первом ряду. Вы нравитесь мужчинам, в вас что-то есть“».

Позже о своей привлекательности любительница дизайнеров и мужчин скажет: «Чтобы глаза блестели, надо излучать доброту, а чтобы губы были привлекательны, нужно говорить добрые слова». Именно эта девушка сыграла принессу Анну, для которой долг перед страной сильней, чем собственная любовь. Для которой есть мороженое и гулять по улице — диковинное занятие. И для которой эти римские каникулы остались навсегда в сердце.

Что же до красавца Грегори Пека («Убить пересмешника», «Омен», "Золото МакКены"), то он, конечно, изменил своим корыстным целям после встречи с Анной. Она его изменила, вернее, любовь его изменила.

Мне всегда кажется, что этот фильм можно было бы отнести к хронике о визите какой-то принцессы, так правдоподобна Одри. Но вот честность и бескорыстность Пека, к сожалению, не свойственна современным работникам СМИ. Мир уже потерял свою принцессу в 1997, и журналисты в той истории не выглядели в удачном свете. Так пусть же мы все помним о человеческих ценностях, о добре.

Фильм, который по праву вошел в классику американского кинематографа, который любят и с удовольствием смотрят люди со всех уголков мира. Очень много слышала про него и однажды наконец добралась. Посмотрела на одном дыхании. Эта очень красивая и романтичная сказка даже в наше время производит большое впечатление на зрителя. Сейчас больше не делают такое кино, а жаль…

Сюжет достаточно прост. Молодая принцесса Анна, совсем еще юная девушка, приезжает в Рим с официальным визитом. Ее график расписан буквально по минутам. Она должна посетить множество мероприятий и приемов, улыбаться и произносить заученные речи. Однако не об этом мечтают девушки ее возраста. В этом пафосном дворце, в окружении множества слуг, ей очень тоскливо и одиноко. Юная принцесса мечтает прогуляться по улицам, встретиться с людьми, есть мороженое, танцевать и веселиться, в общем, делать все то, что делают обычные люди. Улучив момент, когда все спят, Анна сбегает из дворца. Там на римских улицах она встречает молодого журналиста Джо Брэдли, который поначалу видит в наивной принцессе всего лишь материал для статьи на первую полосу. Но чем дольше продолжается их знакомство, тем все больше и больше он попадает под обаяние этой очаровательной девушки…

Это очень светлое и романтичное кино. Оно обладает просто неповторимой атмосферой легкости и воздушности под стать главной героине, которую неподражаемо сыграла Одри Хепберн. В роли Анны она смотрится очень убедительно и натурально. Начинающей еще тогда актрисе удалось передать всю трогательность, непосредственность и очарование молодой принцессы. В эту обаятельную девушку влюбляешься с первого взгляда! Достаточно только посмотреть на ее невероятно живые глаза. Момент, когда она потеряла свою туфельку на приеме, с первых кадров передает характер принцессы.

Грегори Пек в роли журналиста Джо Брэдли тоже бесподобен. Этот актер полюбился мне по фильму «Убить пересмешника», там он уже в зрелом возрасте запомнился своей прекрасной игрой. Здесь же он, молодой, мужественный и чертовски красивый, демонстрирует нам свой актерский талант во всей красе. Одна сцена на пресс-конференции чего стоит! Его выражение лица, глаза, улыбка… все в этой сцене так естественно и натурально. Как мало сейчас таких актеров, которые умеют одними глазами передавать все свои эмоции.

Дуэт Хепберн/Пек смотрится как нельзя гармонично. На протяжении всего фильма очень интересно наблюдать за развитием их отношений. Им действительно веришь, сочувствуешь и переживаешь. А это самое главное в фильмах такого жанра. Любовь между героями — прекрасная сказка, в которую так и хочется верить, о которой мечтаешь и которой так не хватает в обыденной жизни.

«Римские каникулы» относится к той категории фильмов, которые можно и нужно пересматривать снова и снова, по ходу открывая в нем все новые достоинства, наслаждаясь любимыми моментами и знаменитыми фразами. Прекрасная игра актеров, невероятно воздушная и романтичная атмосфера, красоты Рима, красивая история любви — все это делает фильм лучшим в своем роде.

Такое кино нужно обязательно смотреть! Не важно, какого ты пола и возраста, к этой истории просто невозможно остаться равнодушным. Что можно сказать? Классика!

"Все города Епропы хороши по-своему… Рим. Больше всего мне понравился Рим, и я запомню свой визит в Рим на всю жизнь".
Каждый раз, смотря этот фильм, у меня из головы не выходит одна очень хорошая старая песня. Эта песня запала мне в душу вместе с фильмом, несмотря на то, что фильм не имеет никакого отношения к песне.

Oh, the good life, full of fun seems to be the ideal
Mm, the good life lets you hide all the sadness you feel
You won «t really fall in love for you can «t take the chance
So please be honest with yourself, don «t try to fake romance
It «s the good life to be free and explore the unknown
Like the heartaches when you learn you must face them alone
Please remember I still want you, and in case you wonder why
Well, just wake up, kiss the good life goodbye…

Потрясающий, добрый, милый и красивый фильм.
Прекрасная принцесса с визитом приезжает в Рим, но она устала каждый день делать одно и то же (встречи, приемы), и, видя как люди «вечного города» проводят свой вечер, она решает на время покинуть дворец и стать «обычным» человеком. Но… она засыпает на скамейке. И тут мимо проходит Джо Бредли — американский журналист, у которого должно состояться интервью с принцессой на следующий день, которую он никогда не видел.

В фильме есть смешные, но в то же время такие милые моменты — наполненные любовью.
Один из моих любимых моментов — когда Джо поднимается по лестнице, держа за руку сонную Аню, а она тем временем идет дальше.

Одри Хепберн — просто настоящая принцесса, у меня слов нет. Это ее роль и только, и, конечно же, никого рядом не хотелось бы увидеть, кроме Грегори Пека, который в паре с Хепберн смотрится так красиво, так «мелодично».

Оба персонажа такие милые, что, смотря на них, становится тепло на душе.
Смотря этот фильм, снова проходишь по всем улицам Рима, видишь, какими они были в 1953 году, чувствуешь дух «вечного города», смотришь на любовь двух прекрасных людей и получаешь большое удовольствие.

«Римские каникулы» — одна из самых лучших романтических комедий всех времен.
«Римские каникулы» — один из моих самых любимых фильмов. Казалось бы, фильм довольно старого производства; как он может понравиться современному жителю нашей планеты. Но тем не менее, этот фильм радовал глаз зрителей, радует и будет восхищать умы людей ещё очень долгое время. Я в этом даже не сомневаюсь.

Но чем же это кино так трогает сердца? Во-первых, это кино о жизни, о том, что, независимо от твоего материального положения, от положения в обществе, все мы люди и можем полюбить, казалось бы, на первый взгляд, самого обычного, ничем не примечательно человека, или наоборот — богатого аристократа. Как говорится, сердцу не прикажешь. Вот и в этом фильме сошлись при довольно необычных обстоятельствах юная принцесса Анна и журналист американской газеты Джо Брэдли.

Во-вторых, этот фильм привлекает внимание огромным количеством смешных, комичных моментов. Ты и смеёшься, и завидуешь их чистой и искренней любви одновременно.

В-третьих, этот фильм доказывает нам одну непроглядную истину: не всегда мы владеем своей судьбой. Нам приходиться подчиняться своей семье, устоям нашей страны… Вот и в этой истории, увы, довольно несчастливый конец. Но он не печальный, нет. Финал истории просто в очередной раз показывает нам, что всё хорошее рано или поздно заканчивается и приходится за это расплачиваться.

В общем, это история о чистой и непорочной влюблённости, а может, даже и любви, которая полна приключенческих и комичных моментов. Это кино для всей семьи, оно будет интересно как пожилому человеку, так и совсем ещё юному представителю человечества. Смотрите и наслаждайтесь. Оторваться невозможно.
Вопросительный взгляд — таковой была первая реакция, в ответ на появление финальных титров. Неужели эта красивая история любви окончилась на такой грустной ноте. Дальше все чувства смешались.

Этот замечательный фильм, повествующий о дне, который принцесса Анна и Джо Брэдли провели вместе — о самом счастливом дне в их жизни! — по истечении 60 лет не потерял и доли своей магической, волшебной атмосферы!

Фильм Года.

Для меня «Римские Каникулы», пожалуй, так и останутся фильмом, который можно назвать «Первым после Бога», Одри Хепберн - лучшей актрисой в истории Голливуда, да и всего кинематографа, а 50-е периодом, в который мне бы так хотелось окунуться.

И ещё, хотелось бы добавить: Если Вы и Ваша вторая половинка разбираетесь в Кино, то лучшего фильма для совместного просмотра Вам не найти.

«Римские каникулы» оказались на удивление очень красивым, добрым и милым фильмом. Здесь нет чрезмерно правильных героев, из-за которых фильм становится невозможно смотреть. Принцесса Анна не идеальна, она жалуется, она жаждет свободы, поэтому по-своему бунтует, когда убегает из комнаты. А Джо Брэдли, журналист, не герой-романтик, который готов ради девушки уступить кровать. И они встретились. Так спонтанно и неожиданно: принцесса Анна лежала на лавочке у полицейского участка! А Джо Брэдли, хоть и не хотел приводить девушку домой, всё-таки сделал доброе дело.

Можно ли влюбиться в человека за один день? Фильм не даёт однозначного ответа. Но герой Грегори Пека совершил просто немыслимый поступок: ради девушки, с которой он проводил время исключительно ради славы журналиста, он отказался напечатать свою статью. И если это была не любовь, то я даже не знаю, как теперь охарактеризовать это слово!

Целомудренный, чистый и необыкновенно трогательный фильм, целебный для души и сердца. Чудесная сказка, заученная наизусть и всё же вечно юная и неизменно прекрасная.

Разве никто из нас никогда не хотел уйти от всех своих проблем? Забыть обо всем и просто сделать что-то невероятное, непривычное — то, что не делали никогда? Превратиться в свободную птичку, вырваться из золотой клетки? Часто судьба и роль в жизни каждого из нас ставит нам определенные рамки, выйдя за которые, получаешь неодобрение общества, косые взгляды. Но ведь жизнь так коротка, чтобы проводить ее однообразно!

Вот и героиня Одри Хэпберн в один прекрасный момент подумала так же. И вот, прекрасная принцесса Анна оказывается одна на улицах Рима под действием снотворного. На помощь ей приходит таинственный журналист, которому была назначена встреча с некой принцессой Анной.

В сюжете фильма проглядывается одна простая идея, шедшая во многих фильмах на протяжении столетия. Парень встречается с девушкой в корыстных целях, а затем влюбляется. Старо, как мир. Но в данном случае все воплощено более ярко (даже несмотря на черно-белый цвет картины), более радостно, с нотками сумасшествия и детской радости.

Про конец я бы сказала так, что любой может понять его по-разному. На мой взгляд, он и счастливый, и несчастливый одновременно.

Несчастливый, потому что мало возможно, что герои снова встретятся.

А вот счастливый потому, что все встало на свои места. Все узнали правду, все вернулось на круги своя. Ну а главное — теперь этот день, незабываемый день римских каникул останется в памяти героев на всю жизнь.

Нет повести прекраснее на свете, чем повесть об Анне и о Джо.
И пусть простят меня Ромео и Джульетта,
Но «Roman Holydays» люблю я все равно.

-Рим. Только Рим.

-Никогда не бойтесь следовать зову своего сердца и решаться на бесшабашные поступки. Разве вы забыли, что жизнь даётся всего лишь раз, как бы банально это ни звучало.

Не просто погулять по Риму, а провести весь день, исполняя свои маленькие, пусть для кого-то глупые, но идущие от самого сердца желания.

-Отстричь волосы, получить приглашение на танцы на корабле, наесться мороженого, прокатиться на мотоцикле…

Я уверена, в Риме каждый составит свой огромный список, на выполнение которого не хватит и одного дня. Просто этот город и люди, которые там живут, всё это располагает к открытости, даже не просто к открытости, а к тому, чтобы распахнуть сердце, забить на все рамки и табу и просто... жить, кто бы ты не был: принцесса, у которой выдался свободный день, или простой человек.

Да, никто до сих пор не смог дать точного определения слову «свобода» и слову «любовь»… Но, может, стоит начать именно с Рима и его бесшабашности? Провести один день открыто, не боясь ничего, следуя желаниям своего сердца… Пусть такой день будет маленьким определением свободы для вас лично. Может, вместе с тем вы найдёте определение слову «любовь» здесь же — в вечном городе романтики, свободы, страсти, невероятных событий — в Риме.

Фильм - замечательное средство от хандры. Лёгкий, непринуждённый — в стиле Одри Хепберн и «Завтрака у Тиффани». Иногда здорово посмотреть вот такое кино: без спецэффектов, глубокомысленных рассуждений, просто романтическое, но при этом не лишенное смысла.

Эта романтическая комедия совершенно не похожа на современных «собратьев» этого жанра. Конечно, это всего лишь моё субъективное мнение, но в ней есть душа.

Классика в оценках не нуждается. А все раздумывающие над просмотром — не теряйте даром времени — смотрите и спешите осуществлять свой собственный «день исполнения желаний»!

Когда слышишь о фильме много хорошего, то зачастую свои собственные впечатления оказываются далеко не на том уровне восторга, о котором думаешь…

Но я рада, что этот фильм меня не огорчил. Хотя, вроде бы, в фильме нет ничего сверх оригинального и необычного. Сценаристы, вдохновленные
«Золушкой» и «Принцем и нищим», решили немного переделать эти истории, переписав их на современный лад. Хотя, с «Золушкой» тут сравнение скорее наоборот, так сказать, не «из грязи в князи», а полная противоположность этому.

Фильм, конечно, можно трактовать по разному и смотреть на него с разных точек зрения. Кто-то скажет, что это лирическая комедия, кто-то, что это любовная драма, кто-то даже может назвать это историей о взрослении. Да, определенные черты этих жанров присутствуют, но все же, фильм самобытен, потому как вряд ли можно назвать хотя бы с десяток фильмов, где все это сочетается так органично.

Это фильм о свободе. Принцесса мечтает о свободе выбора, о свободе своего личного времени, о собственной свободе, в конце концов. Но государственные обязательства ее держат и вздохнуть полной грудью не удается, если бы не один случай — она вырвалась из дворца и сбежала оттуда на один день, который она провела в свое удовольствие, и познакомилась с интересным человеком, и ее жизнь стала счастливее. Но это не может продолжаться долго, и от этого грустно. Принцесса возвращается в свой дом и все становится на свои места, однако в ее воспоминаниях навсегда останется один день, проведенный в Риме. Картина, по-моему, явно дает нам понять, что мы, обычные люди, не ценим ту свободу, которая у нас есть, и всячески стараемся лишить себя этих свобод, стремясь занимать высокие должности и быть знаменитыми.

Фильм, все-таки, классика, и эта картина вполне достойна носить это звание, потому что главная мысль актуальна и до сих пор, спустя более пятидесяти лет…

Кроме мыслей, которые оставляет фильм, он прекрасен еще и прекрасными видами Рима, которые нам демонстрируются на протяжении всего фильма. Прекрасны Одри Хэпберн и Грегори Пек, которые вжились в роли и отыграли их на все сто процентов. И, что еще прекрасно, история ближе к концу не превратилась в сопливую мелодраму, а очертания жизненных реалий история постепенно приобретает от начала до конца и в концовке фильма все, как в жизни…

Абсолютно прекрасный фильм. Такая добрая сказка, светлая. Фильм был снят и вышел в свет давно, но фильма прекрасней я ещё не видела. Он наполнен такой лёгкостью!

В образе Анны воплощены самые прекрасные качества: она и легка, и воздушна, но сильна. Упряма, отчаянна. Она и дитя, и взрослая. Она прекрасна.

Одри Хепберн подарила нам такую прекрасную героиню!

Я думаю, что пройдёт ещё немало времени, а этот фильм продолжит покорять сердца людей, независимо от их возраста, жизненных принципов, пристрастий.

В крайне наивном сюжете о сбежавшей принцессе таится огромный шарм и обаяние. Вступительная сцена, где героиня теряет туфли, абсолютно гениально написана. Она настраивает фильм на несерьезный лад.

В фильме множество других плюсов — живая и юная Одри Хепберн, прекрасно исполнявшая роль утомленной принцессы, Грегори Пек и его статный журналист-циник. И конечно же Рим 50х, с мотороллерами «Веспа», голубями и буйными дискотеками. Режиссер, кажется, отдыхает, что позволяет нам наслаждаться не скучной историей любви.

Вывод: Живая и нескучная история, о том, что «жениться по любви не может ни один король». Прибавьте Одри Хепберн, Рим и получите отличный вариант для просмотра вечером.

Эту популярную во всём мире ленту, которую до сих пор с удовольствием вновь и вновь пересматривают зрители по телевидению или на видео, можно с полным правом назвать современной сказкой, поскольку романтическая история любви между принцессой из некой европейской страны и американским журналистом является словно «Золушкой наоборот». Юная наследница престола Анна искусно притворяется обычной девушкой, якобы сбежавшей в Рим на каникулы, а вот не лишённый самодовольства репортёр Джо Брэдли из США, отнюдь не Prince Charming, до поры до времени вовсе и не подозревает, что случайно встретился с очаровательной особой из королевской семьи. И, безусловно, решающим для успеха фильма «Римские каникулы» был выбор восхитительной Одри Хепберн на её первую звёздную роль, за которую 24-летняя актриса совершенно заслуженно получила «Оскар».

А помимо премии для Эдит Хед за костюмы, ещё одна золотая статуэтка досталась сочинителю оригинального сюжета, причём вознаграждённым автором целых сорок лет считался Иэн МакЛеллан Хантер. Хотя эту прелестную и забавную фантазию в полном соответствии со славными традициями «фабрики грёз», на самом-то деле, выдумал сценарист Долтон Трамбо, который в те годы попал в так называемый «чёрный список Голливуда» по подозрению в коммунистической и антиамериканской деятельности. И устроенные ему «творческие каникулы» (однако Трамбо продолжал работать в кино при помощи подставных лиц) уж точно сказкой не назовёшь!

В Рим с официальным визитом прибывает юная принцесса Анна. Дни её расписаны по минутам — приемы, посещения фабрик, интервью… в общем, тоска! Она совсем девчонка, ей хочется свободы и она убегает из дворца на улицу, где гуляют, поют и целуются жители Вечного города.

Увы, незадолго до побега доктор сделал ей укол снотворного и принцесса засыпает на скамейке. А мимо проходит возвращающийся домой после вечера за карточным столом американский журналист Джо Брэдли. Рано утром по заданию редактора он должен быть на пресс-конференции у принцессы Анны, которую он в глаза никогда не видел…

Одри Хепберн получила роль принцессы Анны благодаря кинопробе, которая уже стала легендарной. Оператору велели не выключать камеру после завершения сцены, в которой играла Хепберн. После команды «Снято!» актриса расслабилась, вела себя раскованно, откровенно отвечала на вопросы, и в итоге именно эти несколько минут подарили ей заветную роль.
Во время съемок сцены, в которой принцесса прощается с Джо, неопытная Хепберн никак не могла выдавить из себя слезы. В результате после несколько напрасно снятых дублей режиссер Уильям Уайлер пришел в ярость, и тогда актриса по-настоящему заплакала, что и было запечатлено на кинопленку.
После завершения работы над картиной исполнитель роли Джо Грегори Пек сказал продюсерам, что, поскольку Хепберн наверняка получит за свою роль «Оскар», ее имя следует поставить в титрах первым.
Первоначально эту ленту должен был снимать Фрэнк Капра, а на главные роли он собирался пригласить Кэри Гранта и Элизабет Тейлор.
Уильям Уайлер, заменивший Капру, намеревался взять на роль Анны Джин Симмонс, а когда та оказалась занятой на других проектах, он уже был готов отказаться от съемок фильма.
Автор сценария картины Дальтон Трамбо попал в «черные списки» в числе легендарной «голливудской десятки». Поэтому вместо имени сценариста в титрах указан только автор сюжета Йен МакЛеллан Хантер, которому и был вручен «Оскар». Жена Трамбо, Клео, смогла получить золотую статуэтку, по праву причитавшуюся ее мужу, только в 1993 году, спустя много лет после его смерти (он умер в 1976 году). Таким образом, за лучший сценарий 1953 года были вручены сразу два «Оскара». Имя Трамбо было помещено в титры отреставрированной версии «Римских каникул», вышедшей на экраны в 2002 году.
Фрэнк Капра ушел с проекта, когда узнал, что фильм будет сниматься по сценарию Дальтона Трамбо.

0

88

Письма к Джульетте
Не верь, что в звёздах есть огонь.
Не верь, что Солнце встанет вновь.
Не верь, что в истине нет лжи.
Но верь в мою любовь.
София (Аманда Сайфред) — молодая девушка из Нью-Йорка. Она работает в крупном журнале. Собирает факты, проверяет их подлинность, разыскивает свидетелей различных событий. Но на самом деле, она сама хочет быть настоящим журналистом. Её жених Виктор (Гаэль Гарсия Берналь) — владелец итальянского ресторана и сам же шеф-повар. София и Виктор перед свадьбой едут в Италию, чтобы наконец-то побыть вдвоём.
Верона — один из самых красивейших городов на Земле. Город любви Ромео и Джульетты. Одно из самых романтичных мест для влюблённых. Но Виктор, которого больше интересуют новые рецепты итальянской кухни и винные аукционы, забывает о красотах Вероны и о своей невесте. Он решает совместить романтику и бизнес. Виктор уезжает договариваться с поставщиками для своего ресторана. Скучая одна, София гуляет по Вероне.
Однажды София попадает во двор дома Джульетты, где куча женщин со всего мира пишут письма к Джульетте, рассказывая о своей любви. На эти письма отвечают женщины из добровольной организации, которые называют себя «секретарями Джульетты». София присоединяется к ним. Однажды к ней попадает письмо, которое 50 лет назад написала юная англичанка Клэр Смит. Она рассказала о своей трогательной любви к итальянцу Лоренцо Бартолини. Она собиралась сбежать вместе с ним, но испугалась и вернулась обратно домой в Лондон. Клэр очень сожалела об этом. «Помоги мне, Джульетта!» — просила она. София ответила на письмо через 50 лет. А через несколько дней Клэр Смит (Ванесса Редгрейв) и её внук Чарли (Кристофер Иган) уже были в Вероне. Клэр, София и Чарли отправляются на поиски Лоренцо Бартолини.
Я наслаждалась каждой минутой этого волшебного фильма. И пусть он наивный, девчачий, романтический, но он дарит столько веры в то, что настоящая любовь есть, что она не проходит со временем, что всегда есть шанс найти эту любовь.
Поездка по Италии в поисках Лоренцо Бартолини — это целая россыпь маленьких историй о любви, смешных и драматичных одновременно, как и сами «Письма к Джульетте».
Ванесса Редгрейв прекрасно исполнила роль Клэр. Эта добрая, мудрая, очаровательная женщина, которая прожила счастливую жизнь вместе с любимым и любящим мужем, вырастила хорошего внука. Но она до сих пор помнит свою первую любовь.
Её внук Чарли в исполнении Кристофера Игана — это что-то с чем-то! На первый взгляд, Чарли — типичный британский сноб (-«Я хочу встретиться с Клэр!» — «А я хочу играть за „Манчестер Юнайтед“, но я хреновый футболист. Не думаю, что ей будет интересно общаться с девушкой, которая употребляет слово „клёво“ сразу вслед за упоминанием имени Господа!»). Он не верит в любовь, романтику, называет всё это чушью, поездку своей бабушки он считает блажью и сердится на Софию, что её письмо заставило приехать Клэр в Верону. Но под этой циничной маской скрывается добрый человек, который просто боится, что его бабушке будет снова больно потерять свою любовь. Чарли влюбляется в Софию, сам того не желая.
София в исполнении Аманды Сэйфрид очаровательная, трогательная, ранимая. Она очень добрый человек, которому небезразличны другие люди. София старается всем помочь. И, если бы не она и её твёрдая вера в настоящую любовь, история Клэр и Лоренцо была бы совершенно другой. Но поиски Лоренцо помогли Софии ещё и найти саму себя, осуществить свою мечту — стать писателем и найти свою настоящую любовь. София — это та же Клэр в молодости. Но в отличии от Клэр, София не боится любить, она не станет бежать от своей любви. Для неё лучше разбить сердце, чем всю жизнь мучиться вопросом: «Что если? Если это была любовь, то она никуда не делась, просто нужно решиться, последовать зову сердца. Если мне посчастливится когда-нибудь испытать любовь, мне хватит смелости сохранить такую любовь». Чтобы сбежать от своей любви, оставить любимого человека, смелости и сил не нужно. Это нужно очень сильно испугаться. А, чтобы вернуться к любви, не важно, через 2 месяца или через 50 лет, рискуя всем, здесь нужно очень много смелости. Потому что «у настоящей любви нет срока давности». Потому что «когда речь идёт о любви, никогда не поздно».
«Письма к Джульетте» — один из лучших фильмов о любви. Красивый, романтичный, солнечный. Как и сама Италия. Глядя на эти прекрасные пейзажи, кажется, будто сам присутствуешь там. Правда, я заметила, что в американских фильмах есть такая тенденция. Рассказывая о приключениях американцев в Италии (Под солнцем Тосканы, Только ты, Однажды в Риме), итальянцев несколько приукрашивают, показывая их добрыми, приветливыми, воспитанными, англоговорящими людьми. Однако некоторые мучаются с «воспитанностью» и «английским» итальянцев. Но Италия, сама по себе, очень красивая страна.
И этот фильм, конечно, сказка, которая может случиться с каждым в реальности, если просто умеешь любить. Очень остроумный, трогательный и драматичный сценарий. И прекрасные актёры. Ванесса Редгрейв и Франко Неро (Лоренцо Бартолини), которые сыграли историю, так похожую на их историю любви. Кристофер Иган так красив, элегантен и забавен. (После этого фильма я загорелась желанием посмотреть ещё что-нибудь с Кристофером Иганом, и нашла очень интересный сериал «Короли», где он сыграл одну из главных ролей.)
Аманда Сэйфрид — одна из лучших молодых актрис. У неё хиты выходят один за другим. И она не повторяется, ей удаётся и комедийная, и музыкальная, и драматическая, и романтическая роль. Побольше бы таких замечательных, жизнеутверждающих фильмов о настоящей любви.
Фильм — подарок!
«Письма к Джульетте» — фильм с новым сюжетом — не калька чего-то уже показанного, и он действительно интересный. Верона предстала перед нами во всей красе — я в неё просто влюбилась. Образ Вероны дополняла очаровательная Аманда Сэйфрид. Более того — этот фильм меня зацепил тем, что он не пошлый, и он очень добрый — я как раз люблю такие фильмы, на нём можно расслабиться, и фильм смотрится на одном дыхании. Фильм чистый и несёт в себе позитив — посмотрев «Письма к Джульетте», вы зарядитесь энергией и хорошим настроением на целый день.
Сюжет, как я уже сказала, новый, не избитый. Суть заключается в том, что молодая девушка Софи находит старое письмо, которое девушка послала своему любимому. И Софи решает помочь уже пожилой женщине отыскать того человека, по которому она когда-то сходила с ума. На первый взгляд может показаться, что здесь нет ничего особенного. Нет, есть! Этот фильм наполнен фантазией. Это комедия, обладающая атмосферой — и я это чувствовала — какой-то магнетизм, который приковывал меня к экрану. Хочется отметить режиссёра — Гари Виника. С другими его работами я, к сожалению, не знакома, но данный фильм подтверждает, что не только прославленные — супер-пупер режиссёры могут снимать хорошее кино.
Всё это затевалось только из-за Аманды Сэйфрид, которая мне очень нравится. Если бы её я не любила — и фильм смотреть тоже не стала бы. В данном фильме Аманда выглядела живой, энергичной, красивой девушкой, которая добавила в свою роль шарма и обаяния. У неё всегда были эмоции на лице, и я её понимала — я знала, что она хочет нам сказать, что выразить. Аманда в роли Софи — настоящая, не как кукла. Она привлекла меня своей открытостью, и роль она исполнила на «браво»!
Мне очень понравилась Ванесса Редгрейв, которую до данного фильма я не видела — но она была очень искренней, и мне было интересно за ней наблюдать. Свою роль она исполнила очень хорошо — ни одной ошибки я не заметила. Вообще этот фильм отличился ещё и тем, что актёры здесь не очень знаменитые, исключая Аманду Сэйфрид. Но именно из-за того, что их никто не знает (я в данном случае говорю про главных героев — парней), они сыграли очень чисто и точно.
Этот фильм великолепный. Это лёгкая романтическая комедия, в которой я не нашла вообще ошибок и киноляпов — всё было очень хорошо отработано, это комедия, которая заняла особое место у меня в душе. Я вам всем советую смотреть фильм на языке оригинала. Аманда великолепно сыграла голосом, и это повторить просто невозможно. «Письма к Джульетте» — фильм о любви, который доказывает нам, что настоящая любовь не умирает. Что каждый человек может встретить свою любовь, даже когда он этого не ждет. Если кто ещё не смотрел эту комедию — посмотрите. Она очень добрая. Она должна вам понравиться. Без таких фильмов мы забудем, что такое добро. Люблю.
P.S. Настоящую любовь забыть нельзя — можно лишь смириться с потерей.
Чудесный, тёплый, нежный, бесконечно красивый фильм. И счастлив будет тот, кому он попадёт под настроение и сумеет задеть тайные струнки в душе.
Эта история дарит счастливое умиротворение, надежду и свет и этим роднится с чашкой липового чая, тёплым шерстяным пледом или яблоневым садом в цвету.
Этот фильм для тех, кто верит в любовь, кому нравятся марципановые красивые сказки, кто с замиранием сердца ждёт хэппи-энда и может, открыв сердце, переживать, верить и искать вместе с героями.
«А вдруг у тебя есть ещё один шанс найти настоящую любовь?»
История любви, выдержавшей испытание в полвека. Италия, сказочная, прекрасная, пьянящая своей красотой и очарованием: узкие кукольные улочки провинциальных городков, раскинувшиеся под синим небом виноградники, золотистые поля, окаймлённые высокими кипарисами, итальянская кухня, завораживающая воображаемыми запахами сыров и специй… И, конечно, дом Джульетты, знаменитый балкон и стена, к которой приносят письма любящие сердца.
Нежная, мечтательная, романтичная Аманда Сэйфрид. Чудаковатый, но милый, искренне влюбленный в своё дело повар Гаэль Гарсия Берналь. И по-прежнему неотразимая Ванесса Редгрейв, воплотившая в жизнь бойкую, сильную, готовую, несмотря на почтенный возраст, к приключениям Клэр.
Фильм для романтиков и тех, кто, задаваясь вопросом «Что если?», готов воплотить мечты в жизнь.
Я всегда выбираю реалистичные фильмы, т. к. в них находится хоть какая-то мораль. НО эта история меня покорила и тронула. Настолько она была пропитана любовью, искренностью, чувствами, что невозможно остаться хладнокровным к этому сюжету. Я не люблю фильмы на мотив «ещё одна история любви», потому как в них нет никакой изюминки. Есть те, что смотришь и даже сказать ничего не можешь, т. к. от истории дух захватывает. Они отличаются от банальщины. Они хранят свою индивидуальность и то, что раньше не показывали. И это прекрасно.
В целом актёрский состав мне понравился. Я верила каждому. Глаза! Ведь, как говорят, взгляните в глаза человека и вы всё поймёте, ведь именно глаза — это зеркало души. И вот если посмотреть в глаза каждому из персонажей, то с уверенностью можно сказать, что в глазах у них играли исключительно искренние и неподдельные чувства. Это здорово. Редко увидишь такое. Обычно кто-нибудь да «залажает».
Мне до конца фильма было интересно смотреть. Очень много вопросов возникало на протяжении фильма, и на протяжении сюжета я получала ответы. Будь это примерно «Найдёт ли Клер свою первую любовь Ларенцио?»,
«Что написала София Клер, чтобы она приехала спустя 50 лет?», «С кем останется София, если у неё есть уже жених, а сердце явно хочет к другому?». Спасибо, что в кинокартине раскрыли это всё. Именно это, как мне показалось, и держало фильм.
И если взглянуть на сценарий, то как всё-таки провели параллель между прошлым и современным миром. Ведь кажется, что мы и наши родители, бабушки и дедушки абсолютно разные люди на планете. Но нет. Чувства прежние. Чувства не умирают. Чувства остаются.
И спустя 50 лет влюблённые находят друг друга и понимают, что они всегда любили и помнили только друг друга, и это прекрасно. Настолько, что хочется верить, что настоящая любовь существует.
Прекрасная история.
Наконец-то я посмотрела этот фильм! Ещё бы, ведь я так долго ждала его, ведь он с Амандой.
Увидев впервые трейлер к фильму «Письма к Джульетте», я прямо засияла от счастья, т. к. я давно ожидала чего-то подобного в кино, ведь я по жизни романтик, и без ума от таких фильмов).
Вы не поверите, но уже с первых минут фильма обстановка и аура вокруг изменилась с нереальной силой. Я забыла, что на улице и в зале холодно. Солнечные, невероятно красивые тона фильма так проникли в моё подсознание, что казалось, что я сама нахожусь по ту сторону экрана, в сказочно-красивом месте Вероны. Это просто невозможно передать словами, настолько прекрасно передана вся красота тех или иных мест и достопримечательностей Вероны. Эти виноградные грозди, бокалы красного вина, всевозможные пряности и выпечка, красивый язык обитателей Вероны, от всего этого я переполнялась положительными эмоциями. А музыка, которая сопровождала фильм на протяжении всего просмотра, только лишь дополняла и ещё больше восхищала собой истинные ценности Вероны.
Признаюсь, во многих сценах у меня текли слёзы, но это были слёзы не от какой-то грусти или печали, как это обычно бывает при просмотре фильмов, где кто-то расстаётся или погибает. Нет! Это слёзы искренней радости, мечтаний, это так прекрасно было наблюдать, представляя, что такое может случиться с каждым и особенно со мной, в моей жизни, что поневоле слёзы сами появляются на лице. Это прекрасно!
Аманда Сэйфрид — играет главную героиню Софи, начинающую журналистку, которая отправляется в Верону, дабы отдохнуть там со своим любимым и заодно написать свою статью. Её образ - само олицетворение романтической натуры. Аманда очень подходит для этого образа, ведь она очень милая, естественная и красивая девушка. Ей отлично удалось передать все чувства и эмоции Софи. Её игре веришь на 100%. В который раз убеждаюсь, что Аманда отличная актриса, и она спокойно может заполучить статуэтку Оскар.
Кристофер Иган — играет роль Чарли, внука Клер, той, о которой и пойдёт речь в фильме. Поначалу его герой нам показан самым настоящим скептиком и чёрствым. И по внешности, если чесно, на главного героя не тянул, и даже как-то нелепо и не к месту смотрелся. Но его образ очень быстро и в то же время постепенно меняется. Перед нами расскрывается очень нежная и ранимая натура. Чарли очень любит и переживает за свою бабушку. Очень забавно наблюдать за его переменами в настроении и поведении. Кристофер, на мой взгляд, очень даже неплохо передал этот образ. А под конец, скажу чесно, мне он даже показался весьма симпатичным парнем. Особенно когда на нём была одета чёрная футболка… у меня аж мурашки по всему телу пробегали — в хорошем смысле.
Гаэль Гарсия Берналь — играет Виктора, бойфренда Софи, начинающего шеф-повара, который поистине от кончика волос до пальцев ног — Гурман. Все его мысли только о вкусе. Было так забавно и даже порой смешно смотреть за «диалогами» Софи и Виктора. Вроде как находятся вместе в одном и том же месте, но казалось, что они находятся в разных временных промежутках). Он наверняка любил Софи, но она явно меркла перед всеми его планами, идеями и мыслями. Жесть, но поверьте — это жутко смешно. Это стоит увидеть своими глазами! — Изначально на эту роль хотели взять Хью Денси, который мне очень нравится. Но в конечном итоге выбрали Гаэля. Я очень рада, что выбор пал именно на него!
Ванесса Редгрейв — сыграла Клер, ту, которая написала письмо своему Лоренцо и чьё письмо через 50 лет нашла Софи. Много писать не буду, только скажу, что она была великолепна!
«Письма к Джульетте» — это невероятно красивая история любви, о которой мечтает каждая девушка нашей планеты! Смотрится очень легко и на одном дыхании.) Даже не замечаешь, как пролетают эти 2 часа. В нём есть всё: и «от ненависти до любви…», и любовный треугольник, и смешные моменты, и море романтики! Этот фильм можно смотреть в любую погоду. А влюблённым парам, тем, кто ещё одинок, всем романтикам и вообще всей женской половине — просмотр обязателен! Очень советую посмотреть!

Отредактировано Кассандра (2015-09-11 00:14:49)

0

89

Как выйти замуж за три дня
Жизнь - это то, что происходит, пока мы строим планы
Простой и милый сюжет, два совершенно неподходящих друг другу на первый взгляд человека, веселые шутки, нет никакой пошлости. Эта мелодрама похожа на все остальные, глупо спорить. Особенно я заметила параллель между главными героями этого фильма и «Голой правды». Но не буду на этом акцентировать внимание, потому что в фильме довольно много плюсов, да и, согласитесь, трудно придумать картину подобного жанра с оригинальным сюжетом.
У нее всегда все по плану. Как правило, ее мечты сбываются. Анна — обычная девушка, у которой есть любимая работа и любимый человек. Однако когда однажды все происходит не совсем так, как ей хотелось бы, она вынуждена преодолеть 3000 миль, чтобы сделать предложение бойфренду 29 февраля, ведь именно в этот день, по старой ирландской традиции, он ей не сможет отказать. Потрясающе, но благодаря тому, что ее желание не сбылось, Анна обрела себя, поняла, что она действительно ценит в жизни. Во время своего путешествия из Америки в Ирландию главная героиня пережила очень много, с чем прежде не сталкивалась. Глухая деревня, захудалый паб, неприветливые и даже грубые посетители, отсутствие такси, коровы, которые запросто могут выйти на дорогу и загородить проезд, испорченная одежда, украденные вещи… Да, она действительно со многим столкнулась.
Но все это становится абсолютно неважным, когда она понимает, что её спутник, Деклан, — человек, который ей нужен, хотя он полная противоположность Анне. Он циник, груб, сначала даже корыстен, но когда девушка узнала его лучше, она поняла, что это лишь маска, которой он прикрывает свою боль. Они смогли понять друг друга. И это было самым главным на пути становления их отношений. Удивительно, что если бы не эта глупая и необоснованная ирландская традиция, то Анна так навсегда и осталась с человеком, которого она не любит и который её не ценит, а Деклан никогда бы так и не расстался со своим прошлым… «Прошлое бывает слишком тяжелым для того, чтобы повсюду носить его с собой. Иногда о нем стоит забыть ради будущего».
Эми Адамс, как актриса, уже много раз игравшая в мелодрамах, в очередной раз мне понравилась. Почему-то больше всего мне запомнились её открытые большие серые и удивленные глаза. Она смогла передать чувства своей героини: её разочарование, обиду, радость, благодарность, счастье… Подобно своей партнерше по фильму, Меттью Гуд справился неплохо. Его герой мне очень симпатичен, потому что он абсолютно разный во внешних и внутренних проявлениях. Если сначала может показаться, что он недружелюбен и колюч, то вскоре мы понимаем, что под его маской скрывается очень милый человек, готовый прийти на помощь в трудную минуту. Он способен перебороть себя, способен искренне любить, прощать обиды, не обращать внимания на мелочи, которые могут разрушить отношения многих людей. Благодаря Меттью Гуду мы смогли это понять. И еще огромное спасибо за эти цинические выражения.
- Вы перепугали меня!
- А Вы перепугали всю деревню!
- Идиотка!
- Козел!
Хочу отметить романтическую и теплую атмосферу, которая присутствует на протяжении всего фильма. Виды Ирландии меня потрясли своими масштабами и красотой. После просмотра подобного фильма, я думаю, что каждой девушке захотелось, чтобы ей сделали предложение в таком роскошном месте. Каждая сцена этого фильма излучает тепло.
Очень жаль, что в фильме практически всё предсказуемо, но, по крайней мере, юмор не пошлый, характеры героев правдоподобны, да и в чувства героев я поверила. Этот фильм оставляет на душе очень хорошее впечатление, как будто твоя заветная мечта, как у главных героев, исполнилась. Я советую посмотреть девушкам эту замечательную картину, потому что она полна незабываемых курьезных моментов, теплых чувств и даже вопросов, над которыми стоит поразмышлять.
«Твой дом пылает. У тебя есть лишь 60 секунд. Что бы ты взяла?»
Анна ответила на этот вопрос так: «Когда подошли мои 60 секунд, я поняла: у меня есть всё, что я когда-либо хотела, но по-настоящему мне это было не нужно, и я думаю, то, что мне нужно, находится здесь. Я проделала этот путь сюда, чтобы убедится в том, что, может быть, ты тоже так думаешь».
Иногда бывает так — выбираешь для просмотра незатейливое на первый взгляд кино (так, чтобы расслабиться и скоротать время), а обнаруживаешь замечательный фильм, который радует сердце и согревает душу.
Вроде бы история не уникальна — довольно благополучную героиню, у которой имеется положительный, во всех отношениях, бойфренд (только жениться пока не торопится, несмотря на совместно приобретаемые шикарные апартаменты), неожиданные обстоятельства сводят с грубоватым, но способным удивлять, человеком. Неприязнь и раздражение, возникшие в начале, постепенно перерастают во взаимную симпатию. И героине предстоит сделать выбор, о котором вначале даже вопрос не стоял. Только когда стало понятно, что «у меня есть всё, что я хочу, но нет ничего, что мне действительно нужно».
Фильм о том, что не всегда то, что кажется желанным, и к чему стремишься, способно сделать нас счастливыми. И судьба дает это понять — приводит в неожиданные места и посылает знаки, которые зачастую не хочется замечать…
Фильм очень лёгкий, действительно местами забавный и по-доброму смешной (без натужных попыток и приевшихся штампов). И вместе с тем глубокий и эмоциональный, нежный и чувственный, даже без единой эротической сцены…
Эми Адамс — чудо. Ее героиня такая искренняя, непосредственная, иногда мило и нелепо смешная, но сильная и тонко чувствующая. Мэтью Гуд — с виду неотесанный грубоватый ирландец, на самом деле достойный, надежный и настоящий. Очень хорошо смотрятся вместе, их дуэт — это что-то!
Потрясающей красоты пейзажи (Ирландия, что тут скажешь!), очень приятное, ненавязчивое музыкальное сопровождение, романтическая (без приторности и ненужных украшательств) история — очень рекомендую, не пожалеете, правда. Создатели и актеры создали достойный фильм, чувствуется, что работали с душой и настроением (это сразу заметно).
Благодаря ему я ещё раз убедилась, почему очень люблю этот (некоторыми принижаемый, многими опошленный до примитивности) замечательный жанр — мелодрама…

Отредактировано Кассандра (2015-09-09 21:44:21)

0

90

Однажды в Риме
Её зовут Бет, и ей чертовски не везёт в любви...
Наша жизнь — вечная суматоха, в которой карьера занимает первое место, а любовь — на втором. И даже не всем это понятие известно по причине неудачи в этом поприще. Такова и главная героиня Бет — за плечами хорошая карьера, но одного всегда не достает. И, узнав о том, что сестра выходит замуж за итальянца, которого знает всего 2 недели («этого недостаточно и для выдачи кредита!»), мы слышим слова, которые можно услышать и в наше время: «Надо не в сказки верить, а заниматься работой. Вот, как я. И, между прочим, вполне счастлива!» Лукавит ли она? Конечно, да.
«Неудача» преследует ее и на свадьбе. И, почему бы, после очередной «неудачи», не спасти парочку людей, что кинули монетку в фонтан любви, надеясь на скорейшую удачу в любви? Но кто же знал, чем обернется это «спасение»? И потом начинается все самое интересное…
«Принца» Бет можно назвать необычным. За симпатичной личностью Ника скрывается человек, которого вечно посещают удары. Непутевый, несколько странный. Достаточно вспомнить его появление на свадьбе. Таким образом, это разрушило главный стереотип всех любовных мелодрам, где главный красавец обладает всеми качествами идеального мужчины.
Стоит выделить и тех, кто попал под «прицел». Игра этих актеров была на высоте. Каждый сыграл свою роль правдоподобно, индивидуально и неповторимо. Для каждого любовь в жизни что-то привнесла свое. Кому-то вдохновение, кому-то вновь те чувства, что так хотелось вновь пережить, кто-то благодаря любви переборол боязнь публичного выступления, кто-то никаких уроков из-за высокого самолюбия.
Фильм очень интересный и смешной. Удивительно, как режиссер фильмов про супергероев смог снять такую легкую комедию с долей сказочной мелодрамы? Отдельное ему спасибо и низкий поклон за Рим, магию и хорошее настроение после фильма.
Интересно, феерично, фантастично, волшебно!
Этот фильм устроит всех. Даже тех, кому любовь только снится, а счастья за горизонтом так и нет. Сядьте поудобнее, посмотрите фильм и поверьте в чудо. А еще помните: «когда любовь придет — не противьтесь ей»
Фильм незатейливый, как все романтические комедии. Красивый, потому что не может быть иным фильм про любовь с шикарными видами Рима, и очень симпатичным парнем в главной роли. Непосредственный- есть в нем что-то притягивающе чистое, почти по-детски. Добрый — наверное, потому что открытый и лишенный гадости жизненной и подлости, просто пропитанный каким-то теплым порывом. Да, он очень теплый. Забавный. Иногда умильный, иногда умопомрачительный, иногда трогательный. И очень сказочный. Хотя, кто знает, чего не бывает на свете:) Гротескно дурашливый- как ни странно, это даже не раздражает, несмотря на то, что все пределы разумного в утрировании характеров четверых чудаков, подвергшихся волшебным чарам фонтана Amour, достигнуты и преодолены. Фильм очень легкий, позитивный, ненавязчивый, наивный, конечно, в чем-то банальный, безумно предсказуемый, но очень приятный и оставляет замечательное послевкусие. Улыбку! Именно для этого его и стоит посмотреть:)
Замечательный ненавязчивый фильм для просмотра в любой незанудной компании, готовой воспринимать легкое, наивное, но полное чистой любви и воплощения мечт современных золушек:) Если хочется улыбнуться, но по каким-то причинам не можется — этот фильм будет очень кстати. Рекомендую к просмотру.
«Все дороги ведут в Рим. Поиски любви ведут туда же…» — по-моему отличный слоган к фильму. Хочется сразу собрать чемодан, заказать билеты до Рима и найти этот фонтан любви, о котором рассказывал болтливый таксист!
Если вам нравится романтические комедии, то вам непременно стоит посмотреть этот фильм.
Добрая, веселая история о чистой любви, в которую уже перестают верить в нашем циничном мире. Немного волшебства, бутылка вина, фонтан любви и вот теперь ты окружена разносортными мужчинами, каждый из которых делает твою жизнь более насыщенной событиями!
Хотите увидеть свадьбу в итальянском стиле, шафера-неудачника, невезучую подружку невесты и бабулю (тут без комментариев)? Тогда вам тоже сюда!
Честно признаюсь, в конце плакала, нет, не от того что кого-то жалела, а просто от радости за героев.
Красивая история любви, заставляющая нас не падать духом, если оборваны крылья и слушать свое сердце, которое никогда не обманет.
Любите друг друга и не отпускайте любовь, даже если на вас заплаканными глазами смотрит священник!

0

91

Хроники зала ожидания
Огни взлетной полосы за стеклом и полуночные информационные сообщения, принадлежавшие ледяному голосу где-то в высоте, разрывали пустоту. Два голоса, говорившие без перерыва, уже минуту как молчали, обдумывая сказанное. Рейс перенесли вновь. Переживания на душе одного человека контрастировали с радостью другого, ведь он не хотел улетать. Молчание. Мгновение.

- Была у меня одна такая маленькая знакомая, которая была ну просто копией своей мамаши: хитрая и циничная до отвращения. Однажды она принимала участие в конкурсе песни и заняла только второе место. Вы не представляете, какой скандал устроила ее мать, — повествовал первый голос, — Они буквально перевернули все вверх дном!

Мимо прошла группа японцев, проехала очистительная машина, где-то приземлился самолет. Все это сопровождалось бесконечными объявлениями.

- Эта история напомнила мне один фильм, — ответил второй голос, когда в ночном аэропорту вновь воцарилась тишина, - хороший фильм, добрый. Назывался «Чарли и шоколадная…
- Фабрика!, — прервал первый голос, — знаю это кино. Посмотрите, самолет отложили еще на час.
- Я не планировал провести остатки дней на этом синем сидении в большом пустом зале, — грустно пошутил второй голос.
- Вы знаете, я был очень удивлен, когда узнал Деппа в роли этого эксцентричного Вонки, — сказал первый голос после небольшой паузы, глядя в пустоту зала ожидания. Полоочистительная машина гудела в соседнем зале, объявили рейс на Ригу. Двух человек на синих сидениях посетила женщина, вновь предложившая горелый кофе. В соседнем зале погасили свет, часы объявили полтретьего ночи.
- Я думаю, Вонка правильно проучил этих детей с недетскими пороками, — продолжал первый голос, — ведь так и должно быть в сказке.
- Ну да, — обладатель второго голоса, наконец, направил взгляд на своего собеседника, — ведь режиссер этой картины, Бартон вроде, снял не просто утопию, он полноценно надсмеялся над детьми без детства, стремящимися лишь взрослеть, становиться взрослыми. Они лишают себя детских игр и забав, выдавая себя за больших и компетентных людей. А что их спросишь, в ответ — детский лепет. А некоторые даже спорить начинают…
- Да, как тот малыш, ставший плоским, — подтвердил первый голос, глядя на бестолково прямоугольные лампы потолка и жмурясь от их света. — Знаете, я был удивлен, что Деппу в момент съемок было уже сорок. Не похож его Вонка на сороколетнего. Просто чудо какое-то, а не грим.
- Вообще картина очень качественная. Красивые, необычные и сказочно-сладкие пейзажи в этой сказке. А эти маленькие Дипы Рои? Разве не чудно? Ребята отлично поработали, я готов пересматривать такое кино не раз. А главное, конец добрый. Фильм о ценностях, которые трудно забыть, а люди — забывают. Бартон говорит нам, что если мы не изменимся, наши дети станут такими же ужасными, как и мы, — обладатель голоса поместил в рот большую жвачку, — людьми настоящего без мечты, без воспоминаний, без собственной сказки. В фильме простым языком говорится и о семейных началах, поддержке, оказываемой человеку семьей. Ведь один седой волос Вонки изменил его жизнь, полную ненависти из-за испорченного детства…
- Хотите шоколада? — прервал глубокомысленные размышления второго первый голос. — У меня есть целая плитка, всегда беру с собой в самолет.

Два человека на синих сидениях зала ожидания скучали без своего рейса до рассвета. Беседа, прерываемая объявлениями и шумом взлетающих самолетов, закончилась продолжительным молчанием. Каждый в тот момент думал о своем прошлом, о своей семье и о несбывшихся мечтах.

Какой бы тяжкой не была судьба, не забывайте тех, кому вы дороги.

0

92

Страна фей
Джек – бизнесмен из Нью-Йорка. Он приехал в Ирландию, чтобы присмотреть землю для строительства Диснейлэнда. Между тем невероятные чудеса происходят в королевстве Великой Банши. Джек попадает в волшебную страну, где живут зеленоглазые русалки, гномы и феи. Их жизнь кажется идиллией, но в ней кипят нешуточные страсти. За пару горшков золота гномы просят Джека стать их полководцем, чтобы войной разрешить спор между маленькими народцами. Он не хочет воевать, но местные сказочные обитатели - эльфы и лепреконы - не собираются ему уступать, и герою приходится ввязаться в местную волшебную войну магов с эльфами. Ему так понравилось в этих краях, что домой он решил не возвращаться…
В этом необыкновенном фильме были потрясающие воображение виды Ирландии, оторваться от этой красоты невозможно! Это история о Ромео и Джульетте, но с хорошим концом. Лепреконы и эльфы - сказочные существа, способные становиться невидимыми. Между ними существует старинная вражда.  Джессика - юная фея, Микки - молодой гном. Но их родители воюют между собой и не хотят мириться с выбором детей... И когда юный лепрекон Микки влюбляется в прекрасную принцессу эльфов Джессику, вспыхивает настоящая война, несмотря на строгий запрет могущественной колдуньи Великой Банши. А в это время бизнесмен Джек влюбляется в дочь фермеров Кэтлин, "девушка с тёмными волосами и сказочными зелёными глазами... Это она - богиня из пены!" Джек колеблется: выполнять ли ему задание фирмы - подготовить место для строительства парка развлечений, или все бросить и вместе с прекрасной Кэтлин навсегда остаться в Ирландии. Его решение вызывает уважение. Ради Кэтлин Джек теряет квартиру в Нью-Йорке, бросает престижную работу и лишается возможности выгодно жениться... А также принимает решение помешать осуществлению дорогого бизнес-проекта, ради которого его послали в Ирландию. Но Кэтлин узнает, зачем Джек приехал в Ирландию, и больше не может ему верить… А между тем Микки и Джессика принимают яд, чтобы помирить родителей...
Столько волшебства! Самая потрясающая сказка из всех, что только можно придумать! Рыдаешь, когда Микки и Джессика прикасаются к дереву. Надо же так, ради мира, они готовы были расстаться! Жаль, в нашем мире мало таких сказок, хотя, если бы их было много, они бы перестали быть сказками! Песня «Мы может улететь вместе», которую в первый раз слышишь во время ежегодного летнего бала, где впервые встречаются Микки и Джессика, очень трогательная и проникновенная! 
Наверное, многие хотели бы такой же прекрасной, чистой и искренней любви, как у Микки и Джессики! Такая любовь и такое понимание – это просто настоящий подарок небес, который герои смогли уберечь от козней судьбы! 
Здесь как бы два сюжета: любовь лепрекона Микки и принцессы эльфов Джессики и любовь ирландки Кэтлин и американца Джека, и эти два сюжета причудливо переплетаются на фоне войны между лепреконами и эльфами и бизнес-идеей превратить Ирландию в большое поле для гольфа...
Или можно ещё вот так…
Солидный бизнесмен Джек приезжает в Ирландию, чтобы найти место для строительства парка развлечений... Он - типичный городской житель, приехал из Нью-Йорка... Но неожиданно Джек видит в глубинах красивейшего озера прекрасную девушку... "Да, это она - богиня из пены"! Кэтлин - дочь фермеров, она живёт в Ирландии вместе со своими братьями... Но сначала принимает Джека настороженно... Но потом были скачки, и ради Кэтлин он постарался и пришёл к финишу первым - девушку участвовать просто не допустили! Светлячок принёс победу и любовь Джеку... Джек видит живописные леса и озёра, постепенно погружаясь в мир дикой природы... Здесь бушует море, и можно отыскать самую красивую в мире ракушку... Здесь ягоды растут прямо на кустах вместе с плющом, а Кэтлин смеётся, что они вообще-то могут оказаться и ядовитыми! "Я не привык есть продукты, на которых не указан срок годности!" Ради неё он бросает всё - престижную работу, хорошую квартиру, даёт отставку дочке босса... А что же Кэтлин? Она... сомневается и находит его контракт с фирмой... Доверие утрачено в тот самый момент, когда в деревне начинает идти снег... Да, снег в июле - звучит странно! А до этого был сильнейший листопад! Виной всему - война эльфов и фей... Они теперь не вечны, они теперь умирают... На ежегодном летнем балу встречаются Ромео и Джульетта - гном Мики и принцесса Эльфов Джессика... Это была любовь с первого взгляда, с первого танца... "Мы с тобой улетим вместе" - эта потрясающая песня, которая на балу звучит, словно бы описывает их отношения... В них нет места недоверию, неискренности, обману... Самая сильная сцена - с тутовым деревом... "Если влюблённые прикоснутся к нему, то навсегда лишатся своей любви..." Из-за любви Мики и Джессики начинается война между кланами эльфов и гномов... Они не хотят мириться с выбором своих детей... "Неужели они никогда не любили?" - спрашивает Джессика. "Любовь - ещё не повод преподносить друг другу такой суровый урок..." - отвечает ей Мики. Да, это любовь, о которой мечтаем все мы - прекрасная, чистая и искренняя... Но мало кому из нас она достаётся по жизни... А более земные Кэтлин и Джек тоже любят друг друга, но по-другому - именно как любят люди! И конечно же, "богиня из пены" всё простит, ведь у неё "сказочные зелёные глаза"... Финальные кадры эффектны - облитые нефтью люди, богатство, примирение, Великая Банша и, конечно, две свадьбы... И пусть их отношения такие разные, но всё-таки они счастливы...
Это потрясающая история о любви принцессы эльфов к гному... И о параллельной истории бизнесмена и девушки-фермера... А какие шикарные виды Ирландии! История похожа на Ромео и Джульетту... Война из-за детей, которые не хотят мириться с таким порядком вещей... Две пары - идеальные, чистые и искренние отношения феи Джессики и гнома Мики, параллельно - несовершенные и хрупкие, но тоже настоящие чувства Кэтлин и Джека... В первой паре нет ссор, но этого не нужно, потому что иначе пропадёт что-то неуловимое, из-за чего им сопереживаешь... Во второй паре одна крупная ссора была, именно она доказывает, что всё можно разрушить в один миг...
Отношения гнома Мики и принцессы эльфов Джессики - не более чем красивый миф... Ну не бывает таких отношений в реальности, а жаль...
Ни ссор, ни примирений, ни препятствий, совсем ничего! В жизни так всё-таки очень редко бывает... Чтобы совсем никаких проблем не было... "Неужели они никогда не любили?" "Любовь - ещё не повод, чтобы преподносить друг другу такой суровый урок..." А потом показывают тутовое дерево, которое от человеческого зла "загибается"... "Говорят, если влюблённые прикоснутся к нему, то навсегда лишатся своей любви..." Уже гадаешь - ага, какой-то странный миф, но всё-таки, может быть, он и сработает в этот раз? И что же тогда будет?

Отредактировано Кассандра (2014-02-16 04:08:58)

0

93

Рататуй

Крыс, который, рискуя попасть в плен к человеку, спасает испорченный суп – такого в мультипликационной индустрии ещё не было. По крайней мере, я не помню таких моментов… Может, кто-нибудь видел уже что-то подобное? Поделитесь, посмотрим мультик вместе!

Полнометражный мультфильм от создателя серии мультфильмов Ледниковый период Брэда Бёрда вышел на мировой экран в далёком 2007 году и сразу обрёл, неслыханную доселе, популярность. Мультик Рататуй был номинантом в различных церемониях и выиграл несколько наград. Главная награда досталась самому Брэду – он получил премию Оскар за лучший мультфильм и весомую кассу – почти 476, 5 млн. долларов.

Восьмой по счёту мультипликационный фильм компании Pixar – мультик Рататуй понравилась зрителю разных возрастов и культур, а французская кухня обрела дополнительный шарм и очарование.

Кажется, сквозь полоску экрана, разделяющую нас от героев мультика, если сосредоточиться, то можно услышать манящий запах аппетитных и изысканных блюд, приготовленных маленьким Микрошефом и его «куколкой» Альфредо Лингвини.

Рататуй настолько пришёлся по вкусу всем, что решено было снять продолжение – мультик Рататуй 2, который, возможно, не заставит себя долго ждать…

Мультфильм Рататуй на своём примере демонстрирует то, каким чувством вкуса и обоняния в действительности должен обладать настоящий шеф-повар. Пусть даже этими качествами обладает маленькая крыска Реми.

По сюжету, именно он, с кланом своего отца, помогли Лингвини отвоевать ресторан у злого шеф-повара Живодэра, пытавшегося всеми силами оставить прославленный когда-то ресторан одного из лучших французских поваров – Огюста Гюсто – себе.

Реми, в прямом смысле, управляя Лингвини, как мастерский кукловод, готовит аппетитные блюда, чем выводит ресторан на новый уровень. По легенде, ресторан Огюсто потерял целых 2 звёздочки из 5, отчего Гюстав и умер, не выдержав такого позора. А во всём, как оказалось, была виновата разгромная статья кулинарного критика Антуана Эго, который, впрочем, в конце фильма и исправил положение, вознесся кухню ресторана до небес, отведав изысканное блюдо «рататуй», приготовленное маленьким крысом.

В большинстве своём, живые критики, т.е. по эту сторону экрана, всецело согласились с Антуаном: их отзывы не в пример положительные и доброжелательные. Для одних весомым аргументом оказался французский юмор, во всей красе продемонстрированы в мультике, для других – красивая графика и чёткие кадры.

В действительности, со слов самих создателей, они очень долго корпели над созданием этой чёткой картинкой. К примеру, для того, чтобы «нарисовать» гниющий мусор в корзине, им на самом деле пришлось оставить гнить различные продукты, чтобы потом сфотографировать результат их гниения.

Или ещё: для создания более реальных блюд французской кухни, Брэд Бёрд вместе с командой пригласили настоящего шеф-повара Томаса Келлера для того, чтобы он научил их «приготовлению» рататуя и других французских деликатесов.

Таким образом, мультфильм Рататуй действительно получился на славу! Настолько на славу, что зрителю тут же захотелось поприсутствовать, хоть и заочно, на продолжении банкета!

Будем надеяться, что мультик Рататуй 2 уже скоро отправится в мировое турне.

0

94

Италия тоже создала свой мультфильм... "Гладиаторы Рима" - это история о мальчике Тиме, мама которого погибла во время извержения вулкана Везувия в Помпеях. В ту страшную и роковую для многих ночь он остался сиротой, но мир, к счастью, не без добрых людей... Его вырастил и воспитал человек, у которого уже была красавица-дочь Лючилла... Тим и Лючилла проводили много времени вместе, но однажды барышня уехала учиться в Грецию... А вернувшись через несколько лет, она узнала, что её прочат замуж за племянника императора Кассия... Он - лучший боец, а вот Тиму не повезло... Он растолстел, стал ленивым и апатичным... Так на него повлиял отъезд Лючиллы... И естественно, к гладиаторским боям в честь свежепостроенного Колизея он оказался совсем не готов... И тогда его друзья отводят его к колдунье, которая даёт Тиму "зелье победителя"... Однако его ловят на "допинге" и прогоняют... Именно тогда в жизни Тима появляется прекрасная Диана - тренер по боевым искусствам... Именно она поверила в него, когда все остальные отвернулись... И Тим начинает тренироваться под её руководством, что оказывается не так-то просто... Диана ведёт себя с ним жёстко, сажает его на строгую диету и заставляет работать до седьмого пота... Но именно благодаря её помощи он и сможет выиграть гладиаторский бой и одолеть Кассия, когда в него уже никто не верит... Я смеялась всё время, пока шло кино! И узнавала в Тиме себя, а в Диане - Ирину Яковлевну...

0

95

Кому интересно, я тут написала несколько отзывов... Их можно прочитать здесь:
http://irecommend.ru/content/vy-znaete- … ostu-diany - программа "Орёл и решка"
http://irecommend.ru/content/novym-vzgl … rym-mestam - "Как фишка ляжет"

0

96

Анимация "Монстр в Париже" (Un monstre à Paris)
Режиссер - Бибо Бержерон. В ролях - Ванесса Паради, Матье Шедид, Гад Эльмалех, Франсуа Клюзе, Людивин Санье, Жюли Ферье, Бруно Саломон, Себастьян Дежу, Филип Петью. Франция. 2010. 90 мин. Бюджет: $33 млн. Сборы по миру: $21 млн.

Париж в 1910 году переживает серьезнейшее наводнение, на волне которого комиссар городской полиции Мейнот (Франсуа Клюзе) собирается стать мэром этого прекрасного города, у которого, впрочем, несколько подмочена репутация. У города, в смысле, подмочена, а не у Мейнота.

Скромный киномеханик Эмиль (Себастьян Дежу) мечтает стать кинорежиссером, а также завоевать любовь кассирши кинотеатра Мод (Людивин Санье). Эмиль дружит с неугомонным изобретателем Раулем (Гад Эльмалех), который подрабатывает доставкой различных товаров.

Как-то раз Эмиль с Раулем доставляли несколько мешков торфа знаменитому профессору. Ученый в этот момент был на конференции в Нью-Йорке, поэтому любопытный Рауль воспользовался представившейся возможностью познакомиться с таинственной лабораторией профессора.

В результате бесчинств Рауля в лаборатории вырос пятидесятиметровый подсолнух, но что самое страшное - с помощью профессорского эликсира роста Рауль случайно увеличил во много раз блоху, живущую на Чарльзе - ручной обезьянке профессора. Кроме того, блоху также окропили другим эликсиром, придающем голосу особую мелодичность.

Теперь зловещий красноглазый монстр прыгает по Парижу, вызывая ужас у горожан, а комиссар Мейнот понял, что пришел его звездный час: героя, обезвредившего монстра, наверняка выберут мэром.

Мейнот ухаживает за красавицей-певицей Люсиль (Ванесса Паради), но именно Люсиль выяснила, что гигантская блоха ничьей жизни не угрожает. Блоха - скромная и застенчивая, мурлычет, как котенок, при этом также очень талантлива: она прекрасно поет, танцует и даже играет на гитаре.

Люсиль дает блохе имя Франкур (Матье Шедид) и пристраивает его выступать в кафешантане, в котором она сама блистает в качестве примы.

Но зловещего Мейнота не устраивает добродушный монстр. Ему нужен настоящий монстр, чтобы весь Париж увидел, какой он, комиссар, герой. Поэтому на несчастного Франкура начинается охота, а Люсиль вместе с Раулем и Эмилем встают на его защиту.

***
Французский режиссер-аниматор Бибо Бержерон некоторое время вполне успешно трудился в Голливуде на Dreamworks. В частности, он был одним из режиссеров "Подводной братвы" - мультфильма, который мне очень понравился, хотя его далеко не все зрители восприняли на "ура".

Идея анимационной картины "Монстр в Париже" у Бержерона зрела давно. И он ее в конце концов реализовал - после возвращения из Голливуда.

Сюжет мультфильма намеренно прост и, даже можно сказать, традиционен. Есть главный герой - Рауль: обаятельный, хотя и несколько взбалмошный молодой человек, тайно влюбленный в Люсиль. Есть главный злодей - комиссар Мейнот: сноб, эгоист и карьерист, который хочет жениться на Люсиль, ибо это полезно для его имиджа в глазах общества.

Ну и есть на лицо ужасное, однако доброе внутри существо, обладающее несомненным талантом, хотя и явно стимулированным психотропными веществами, изобретенными профессором.

Так что будет любовный треугольник, страдания юного Франкура, бесчинства злодея плюс еще романтическая история Эмиля и Мод на заднем плане.

Но суть этого мультфильма - вовсе не в сюжете, который явно не блещет оригинальностью (хотя, впрочем, сильно увеличенная талантливая блоха - это что-то психоделическое). Вся прелесть тут - в деталях, то есть в картинках, а также в музыке.

Париж начала XX века, парижане, их одежда, автомобили - все это нарисовано с большой тщательностью и огромным вниманием к мельчайшим элементам что предметов одежды, что зданий.

Где-то в рецензиях встречалась фраза о том, что, мол, Париж тут не важен, что это все могло происходить где угодно, не только в Париже. Однако с этим трудно согласиться. Это именно Париж: парижский шарм, парижский кафешантан, парижская публика. Также хорошо передана эпоха зарождения кинематографа - Эмиль в своем кинотеатре крутит современное немое кино и даже сам пытается что-то снимать на портативную кинокамеру, размером с небольшой чемодан.

Но самое тут главное - музыка. Фильм вообще позиционируется как музыкальный, однако с музыкальными номерами режиссер не перебарщивает: их всего пять на весь "Монстр в Париже", причем все пять - замечательные. Первый вариант песни "Сена", второй вариант "Сены", которую Люсиль исполняет с Франкуром, великолепная "Я монстр в Париже", которую поет Франкур, песенка "Париж", спетая на выступлении комиссара Мейнота, ну и заключительная песенка Люсиль с Франкуром.

Все эти песни написал очень популярный во Франции музыкант, певец и гитарист Матье Шедид, он же исполнял эти композиции в фильме, озвучивая Франкура.

Ну а Люсиль озвучивала и, соответственно, за нее пела Ванесса Паради, которая в представлениях давно не нуждается.

Первый и второй вариант "Сены", песенка о Париже и заключительная композиция, исполняемая Люсилем и Франкуром - это такой классный парижский кафешантан. А вот "Я монстр в Париже" - ария на уровне, не побоюсь этого слова, мюзикла "Нотр-Дам де Пари", причем "Я монстр в Париже" даже по мелодике немного похожа на шедевры Риккардо Коччанте.

Персонажи нарисованы очень симпатично, причем в них четко сохраняется парижский стиль - что в главных героях, что, например, в клошаре, который пытается украсть у Эмиля кинокамеру.

Лучше всего сделан Рауль - он просто самый живой и самый динамичный. Да и антураж у него шикарный: чего только стоит якобы модное пальто из соломы и его демонический автомобиль, снабженный самыми невероятными механизмами. Рауля озвучивает известный французский актер Гад Эльмалех (он играл в "Роковой красотка" и в "Дублере").

Люсиль нарисована похуже, но зато ее замечательно озвучивает Ванесса Паради.

Комиссар Мейнот великолепен в своей принципиальной беспринципности прожженного политикана-карьериста, да и плюс еще его озвучивает отличный актер Франсуа Клюзе, сыгравший в самом кассовом (и при этом отличном) французском фильме "1+1" и в милой картине "Маленькие секреты".

Ну и также очень забавно сделан старенький обезьян - помощник профессора. Он один-в-один напоминает парижского "пикейного жилета", сидящего на лавочке у Елисейских полей и брюзжащего на тему современных нравов.

Некоторые рецензенты упрекают Бержерона в том, что он сделал слишком детский фильм, а взрослым, мол, он не будет интересен. Я и с этим совершенно не согласна. Несмотря на простенький сюжет, фильм-то больше сделан для взрослых: именно они там увидят много того, что детям (причем даже нынешним парижанам) будет просто не понятно.

Ну и, конечно, несмотря на голливудское прошлое Бержерона, этот фильм - очень и очень французский: он заметно отличается от мультиков американских студий. Этим он также подкупает - все-таки хочется какого-то разрыва шаблона.

В общем, мне очень понравилось. Не шедевр, но истинно французский мультик: легкий, забавный, с отлично нарисованным Парижем начала прошлого века и с замечательными музыкальными номерами. Увы, кассу он собрал плохую, но это, вероятно, из-за того, что бюджет мультика получился не по-французски здоровенный - аж $33 миллиона.

Создатели "Монстра в Париже" выпустили его в двух вариантах озвучки: во французском и в английском, для англоязычного рынка. В английском варианте Люсиль, как я поняла, озвучивала сама Ванесса Паради, которая прекрасно говорит на английском. Рауля изображал Адам Голдберг, Эмиля - Джей Харрингтон, комиссара Мейнота - Дэнни Хьюстон, а за Франкура пел Шон Леннон (все песни были на английском). В русском варианте озвучка сделана, насколько я могу судить, вполне неплохо, а песни, слава богу, не стали перепевать на русском - оставили оригинальные французские варианты.

0

97

Письма к Джульетте
Не верь, что в звёздах есть огонь.
Не верь, что Солнце встанет вновь.
Не верь, что в истине нет лжи.
Но верь в мою любовь.   
Настоящую любовь забыть нельзя — можно лишь смириться с потерей.
Чудесный, теплый, нежный, бесконечно красивый фильм. И счастлив будет тот, кому он попадет под настроение и сумеет задеть тайные струнки в душе.
Эта история дарит счастливое умиротворение, надежду и свет и этим роднится с чашкой липового чая, теплым шерстяным пледом или яблоневым садом в цвету.
Этот фильм для тех, кто верит в любовь, кому нравятся марципановые красивые сказки, кто с замиранием сердца ждет хэппи-энда и может, открыв сердце, переживать, верить и искать вместе с героями.
«А вдруг у тебя есть ещё один шанс найти настоящую любовь?»
История любви, выдержавшей испытание в полвека. Италия, сказочная, прекрасная, пьянящая своей красотой и очарованием: узкие кукольные улочки провинциальных городков, раскинувшиеся под синим небом виноградники, золотистые поля, окаймленные высокими кипарисами, итальянская кухня, завораживающая воображаемыми запахами сыров и специй… И, конечно, дом Джульетты, знаменитый балкон и стена, к которой приносят письма любящие сердца.
Нежная, мечтательная, романтичная Аманда Сайфред. Чудаковатый, но милый, искренне влюбленный в своё дело повар Гаэль Гарсия Берналь. И по-прежнему неотразимая Ванесса Редгрейв, воплотившая в жизнь бойкую, сильную, готовую, несмотря на почтенный возраст, к приключениями Клэр. И конечно же, Кристофер Иган. Поначалу его герой нам показан самым настоящим скептиком и чёрствым. Но его образ очень быстро и в то же время постепенно меняется. Перед нами расскрывается очень нежная и ранимая натура. Он очень любит и переживает за свою бабушку. Очень забавно наблюдать за его переменами в настроении и поведении.
Фильм для романтиков и тех, кто, задаваясь вопросом «Что если?», готов воплотить мечты в жизнь.

Отредактировано Кассандра (2014-11-20 01:29:32)

0

98

Рио
Что может быть лучше сумасшедшего бразильского карнавала? Только карнавал от студии анимации Blue Sky Studios! Неповторимое творение Карлоса Салданы, которое появилось на свет благодаря BSS и американо-бразильскому кино-объединению 20th Century Fox Animation, порадовали не только тех, кто более-менее хорошо видит и слышит, но и тех, кто действительно профессионально разбирается в латиноамериканских ритмах экзотического Рио-де-Жанейро!

Оглушительной музыкой и фантастически яркими красками, мультфильм Рио, премьера которого состоялась почти 3 года тому назад, потряс воображение зрителей и, несомненно, послужил эдаким стимулом для творческого запала многим, лицезревшим его, по всему миру.

Мульфильм Рио, озвучкой которого занимались молодые актёры из голливудского звёздного арсенала – бунтарь Джесси Айзенберг и улыбчивая Энн Хэтэуэй, повествует о весёлых похождениях разношёрстной птичьей шатии-братии. В её составе – два Голубых ара, один Большой тукан, один Красный кардинал и один маленький, но не менее певчий, кенар.

А похождения эти происходят в прекрасном городе Рио – местечке, в воздухе которого витают нотки ностальгии и слышатся звуки приближающегося бразильского поезда – фестиваля.

В это время, на фоне латиноамериканских будней, группа контрабандистов зарабатывают на жизнь нелегальными вывозом и продажей редких видов птиц, большинство из которых уже давно числится на страницах Красной книги. Они-то и похищают главных героев – Голубчика и Жемчужинку – двух последних птиц своего вида, чтобы продать их на чёрном рынке.

Именно таким путём маленький ещё птенец Голубого ары, названный затем Голубчиком, когда-то давно и попадает в дом юной Линды – девочки, нашедшей птенчика, который, будучи внутри запертой клетки, выпал из машины контрабандистов.

Совершенно одомашненный и привыкший жить человеческой жизнью, наподобие своей хозяйки, Голубчик не учится и даже не хочет научиться летать: более того, он становится рослым болезненным меланхоликом, боится сделать первый шаг на пути к своей птичьей мечте – Жемчужинке, которая, кстати, наоборот, рвётся к свободе и жаждет приключений.

Подобный диссонанс во взглядах временно отталкивает Жемчужинку от Голубчика, но цепь судьбы, в буквальном смысле, сковавшая их, быстро заставляет двух, последних из вида, найти друг в друге свой идеал. А помогают им в этом сентиментальный Рафаэль, а также музыкальные Педро и Нико.

На пути у героев из мультика Рио полно опасностей и неприятностей, но они, благодаря совместным усилиям певчих птичек, преодолеваются, словно на раз-два ча-ча-ча! Таким образом, главные персонажи Рио справляются и с агрессивным какаду Найджелом, и с коварными игрунками, и с корыстными контрабандистами.

Весёлый колоритный мультфильм, в итоге, собрал кассу в 483,4 млн. долларов при бюджете в 90 млн. Что тут сказать: гениально-поставленный фильм = грандиозная разница в цифрах. Учись, студент!

Кроме того, по сюжету мультика Рио началось производство целой серии видеоигр, первая из которых уже вышла в свет. Игра эта известна каждому активному пользователю Сети – и если кто не играл в неё, то хотя бы раз о ней слышал. Название ей – Angry Birds Rio.

Отредактировано Кассандра (2014-04-25 03:23:11)

0

99

Принцесса специй
Специи - моя жизнь
<<Принцесса специй>> - это картина, сотканная из капли мистики, мерной ложечки магии и ароматов сушеных трав, помноженных на красоту Мисс Мира*Айшварии Рай*.
Довольно необычная работа, направленная на европейско-американскую аудиторию, имеющая очень далекое отношение к Индии, несмотря на то, что повествует она о выходцах из этой страны и даже снята режиссером
индийского происхождения - *Полом Маеда Берджесом*. Просто Голливуд иногда решает разбавить серию одинаковых фильмов какой-нибудь экзотикой, и приглашает на съемки Айшварию, самую высокооплачиваемую и наипопулярнейшую актрису на родине Камасутры. Приходится признать, что Голливуд не ошибается, потому что она - *достойное украшение абсолютно любой картины* со слабым сценарием. Да, что ни говори, Айшвария прекрасна.

*<<Мое имя Тило, как семя сезама (по-рус. кунжута), семя жизни. Мне нравится быть принцессой специй. Специи - моя жизнь>>. *С самого начала зрителя погружают в сказочный мир мифов, предсказаний и красочных восточных специй.
Вдруг четко ощущается *весомый недостаток кинематографа - невозможность чувствовать запахи*. А в таком аппетитном и ароматном фильме, как <<Принцесса специй>>, этого эх как не хватало!

Подача истории просто завораживает. Этот неторопливый мягкий голос, повествующий о жизненной истории Тило Джан, а так ее мысли и мольбы, обращенные к специям, как к самым родным людям, заставляют полностью погрузиться в эту сказку, и раствориться на 1,5 часа перед экраном. (Кстати сказать, еще одна вещь, указывающая на исконно голливудскую традицию, ведь индийские фильмы меньше 2-3 часов не бывают). Возможно, закадровый голос героини может показаться кому-то равнодушным и усыпляющим, но спешу не согласиться - это* голос поистине спокойного и гармоничного человека, можно сказать цельного. Нам всем не мешало бы научиться так говорить и так же неспешно, грамотно вести свою мысль, не перескакивая с темы на тему. *

Занимателен персонаж дедушка Греты, которого играет легендарнейший индийский актер *Анупам Кхер*, фильмография которого перевалила уже за 300 киноработ.
*Дилан МакДермотт *не впечатлил своей игрой, он смотрелся скорее как приложение к красавице Айшварии. Проблема скорее не в нем, а в некоторых недочетах сценария, уделяющего главную роль именно сути фильма, главный герой которого - специи, а не люди.

Специи с одной стороны сыграли в судьбе Тило злую шутку, но на самом деле они одарили ее тем восхитительным даром, который большинство из нас ищет всю жизнь и редко когда находит - *призвание*. Призвание - каркас истории, любовная история и неурядицы с окружающими людьми - всего лишь отдельные прутики на этом каркасе. Все мы потрясающе разные, наши цели не могут мешать друг другу и как-либо повторятся - в этом и есть удивительное свойство многовариантности и богатства нашей Вселенной. У кого-то призвание - семья и дети, у кого-то карьера и бизнес, у других наука, таланты, открытия, любовь, к конце концов... но *всегда встречаются люди, подобные Тило Джан, призвание которых уникально, будто сам Бог отметил их этим редким даром*.

Эта мудрая девушка рождена для того, чтобы помогать людям посредством специй. Отказаться от себя ради призвания. Это может показаться кощунственным, но я уверена, что это на самом деле так - *понятие призвание включает в себя полную самоотдачу и жертвенность*. Если есть дар мастерски и безошибочно помогать людям - помогай и *будь честен с собой, стараясь пройти этот путь с радостью и до конца*.

В данном случае Тило, ни на минуту в течение жизни не покидавшей свой <<Базар специй>>, совершила выбор в пользу себя и нарушила все возможные правила - влюбилась. Прекрасно зная, что этот американец влюблен в другую, изменчив, непостоянен, что любовь эта не имеет перспектив, как из-за национальных отличий, так и из-за разного рода деятельности и понимания действительности, она кидается в омут заблуждений и страсти.

Чем закончится эта загадочная, довольно мифическая история, нужно смотреть в фильме. Смотреть, невзирая ни на какие отрицательные рецензии, всегда думать своей головой. *Любоваться красотой фильма и задумываться о поисках своего собственного призвания, сделавшего вашу жизнь самой полноценной и счастливой!*

Отредактировано Кассандра (2015-07-03 20:47:37)

0

100

Рио-2
Фильм поднимает настроение благодаря прекрасным песням, забавным персонажам, милым шуткам и духу бразильского карнавала.

Лягушка Габи великолепна, а ее дубляж ничуть не хуже оригинала, да и Роберто в нашей озвучке поет также здорово, как и Бруно Марс. Бразилия красива, и в мультфильме удалось показать нам это буйство красок.

Рядом со мной на сеансе сидели двое детей, и один ребенок пустил слезу, когда Жемчужинка встретилась с отцом — похоже, фильм нашел эмоциональный отклик у некоторых зрителей.

Однако многие зрители занижают фильму баллы из-за вторичности сюжета, и здесь я с ними отчасти согласна — все это мы уже видели в «Знакомстве с родителями» и во множестве других анимационных и художественных фильмов.

Я уж не говорю о том, что прелесть птиц именно в том, что они птицы, а нам вдруг показывают обычную семью, хотя всем известно, что птичьи дети смогут летать только тогда, когда сами станут размером с родителей.

Первый «Рио» был хорош не только праздничной атмосферой, но и драматичным сюжетом, а во второй части у сценаристов иссякла фантазия.

Главный злодей тоже получился скучноватым — обычный такой дядечка, который совсем не пугает, и лишь коварная обезьянка-тамарин на плече придает ему особый шарм.

Приятно, что в мультфильме поднимают проблему вырубки лесов, и жаль, что в реальной жизни животные не способны победить людей, поэтому однажды может наступить день, когда птицы сохранятся только в клетках.

Голубые ара действительно редки, их осталось около ста особей, и все живут у людей.

Обычно ручная птица не может выжить в природе, поэтому проблемы Голубчика стоило бы обрисовать поярче. Мне даже казалось, что он вернется домой, а в лес будет летать на каникулы.

Жаль, что ученых в фильмах почти всегда изображают недотепами. Если бы они действительно были такими, то половина из них уже бы лежала на дне глубоких ущелий, а вторую половину съели бы крокодилы.

Кстати, южноамериканские леса чаще называют сельвой, а азиатские — джунглями. Джунгли я считаю безопаснее сельвы. Впрочем, даже ядовитых лягушек можно трогать, если на руке нет царапин.

Удивила сцена массовой пляски бразильских птиц, в которой мелькнули то ли эму, то ли страусы — первые обитают в Австралии, а вторые — в Африке.

Остальные животные были на своем месте, пролетел даже некто, похожий на гоацина.

Еще в мультфильме показали ленивца, тапира (он судья на футбольном матче), муравьеда, туканов, поющих комаров, черного ягуара, краснохохлого кардинала.

Некоторые зрители жалуются, что заметили в фильме «излишнюю жесткость» — в одной из сцен с капибарами происходит то, что случается с любыми грызунами, которые попадаются на глаза пираньям и другим хищникам. Но не пугайтесь, никакой кровищи и жути в этом эпизоде нет.

Возможно, скелеты и были лишними, но это возмутит только обитателей городских джунглей, а остальные с пяти лет знают, для чего и как кошка ловит мышку и из чего сделаны гамбургеры.

Впрочем, я не собираюсь тут поднимать вопросы этики и антрозоологии — кому это действительно интересно, рекомендую книгу «Радость, гадость и обед» Хела Херцога (никаких нравоучений, только научные факты, поданные с иронией).

Главное, что мультфильм веселый и песни в нем запоминающиеся. Пусть не шедевр, но учитывая малое количество анимационных фильмов про пернатых, и на том спасибо.

0


Вы здесь » Форум сайта Елены Грушиной и Михаила Зеленского » Болталка » Калейдоскоп путешествий